藝術院?？谷疹}材歌劇創編教育探析

□穆 杉 沈陽音樂學院

一、抗日戰爭時期對中國文化的影響

1937年震驚中外的盧溝橋事變爆發后，中國的抗日戰爭全面爆發，中日民族矛盾上升為中國的主要矛盾，抗戰文化、延安文化等文化思想成為國家面臨危機、民族遭受危難時的主流思想。在抗日戰爭時期，中國共產黨提出要團結一切可以團結的力量共同抗日，只要能夠加強和穩固抗日民族統一戰線，任何的藝術形式都可以為我們所用[1]。因此，在抗日戰爭時期，廣大人民群眾和中國共產黨將文學、音樂、喜劇、舞臺劇、美術等藝術形式統統賦予抗日動員的意義，同時毛澤東還在中國文藝協會成立大會上指出，我們在文藝創作方面的工作還遠遠不夠，要把文藝愛好者團結起來為工農百姓創作，廣泛宣傳蘇維埃的工農大眾文藝，共同抵抗日本帝國主義侵略[2]。在此期間，中國共產黨在延安進行了整風運動，其中也包括了文藝整風。在此次整風中，毛澤東發表了《延安文藝座談會講話》，在“引言”部分他指出，為求得革命文藝的正確發展，文藝工作者的立場問題、態度問題、工作對象問題、學習問題，是當時關系革命文藝發展應該解決的問題。文藝座談會后，毛澤東又向延安魯迅藝術文學院師生發表講話，號召大家走出“小魯藝”，到更廣闊的社會中去，據此，魯迅藝術文學院還檢查了文藝教育中存在的問題。隨后，周揚發表了《藝術教育的改造》，張庚、何其芳也發表了《論邊區劇運和戲劇的技術教育》和《論文學教育》，這些文藝思想都深刻影響了當時的中國藝術創作。

二、抗日戰爭時期中國歌劇的創作發展

在抗日戰爭年代的中國歌劇，這一時期的歌劇作品已成為歌頌英雄與弘揚歷史的作品，既借鑒西方的優秀作品又與時代相結合。九·一八事變后，民族危機進一步加劇，加快了抗日題材歌劇創作的腳步，許多文藝工作者也都轉移到了延安。抗戰歌劇作為偉大民族解放斗爭的一翼，抗戰歌劇創作充分結合當時社會革命的主題，并隨著抗日戰爭的發展，不斷解放思想、解放個性，其中救亡圖存、民族解放的主題越來越突出。

《農村曲》是根據當時的國情創作的，由溫濤、潘奇、呂驥、李麗蓮、程安波、高敏夫等集體創作劇本，李伯釗作詞，向隅作曲。該劇描寫的是抗日戰爭初期戰區農村人民群眾投身抗日斗爭情景的三幕歌劇。《農村曲》是描寫農村人民面對家園被侵襲，積極投身抗戰的真實故事。他們“團結勇敢、奮斗犧牲”，最后收復了失地，“勝利歸來享安寧”。劇本中，為了保持劇作完整的戲劇性，創作者把許多片段的歌曲集合成了整部歌劇的內容，劇中音樂既有民歌風格的創作，也有進行曲式的歌曲；為適應當時當地農民和戰士的欣賞水平，其旋律發展簡單明了，用音洗練。該劇音樂注重地方色彩，以富有陜北民歌風味的音樂為基調，兼用了西洋歌劇的表現手法，與民歌旋律巧妙結合，而且采用了有說有唱的活潑的表演形式，給人以高度生活化觀賞效果，讓觀眾有很強烈的親切感，因此具有較大的藝術感染力。向隅在創作過程中自如地運用多種創作手法，不僅在音樂上受西洋歌劇的影響，在戲劇結構上，它也不同于中國的傳統戲曲的自由、灑脫的“開放式”戲劇結構，基本上符合西洋歌劇的“三一律”的結構規則，因此，這對中國格局創作來說，是一個成功的借鑒。田漢認為“《農村曲》已踏出了新歌劇的第一步”。

在這之后的作品《大地飛歌》等，都是反映當地農民反暴反侵略的故事。20世紀40年代的作品多為抗戰生活為主要的題材——歌劇《秋子》，同時也有歌頌英雄人物的作品——歌劇《岳飛》，這部歌劇在音樂創作上，以西方歌劇的形式融入中國古曲和地方民歌的元素，生動地塑造了岳飛、岳云等岳家軍將士的形象。

小型歌劇《團結就是力量》是為反掃蕩而作的一部主題鮮明的歌劇，“團結就是力量，團結就是力量，這力量是鐵，這力量是鋼，比鐵還硬，比鋼還強，朝著法西斯蒂開火，讓一切不民主的制度死亡……”《團結就是力量》由牧虹作詞、盧肅作曲，產生在1943年6月晉察冀邊區平山縣黃泥區的一個小村子，為了反對日寇到邊區搶糧，實行“搶光、殺光、燒光”的瘋狂政策，西北戰地服務團深入河北平山和山西繁峙的廣大農村參加斗爭?！熬拧ひ话恕薄鞍恕ひ蝗钡仁录ΡR肅的心靈震動很大，于是他決定投身反日的愛國學生運動，尋求抗日救國的道路。為了配合這場斗爭，牧虹同志和盧肅同志一起在三四天的時間里，突擊創作了小型歌劇《團結就是力量》。在結束時大家感到有些突然，缺乏終止感。綜合大家建議，創作者們為該劇增加了一個幕終曲，于是《團結就是力量》這首經典名曲，就這樣誕生了。這首響遏行云的戰歌，傳遍了燃燒著抗日烽火的祖國大地，傳唱至今，時經八十余年，經久不衰，那激昂的旋律伴著充滿斗志的歌詞依舊雄有力地回響在耳邊。

三、藝術院?？谷疹}材歌劇創編的探索

（一）抗日戰爭對中國歌劇及歌劇教育的影響

東北地區在抗日戰爭中最先受到日本侵略者的殘害，最早被日軍侵占，因此東北地區關于抗日戰爭的音樂創作也相對較多，遼寧省作為東三省中相對發達的地區，在音樂創作方面最為突出，因此，以遼寧省在抗日戰爭中的歌劇發展為例可以很好地了解抗日戰爭對中國歌劇及歌劇教育的影響。新中國成立初期，中國第一部反映抗日戰爭和歌頌東北抗日聯軍的歌劇《星星之火》在東北地區首演成功，之后在各個地區持續公演，受到廣大人民群眾的一致好評。這部抗戰題材的中國新歌劇《星星之火》是由一個創作團隊根據真人真事創作而成的，其創作者包括劫夫、李忠義、李尼、蘇揚、郝汝慧等人。在歌劇的創作方面，《星星之火》獨具特色地將劇情中的“對白”以詩朗誦的形式呈現，并廣泛吸收中國傳統戲曲和民間小調的音樂元素，使該劇曲調更加貼合人民群眾的審美需求，在唱詞上，歌詞緊密貼合旋律，使演員在演唱時不會出現拗口的現象，同時觀眾聽著也非常生動易懂。在配器方面，新中國成立之初，我國的作曲手段依然以借鑒西方作曲方法為主，而《星星之火》為我國的民族化歌劇創作形式開創了全新的篇章，將西方歌劇中的宣敘調、詠嘆調進行了“中國化、民族化、本土化”，為之后的民族歌劇創作提供了很好的借鑒。歌劇中的經典唱段《革命人永遠年輕》是整部歌劇的點睛之作，歌曲簡潔流暢，歌詞通俗易懂、朗朗上口，給人留下深刻的印象。

2015年是中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利70周年，以及“九·一八事變”84周年，位于遼寧省省會的沈陽音樂學院將《星星之火》這部歌劇進行了復排。復排的《星星之火》在原有的經典唱段和故事主線的基礎上，更加突出了主人公李小鳳的成長歷程，將歌劇改為清唱劇，簡化了舞臺的景深和景別，精簡了道具和舞臺布置，從而可以加快了劇情的銜接。在作曲方面，復排的《星星之火》中出現了三重唱，通過聲部的疊加以及和聲色彩的轉化，表現了不同角色的性格、立場的反差，突出了這部作品的戲劇性。此外，作曲家還根據原有的曲調，將《革命人永遠是年輕》作為主題動機貫穿全劇始終。簡而言之，復排之后的《星星之火》充分體現了當代我國歌劇作曲和表演的優秀之處，同時也向經典致敬，向為抗日戰爭和民族解放事業做出貢獻的革命先烈致敬。

（二）中國歌劇及歌劇教育的新篇章

歌劇是一種在全世界范圍內得到廣泛普及的藝術形式，這不僅僅是因為歌劇能夠被各個階層所接受，更是因為歌劇在不同文化的國家中都能夠被賦予不同的文化色彩，形成帶有本國特色的新風格。“中國歌劇”作為一個新鮮的名詞，具備了兩方面的屬性，一是“中國的”屬性，另一方面的“歌劇”本身的屬性，是將世界的“歌劇”進行“中國化”。

對中國歌劇和歌劇教育來說，戲劇性和歌唱性是最重要的兩個方面。戲劇性是歌劇的外在表現，而歌唱性則是歌劇的內涵表達，因此，中國歌劇及歌劇教育不應將戲劇性和歌唱性割裂，而是要在培養歌劇人才時要注重兩者的兼容，讓歌劇學習者意識到學習歌劇表演藝術應當在一定文化知識素養的基礎上，掌握歌唱表演的理論和實踐水平，不斷提高人生閱歷。近年來，越來越多的聲樂教育家將歌劇與中國傳統文化融合起來，使中國歌劇在演唱、表演方面區別于西方歌劇，也讓我國的歌劇在世界歌劇中顯得格外有生機和活力。

結 語

抗日戰爭是中國歷史上不可磨滅的一道深深的印記，它對于中國的文化、藝術、精神都有著一定程度的影響。要想讓中國歌劇在創編和教育上緊密貼合中國的國情發展和時代特色，就必須堅持不懈地走中國歌劇自己的道路?？谷諔馉庮}材的歌劇在我國歌劇創編中并不多，一方面是由于現當代音樂家認為抗戰題材宏大磅礴，總是帶有鮮明的民族精神，給創作帶來一定的難度；另一方面是當代的創作者和學習者對于抗日戰爭故事的認知僅僅停留在書本上和影像資料上，很難產生真情實感?？谷諔馉幨侵腥A民族的共同記憶，作為當代歌劇創作者和學習者，保留、傳承這份獨特的民族記憶是我們應盡的責任，因此，我們應當向老一輩藝術家學習，勇于嘗試不同的創作形式和題材。