論薩克斯的多元藝術價值與專業性
——以當前流行且具有代表性的薩克斯古典曲目為參考

□文炫芳 湖南師范大學音樂學院管弦系

薩克斯作為一種樂器，憑借其優美的音色和別具一格的獨特魅力受到很多人的喜愛，而且應用范圍廣泛，使其成為樂器中非常受歡迎的一種。薩克斯是兼具銅管樂和木管屬性特征的多用途、多功能性樂器，能夠在古典音樂和流行音樂中自由貫穿、切換。本文將針對薩克斯的多元藝術價值與其本身的音樂專業性展開分析和討論，并結合當前流行且具有代表性的薩克斯古典曲目作為參考，希望能給相關工作者提供一些參考。

一、《伊貝爾-薩克斯協奏曲》

樂器自然離不開音樂，特別是薩克斯這種獨具特色的樂器，對音樂的表達方式顯得更加有韻味、有魅力。首先，筆者以《伊貝爾-薩克斯協奏曲》作為參考。這首曲子是由法國作曲家伊貝爾創作的，創作的動機是伊貝爾為了讓薩克斯演奏家拉舍爾更好地通過薩克斯來表達自己。這首歌曲在創作時設計了很多高音部分和超高音部分，因此，通過薩克斯演奏其旋律會顯得非常空靈、有韻味。例如，在開展教學時，教師可以演奏這首樂曲，讓學生感受這首樂曲中的音色和內在感情。相比當前的薩克斯演奏音樂，這首樂曲略顯穩重古典。因此，從藝術價值方面來講，薩克斯在古典音樂的演奏中，能表達樂曲中的感情和故事，并且體現得淋漓盡致，容易給人造成一種代入式的感覺，讓聽者感受到其內在的吸引力。從專業性上來講，《伊貝爾-薩克斯協奏曲》由大師為大師作曲，整體非常和諧，非常契合當時的場景。由此可見，依托薩克斯的多元藝術價值，薩克斯在交響樂中能夠占據一席之地是一種必然。

二、《普羅旺斯組畫》

在日常開展教學時，教師要利用較為典型的樂曲來牽動學生的神經，培養學生的藝術感，讓學生能對薩克斯形成正確的認識和理解，并深入挖掘其藝術價值和專業性。例如，《普羅旺斯組畫》不論是在教學中或在演出中，都是一首出場率非常高的薩克斯古典曲目。這首樂曲被收錄在明星人物迪朗格的經典專輯《在太陽的注視下》中，由此可見其地位。教師在對學生進行教學時，先從音樂本身入手，讓學生了解作品的主題，向學生描述普羅旺斯的美景，然后回歸到樂章上，學生看到全曲由五個樂章組合而成，描述創作者和家人朋友在普羅旺斯的美好生活。因為這首歌經常出現在舞臺表演中，風格比較通俗，因此學生比較熟悉。這時，教師便可以用一種通俗娛樂的方式來演奏這首歌曲，讓學生感受這首歌曲的魅力，讓學生知道，薩克斯在藝術價值和專業性方面的體現，不僅有古典形式，還有現代通俗音樂的表現。

三、《狂想曲》

在純粹的薩克斯古典曲目中，《狂想曲》是一首非常經典且具有代表性的歌曲。它最早產生于歐洲印象派音樂大師德彪西之手。這首樂曲在當時的薩克斯演奏家愛麗賽霍爾的多次請求之下，德彪西才決定創作。《狂想曲》歷時兩年創作完成，其水準之高，在薩克斯古典曲目中難尋匹敵。通過這首曲目，教師可以讓學生明白，薩克斯在藝術價值方面的巨大貢獻。教師可以先給學生演奏這首曲目，讓學生感受其中的內容。隨后，教師可以向學生介紹德彪西所作的《狂想曲》對音樂界的貢獻和價值。例如，教師可以告訴學生：“德彪西最喜歡的音階是六個全音，而沒有任何半音，所以他的音樂聽起來和別人的不一樣。而這首歌曲中所表述的，正是他用全音表達出來的一種夢幻世界的存在。其特點與眾不同，將之體現在薩克斯中，顯得非常融洽、得體。”以此為法，通過引導，學生會明白薩克斯在古典音樂中的成就和地位的。

四、《克萊斯坦奏鳴曲》

《克萊斯坦奏鳴曲》是由賽斯爾萊森創作的一首主題性作品，這首曲目被業內人士冠以殊榮——可以和鋼琴配合的、最完美的古典薩克斯曲目。在學習這首曲目時，教師主要讓學生了解這首曲目對我國薩克斯演奏發展的影響。教師可以告訴學生，這是一首傳統的薩克斯古典曲目，同時也是最早傳入我國的薩克斯古典曲目，由此可見其在薩克斯演奏曲目中的特殊地位。《克萊斯坦奏鳴曲》在世界范圍廣泛傳播，社會各階層人士都對其有所耳聞。從商會到街頭的酒吧，這首曲目是很多薩克斯演奏者的拿手作品。以一首曲目作為引導，讓學生明白，薩克斯作為一種樂器，不論在古典還是在現代曲目中，其承擔的歷史責任和文化傳播方向是一種具有娛樂性、通俗性的價值體現。