探求專業(yè)音樂院校和聲公共課教學的新模式*

吳 晗

（哈爾濱音樂學院，黑龍江 哈爾濱 150028）

專業(yè)音樂院校和聲公共課教學的新模式是教育部門對我國專業(yè)音樂院校的教學提出的重要任務(wù)和要求。和聲公共課教學對專業(yè)學生的學習具有重要的作用，不僅可以提高專業(yè)創(chuàng)作能力，還可以提高音樂基本修養(yǎng)，通過新模式的開創(chuàng)，有利于增強教師的職業(yè)理念和專業(yè)素養(yǎng)的考核，更加堅定了專業(yè)音樂院校的以學生為本位的教育理念。其中，和聲公共課教學不能單純的理解為是傳統(tǒng)的一種課題教學，而其實一種帶有實驗性質(zhì)的模擬不同類型場景的教學新型模式，其科學性和人文性特征更為凸顯。

一、和聲公共課概述

“由三個以上的音所組成的和音，其中的音是按照三度排列，或是可以按照三度排列的叫做和聲。”和聲一般有柱式和聲、分解和聲兩種。所謂柱式和聲是在節(jié)奏重復的基礎(chǔ)上將全部的和聲音彈奏出來，這就需要更多的手指參與，對指關(guān)節(jié)的穩(wěn)定性和支撐能力及手掌的跨度和框架的要求很高。要注意聲音整齊，切忌因手指的長短不一和力量強弱有別，彈奏出參差不齊的聲音。中聲部的音符十分重要，它決定了和聲的屬性，因此一定要彈清楚。分解和聲是將和聲中的音按順序連續(xù)的彈奏出來，可以理解為對和聲的裝飾性處理，在和聲音樂教學的過程中也經(jīng)常出現(xiàn)。由于和聲的復雜性，公共課教學當中可以利用學生數(shù)量多的優(yōu)勢進行有效組合教學，從而讓學生更好的體會到和聲的魅力特點。如果教師單獨的對和聲的聲部進行講解，反倒是不容易讓學生感受到和聲的魅力，從而喪失掉興趣，尤其是那些復雜的多聲部和聲的連接、變化、音響控制等等，都是需要多人參與才能完成的學習任務(wù)，需要一個的綜合才能有效完成教學任務(wù)，學生也可以參與其中。

二、和聲教學的歷史淵源

和聲教學是從西方傳入的。從18世紀下半葉到19世紀20年代，西方音樂風格從宗教走向世俗。意大利音樂風格對整個世界音樂教學的影響非常重大，這其中也包括歌劇對和聲教學音樂的影響。同時，西方和聲音樂教學還廣泛吸收多種民族音樂因素，如匈牙利民族音樂、斯拉夫民族音樂和吉卜賽民族音樂等，風格更為豐富多樣。之后西方各個國家在許多戰(zhàn)爭中多輸?shù)姆浅K烈，經(jīng)濟開始出現(xiàn)低迷與蕭條的趨勢，政治也逐漸黑暗腐化，整個社會似乎倒退了，這就對音樂教學文化產(chǎn)生了消極的影響。在當時那種情況下，音樂家們也無法像往常那樣到處去進行音樂活動教學，為了安全著想，大多數(shù)音樂家都扎在室內(nèi)將精力投放于音樂作品的寫作和鋼琴教學工作中。

這一時期和聲教學者需要大量有針對性的練習曲來進行訓練，以達到一些作品的技術(shù)難度要求。在十九世紀中期的浪漫主義思潮的影響下，鋼琴作品中同樣也體現(xiàn)出自由主義精神。我國音樂教學起步較晚，也受到了這一時期音樂風格的影響，我國許多著名作曲家編寫的音樂教材其中所包涵的練習曲就有大量的和聲練習曲，這都是為了更加貼近當時鋼琴作品的技術(shù)需要。豐富的教學經(jīng)驗、濃厚的和聲音樂教學興趣、勤奮好學等因素，為我國音樂教育家他日后成為偉大的音樂教育家打下了堅實的基礎(chǔ)，也讓優(yōu)秀的教師在和聲教學藝術(shù)的發(fā)展中名垂青史。從音樂理論來看，傳統(tǒng)和聲教學的貢獻主要在于，強調(diào)個體的差異化理念，要求和聲音樂教學乃至藝術(shù)教學必須要結(jié)合個體化特征來進行，具體問題具體對待，不能依靠一個機械刻板的規(guī)則去教學和聲；同時也強調(diào)技術(shù)性的練習，我國許多音樂教學理念很多都圍繞和聲技術(shù)教學展開，這是理論方面的重大貢獻。從教學實踐來看，我國歷來注重古典時期和聲教學的實踐方法，也兼顧浪漫時期的和聲教學方法，取長補短，既注重基本功的練習，又強調(diào)情感、表情、音樂性的培養(yǎng)鍛煉，真正做到了理性與感性的統(tǒng)一。

三、專業(yè)音樂院校和聲公共課教學的問題

首先是課時安排不足的問題：按照教學大綱設(shè)定的教學計劃，雖然每個學期以18周的課時量來計算，但是實際上都上不滿18周的課。除了節(jié)假日沖突、下鄉(xiāng)采風活動，還有一些重要的學術(shù)活動有時候也會占用到上課時間，實際每個學期最多只有15周左右的課時。在這種情況下，要完成“四部和聲寫作、和聲音響感知、音樂作品分析、鍵盤即興伴奏”的教學內(nèi)容困難重重。在這四項內(nèi)容中，和聲寫作和鍵盤和聲是最需要時間磨練的，如果要面面俱到，難免顧此失彼。

其次是教學內(nèi)容環(huán)節(jié)重新需要設(shè)計，主要圍繞兩個部分可以開展，一是四部和聲寫作，二是鍵盤實踐。前者中，教師在課堂上盡管能夠任意的找到一個大的教室讓學生進行公共課的學習，但是我們發(fā)現(xiàn)目前只是在理論課上發(fā)揮大教室的功能，這樣就浪費了公共資源，沒有很好的起到公共課的作用。在傳統(tǒng)教學中，和聲練習曲目的過程里面注重的是練習曲的伴奏音型、和聲配置，這里的音階、琶音、和弦、雙音等技術(shù)對即興和聲伴奏能力的提高有很大幫助。在訓練即興和聲伴奏時，通常教師只會挑選合適的和聲練習曲，對于調(diào)式調(diào)性的訓練不夠靈活，學生只能在彈熟原調(diào)的基礎(chǔ)上，才可以移調(diào)練習，如此才能熟悉各調(diào)式音的位置，為日后即興和聲伴奏做好充分的準備。我們認為，要熟練掌握即興伴奏，和聲知識當然是必不可少的。哪怕是最基礎(chǔ)的音階、和聲練習，調(diào)內(nèi)I-W-V-I的連接練習都是要以回課的形式來檢查指導，在有限的課時里，每個人回一次課都不能保證有時間，更何況為旋律配伴奏還涉及到調(diào)式和聲的選擇、不同音樂風格的織體選擇、和聲外音的處理、升調(diào)降調(diào)的變化、帶旋律和不帶旋律的伴奏等情況。

四、專業(yè)音樂院校和聲公共課教學的新模式

（一）和聲教學中教師引導學生加強創(chuàng)編能力

和聲創(chuàng)編能力是和聲公共課和聲教學最為主要的能力之一，其重要性也值得關(guān)注，尤其在編排的學習價值方面更是需要較強的選擇能力。不同的和聲具有不同的色彩意味，學生可以在彈奏不同的和聲時，體會其中的色彩變化，另外，不同的和聲功能在細微之處也有千變?nèi)f化，學生要體會自己心理的微妙變化，牢牢掌握和聲的內(nèi)在流動性印象。這種作用潛移默化之后，可以極大的提升和聲立體認知能力，聯(lián)想能力，結(jié)合學生平時在經(jīng)典案例學習中所汲取的材料進行二次加工和三次加工，這是和聲創(chuàng)編能力的培養(yǎng)本質(zhì)。和聲公共課對于未來的教學和未來的人才培養(yǎng)，無法很好的掌握和預見。大量事實證明，和聲教學僅憑提出內(nèi)心體會是不夠的，還需要告訴學生，和聲也是講究科學的，這就是近代和聲教學技法對我們專業(yè)院校提出和改造。而且，近代西方教學技法雖然具有一定的自由性，但是無論是學習上還是技法教學上都缺乏自主探索，而且，當學生不愿意遵守這種教學定律時，就不會行之有效。

（二）構(gòu)建公共特色課程

和聲音樂教學技術(shù)是一切和聲音樂教學活動的基礎(chǔ)，是衡量和聲音樂教學者水平高低的一個重要標準。和聲公共課音樂教學者必須通過嫻熟的和聲音樂教學技術(shù)才能向?qū)W生展示美妙的音樂作品，傳達作曲家的思想感情。正如我國鋼琴教育家應詩真所說：“鋼琴和聲音樂教學技術(shù)是從屬于音樂表現(xiàn)的，是手段，但同時它又是非常重要的。沒有它，想完美的表現(xiàn)音樂形象就成為一句空話。”對于專業(yè)院校學生來說只有不斷的磨合自己的和聲技術(shù)功力，漸漸培養(yǎng)出全面綜合的和聲技術(shù)，對古今中外不同類型的音樂作品進行和聲研習和揣摩，才可以盡可能多的理解音樂作品。但是和聲音樂教學技術(shù)是積累的過程，不能一蹴而就，它需要科學合理的訓練才能達成，在當前音樂教學面臨改革的形勢下，探索新模式的教學顯得尤為重要。尤其在學生的創(chuàng)新方面要加大培養(yǎng)力度和重視程度，和聲本來就是一門實踐性很強的技巧課程，不能只是停留在理論分析的環(huán)節(jié)上，要讓學生在實踐中體會和聲的變化和魅力，通過有針對性的實踐課程的設(shè)置，讓學生不斷的接受教學欣賞、各類和聲色彩表現(xiàn)技法展示、裝飾音練習、趣味改編等。特色內(nèi)容的可理解性是整個特色課程功能的最主要因素，它可以讓和聲公共課在新模式創(chuàng)新背景下的未來教學可見性大大提高，也提高了和聲公共課對未來和聲教學的理解實效，一個好的具有可理解性的課程可以讓學習者很快就可以理解和聲的意義，極大的方便了學習，同時也增強了對和聲的印象，這些都對未來課題教學起到了至關(guān)重要的作用。

（三）和聲公共課與鋼琴編配課的結(jié)合

眾所周知，當前我國音樂高校的學生必須對鋼琴課進行學習，有的學生鋼琴基礎(chǔ)好一些，就按照主修的方式進行學習，有的學生鋼琴基礎(chǔ)較差，就按照副修的方式進行學習，無論哪種學習方式，都對即興這方面比較頭疼，也覺得比較難，在課堂上通常即興的效果比較差，教師也比較頭疼，在這方面下了不少功夫仍然無法取得效果，在新模式下，教師可以給學生留下足夠多的時間，有針對性的布置一些小型作業(yè)，編配練習不在“多”而在于“精”。和聲技術(shù)訓練的目的就是為了掌握基本功，提升和聲技術(shù)能力和演唱水平。抓住和聲練習的核心目的，提煉技術(shù)要點，集中技術(shù)課題，是新模式下和聲公共課教學的整體思路。一般而言，學生初始都對和聲充滿熱情，但這種熱情來得快消散得也快，如果一首和聲練習曲篇幅過長，那么很快就會讓其產(chǎn)生厭倦感，學習的熱情和動力也會大打折扣，這顯然不利于和聲學習。在新模式下，教師選用的練習曲最好是短小精煉的，布局也要合理科學，這樣才能充分考慮到了學生的生理、心理特征和學習現(xiàn)狀。學生在短時間內(nèi)就可以掌握和聲的某種內(nèi)在技巧，取得小的成就感，這會進一步刺激他們的學習動力，對和聲學習滿懷熱情。從認知心理學講，這會引發(fā)練習者思維的聯(lián)想，讓其產(chǎn)生空間感，加深對音樂形象上的理解。

（四）和聲公共課交叉課程的融合

相關(guān)課程相結(jié)合的教學實踐一名老師任教多門相關(guān)課程一直是高校教師的慣例，筆者就曾經(jīng)歷過同時任教一個班級的樂理和視唱課的教改嘗試，并且繼續(xù)任教同班級的和聲課。這樣的實踐效果很好，三門課程內(nèi)容互相關(guān)聯(lián)，知識點交相融匯，授課過程游刃有余，學生們在理論課上沒能體會到的都可以在唱、聽的過程中得到切實的感受。即興伴奏課與和聲課本就是一脈相承的課程，通過和聲音樂教學展現(xiàn)出來。即興伴奏能力強的人一定是“眼前無譜，心中有譜”，有慣用的和聲進行、音型運用熟練、各個調(diào)的和弦位置反應快速而準確。這種新模式下，可以注重和聲技術(shù)性與情感性的融合，不同于有的教學模式偏重于技術(shù)性或者偏重于情感性，這種模式在兩方面取舍得當，分布均衡，不僅有基本功方面的專門技術(shù)練習，還有多首曲目注重對學生情感性的培養(yǎng)。在和聲旋律上，這種新模式可以讓和聲聯(lián)系和聲旋律體驗，加深學習者對和聲的理解。

五、結(jié)語

本論文對目前專業(yè)音樂院校和聲公共課教學的新模式的音樂教學展開了較為全面的系統(tǒng)分析，并且通過對專業(yè)音樂院校和聲公共課教學的新模式的音樂教學的具體分析，從理論和實踐的角度就這些問題進行了詳細的原因分析，并試著探究出一些具有前瞻性的理念和思考。眾所周知，想要推動專業(yè)音樂院校和聲公共課教學的新模式的音樂教學的進一步發(fā)展，實現(xiàn)學習方式發(fā)展的現(xiàn)代化、學習方式水平的提升、學習方式自身的教育和音樂價值，必須要結(jié)合實際情況進行廣泛而深入的研究。在這樣的時代背景下，對專業(yè)音樂院校和聲公共課教學的新模式的音樂教學的具體應用展開探究，對于推動專業(yè)音樂院校和聲公共課教學的新模式的音樂教學的未來服務(wù)型發(fā)展，推動專業(yè)音樂院校提高公共課的教學水平和質(zhì)量具有十分重要的現(xiàn)實意義。