田薇麗 李柚兵
(吉林藝術學院,吉林 長春 130021)
聲樂表演的演員在舞臺上其實或多或少都會有緊張的情緒存在的,要想做到真正的正常發揮是不太可能的事情,所以一旦出現了和自己平時練習的內容有偏差情況出現,聲樂演員就會出現嚴重的心理障礙,所以對于舞臺表演素質來說,其實最重要的還是心理素質,能夠上臺表演的演員都是聲樂方面十分突出和優秀的演員,那么最關鍵的一環很可能就落在了心理素質之上,這是成為一個聲樂表演人才所必備的條件,心理素質越好的專業遠遠,在表演方面的成功概率會越大。本文主要對演員的心理素質做出以下的闡述:
其實在正常的聲樂教學的過程中,聲樂表演時最后的關鍵性一步,在舞臺藝術時,更多的是對于演員綜合實力的要求,是對于聲樂表演理論和實踐的共同結合。所以,在日常教學之中,聲樂老師不光要重視學生的聲樂實力的教學,更重要的還是對于學生心理素質的把控,不能僅僅的將重點放在演唱的內容和技巧上面,其實還是要多方面全方位多角度的對學生進行塑造,使得能夠獲得成功。
通過心理學研究,我們認為,核心應該是自我意識發展上,導向價值觀為積極相統一的社會發展價值觀,該整體具有復雜性,是認知能力和興趣等的有機結合,包括智力和非智力因素。這就是心理學上所界定的理素質。所以我們將從以下幾個方面來探討:
我們作為獨立的個體,不用于動物具有感情的人類,是不可避免的會出現情緒上的波動的,尤其是對于對藝術十分敏感的聲樂表演演員來說,當生活中或者工作中出現了一些可以影響自己情緒的事情的時候,很多時候自己的情緒是不能夠控制的,這也會影響演員在舞臺上的情感輸出和作品表達的狀態,其實人不應該以一個消極的態度和情緒去生活,應該是以樂觀陽光飽滿自信的心態去面對生活的一切。舞臺是一個會將演員的情緒放大的地方,任何微小的情緒變化很容易被現場的觀眾所發現,所以具備良好的情緒管理的能力對于一個專業的聲樂表演演員來說十分重要。
每一個人活在這個世界上都是為了一定的目標而前行的,所以對于聲樂演員來說也沒有例外,他們在整個過程中都能夠對自己的行為進行有紀律,有組織的改善和加強,最重要的是能夠對自己的目標進行努力。也就是在聲樂表演的道路上,他們會付出巨大的努力,不管任何的艱難險阻,不論自己是不是有天賦,都會努力的學習樂理知識,虛心求教。每一個人成功的路都不是一帆風順的,意志力在學藝術的道路上更加的重要。藝術是一個沒有國界,沒有上限度,沒有標準的東西,所以每一個在朝圣路上的人都應該擁有強大的意志力和鋼鐵般的決心。
聲樂教學的效果主要取決于授課內容和交流方式以及教學方式,三種因素的不同,會產生變化極大的聲樂教學效果。教師在授課過程中如果運用鼓勵學生的方式,構建和諧的溝通氛圍,訓練方式靈活,就會大大提升教學效果。此外,教師還應該注重對學生學習熱情的激發,從而為其學習活動提供內驅力。
老師在講授聲樂知識的過程中,不能僅僅將發聲的技巧停留在表層音準之上,而是要教會學生對音樂的靈魂進行挖掘。藝術都是有感情的,作曲家在創作作品的時候將自己的感情融入其中,是想讓學習音樂的人能夠對歌曲的意境和內容共同理解剖析,很多學生甚至是老師在溝通的過程中過于注重音樂的技巧,反而忽視了最重要的情感,學生又將對歌曲的一知半解帶到了舞臺表演之中,所以這樣子的學習氛圍和效果其實是打了很大的折扣的。
學生的心理調節能力實際上是依靠于自身的個性和能力的,學生能不能穩扎穩打的去學習,好好的練習基本功,這也是和學生的學習習慣有關的。心理素質從某種程度上來講其實也是和學生的表演水平直接掛鉤的,學生如果本末倒置,練習不夠,也是會反過來去影響后續的感情表達和迸發的環節的,學生在歌唱的時候,其實應該集中注意力,理解歌曲本身存在的感情,將自己融入于歌曲之中,完全的享受舞臺,這樣子才能傳遞給觀眾他們想要的內容。
在聲樂表演之中,其實最基本的是掌握歌曲表演的技巧,但是最關鍵的還是應該具備良好的心理素質,學生如果能意識到這個問題,那么就能夠發生質的飛躍,對于指導老師來說,平時在訓練學生的時候一定要注重對學生心理素質和情感表達的共同培養,能夠從多個方面對學生進行塑造,這樣子才能夠使得學生在表演的道路上越走越遠,越飛越高。