淺析《挪威的森林》中的孤獨意識

摘? 要：《挪威的森林》是日本作家村上村樹于1987年所著的一部長篇小說，此書一經出版就贏得了眾多讀者的喜愛，甚至打破了日本以往的小說銷售記錄，在以青年為主體的廣大讀者中引起前所未有的反響，甚至出現了“村上村樹現象”、“挪威的森林現象”。這部作品也被村上春樹先生稱為他“一生僅有一次的成功之作”[1]，主要講述了青年在孤獨黑暗的森林中不斷摸索前進的成長過程。作者巧妙地借助小道具小場景、隱喻意義的性描寫以及象征性的死亡探討了成長過程中的青年孤獨狀態的成因，表達了對孤獨的獨特理解。

關鍵詞：孤獨;性;死亡

作者簡介：吳慧敏（1995.2-），女，山西省大同人，黑龍江大學比較文學與世界文學專業碩士研究生，研究方向為比較文學與世界文學。

[中圖分類號]：I106? [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2019）-32--02

1.小場景，小道具的使用

村上先生是一位非常重視文體的小說家，認為“文體就是一切”[2]，在《挪威的森林》中，最為別開生面的便是無處不在的小道具，小場景的使用。

運用小場景，小道具來表達細微不可言說的情感是日本作家慣常使用的手法，而村上先生在繼承此法的基礎上摒棄了清酒、壽司、和服、櫻花等日式風情十足的道具，轉而建構了許多帶有西式道具的場景。首先，來自西方的音樂是書中經常使用的道具之一，對描繪人物在各種時期的心情，凸顯作品主題有重要作用。如《挪威的森林》是書中最常見的一首歌曲，同時也是這部作品的名字。這首歌是披頭士樂隊的經典曲目，講述了一個女孩邀請男孩到家里做客，第二天男孩醒來時，女孩早已離開，令男孩悵然若失。整首歌曲調悠揚清冽，營造了一種惆悵而若有所失的意境，同時暗合了作品的主題——孤獨。這首歌曲也是直子非常喜歡的一首歌，直子曾和渡邊說過，每次聽這首歌時，她總是感到非常悲傷，就像一個人迷失在黑暗的森林中。所以這首歌曲也暗示了直子一直處于封閉的孤獨世界，無法走出過去，邁向現實世界的精神危機。在渡邊發現直子精神有些不對頭的那次見面中，渡邊打開唱機，播放的唱片是披頭士樂隊的《比伯軍曹寂寞芳心俱樂部》和比爾·埃文斯的《獻給黛比的華爾茲》，歡快而富有節奏感的搖滾背景音和男女主人公心中洶涌的悲痛形成極大的反差，展現了喧囂繁華的都市背后人物的巨大空虛與孤獨。渡邊第一次受邀去綠子家吃飯時，綠子為他清唱了一首名叫《七朵水仙花》的民謠，歌曲旋律舒緩，令人感到幸福而溫暖。而這曲優美的歌謠也暗示了渡邊和綠子之間融洽和諧的氛圍，為之后渡邊逐漸愛上綠子埋下伏筆。每個星期日都是渡邊單獨一人的休息時間，這是他總是喜歡聽邁爾斯·戴維斯的《泛藍調調》唱片，優雅的爵士樂曲映照出渡邊此時閑適慵懶，又帶著一絲孤寂與迷離的心境。

書中經常出現主人公渡邊一個人看書聽音樂的畫面。渡邊經常閱讀的書籍有康德的《純理性批判》、菲茨杰拉德的《了不起的蓋茨比》、托馬斯·曼的《魔山》、赫爾曼·黑塞的《在輪下》，聽的音樂是清一色的西方古典、爵士、搖滾，此外渡邊去療養院看直子和玲子時，玲子用吉他彈奏的曲目同樣是類似巴赫的賦格曲的西方樂曲。來自西方的音樂和書籍建構了書中角色的精神世界，和整體的東方日本現實社會形成一種微妙的間離感。作者通過東西方這種文化上的巨大差異表現了作為個體的直子，渡邊等人和社會的格格不入。這些與日本社會主流相反的西方書籍和音樂的喜愛與其說是個性的彰顯不如說是個體青年無法融合入到現實社會中的一種悲哀。無法被主流社會認同，被接納是像渡邊，直子這類青年孤獨感產生的重要原因。

日常化，生活化的道具和場景作者也是信手拈來，如在作品第三章，渡邊獨坐在天臺之上和被裝在速溶咖啡瓶中的螢火蟲相對而望的場景，作者對其進行了仔細的刻畫，螢火蟲發出的光芒微弱而淺淡，就像渺遠的未來和希望，螢火蟲跌跌撞撞的起飛與消失就如同每一個在生活中摸索著成長的青年。這個以螢火蟲的消失來收束的結尾將青年對未來的迷惘與孤獨，對自身道路選擇的不確定性描寫的入木三分，同時也奠定了整部作品的孤獨基調。

2.性描寫的深層隱喻

《挪威的森林》中包含有大量的性描寫，有人因此稱之為色情小說，而細讀文本，性描寫，性場景的出現往往有深層的隱喻作用。

首先，最令人深思的是文本中出現的“性愛分離現象”。“直子真心愛著木月，而肉體卻違背其意愿，拒絕同木月做愛，相反，直子未必真心愛渡邊，而身體卻‘等待對方的進入。”[3]渡邊真心地喜歡直子，卻因為直子的精神問題，只能和直子保持書信上的往來，轉而在酒吧尋找素不相識的女孩睡覺。所以性愛的分離也暗示著渡邊和直子在精神和肉體上無法達到和諧統一的狀態，隱喻著青年在成長過程中所必經的身心混亂的過程。這種身心混亂的狀態也表明渡邊，直子處于一種既不能理解他人，又不能理解自己的一種狀態，這種無法理解自己的痛苦也是青年們產生孤獨感的重要原因。

作品中角色的性行為也起著連接外部現實與內部自我，過去與現實的媒介作用。木月死后，直子與之前的朋友全部斷了聯系，卻久久無法開啟新的生活，僅與喜歡她的渡邊保持著往來，然而直子的精神狀態卻越來越差，自我封閉的狀態也越來越明顯，甚至和渡邊在一起時她說話的方式變得顛三倒四，重要的點全部被她忽視，只在細節上打轉。就是在這種差勁的狀態下，她和渡邊發生了關系。渡邊對直子而言是她僅有的和外部社會的聯系，和渡邊發生了深層次的性愛關系，也代表了她渴望走出過去，擁抱現實的努力。在小說的最后，打定主意決心自殺的直子在與玲子談到性的問題時說到“我只是不希望任何人進入到我那里邊，不想讓任何人擾亂我。”[4]說明這個時候的直子已經放棄了與外界溝通以及重回現實社會進行正常生活的全部努力。主人公渡邊開始一直在直子和綠子兩個性格迥異的女孩之間搖擺，后逐漸被活潑熱情綠子的所吸引，二人最終的親密結合暗示著渡邊完成了由死到生，告別過去，開啟未來的全新轉換。

所以，書中看似混亂不堪，淺白直露的性描寫的出現和發生都在關鍵的節點，隱喻了青年們做出的選擇以及各自的人生道路。對性的拒絕或接受所展現的是個體的人在生與死，堅持自我與融入現實之間徘徊搖擺的狀態，處于這些交錯地帶的青年的人生定位的不確定性致使了孤獨迷惘情緒的產生。

3.死亡的象征意義

針對出場人物接連不斷的死亡，村上先生曾經做出過解釋，“這個故事基本上是關于casulties（沒有確切譯法，或許可以說是戰斗人員的減損）的故事。就是說我身邊有許多人死掉或失去，或者說有許多人在心中死掉或失去，在這里我真正想描寫的不是戀愛姿態，莫如說是casulties姿態，是casulties之后不得不活下去的人們或事物的姿態”[5]。如果從這一角度來理解這部小說，那么這里的所說的死亡并非真正意義上的死亡，死亡只是一個虛擬的狀態，是一個象征著“失去”的符號。

村上先生在小說的開篇寫到“獻給許許多多的祭日”[6]，他想在《挪威的森林》中傳達的是所有人都會經歷的青春歲月是一個不斷失去的過程。無論是木月的死，還是直子的死，都象征著他（她）們在渡邊世界的退場。而親密朋友間必有相似之處，所以，好友木月，直子的“死亡”也意味著渡邊擁有的某種人格，某部分機能的“死亡”，正所謂一個人的成長要“殺死心中的男孩兒”。這種不斷減損，不斷喪失的狀態也加劇了青年們的孤獨感。

然而這種孤獨感并不等同于消極懦弱，甚至在很大程度上有積極的意義。作者借主人公渡邊之口說過“哪里會有人喜歡孤獨！不過是不亂交朋友罷了。那樣只能落得失望。”[7]所以，主人公并非出于自我逃避，而是因為對和周圍的人無法互相理解這樣的狀態有著清醒的認知，因而自主地選擇了孤獨。而沉浸于孤獨是為了能夠更好地溝通。“人們總是進入自己一個人的世界，進得很深很深。而在進得最深的地方就會產生連帶感。只要明確認識到自己是孤獨的，那么就能與別人分享這一認識。”[8]渡邊和直子本來是因為木月的關系才會相互認識，他二人本身沒有什么深刻的交往，渡邊甚至覺得自己和直子無法溝通，而在木月死后，身邊最親密的人的死亡所造成的孤獨感維系著直子和渡邊的關系，而且這種孤獨感使二人的交往逐漸加深。

沉浸在自我世界中的人更容易展現獨特的自我特質，而這種特質往往會吸引到彼此相互欣賞的人。渡邊和綠子雖然是一起上戲劇史課的同學，然而二人的人生就像兩條不相交的平行線，渡邊每天往來穿梭于學校和唱片店之間，偶爾和永澤去澀谷或新宿的酒吧或咖啡館。而綠子則每天在學校和醫院中來回奔波。在這時發生了轟轟烈烈的罷課運動，然而渡邊發現曾經高喊肢解大學而選擇罷課的學生“首領”竟因為害怕學分過少而無法畢業又回到了課堂。那些所謂斗士實則盡是些見風使舵的小人。渡邊由此感到大學教育的無意義，因而即使去上課，卻不回應老師的點名，對自己在班級中愈發孤立的狀況也從不關心。渡邊這種對待孤獨泰然處之的態度深深吸引了厭棄自己孤獨無聊生活而沉浸于各種角色扮演的綠子。而這種吸引都是源于二人各自因孤獨而產生的“連帶感”。

人在個體與社會，精神與肉體，過去與現實的無法調和以及成長過程中的不斷喪失不斷減損中日漸孤獨，又在孤獨中重塑自我，獲得新生。失去直子后渡邊進行了將近一個月的旅行，與其說是旅行，不如說是流浪。直子的死亡意味著渡邊徹底和過去失去了聯系，而一直渴望的和直子共度未來的夢想也徹底化為泡影。此時此刻，渡邊徹底成為了無所寄托的精神流浪者。和現實世界失去聯系的獨自旅行使得渡邊從心里徹底接受了直子的死亡，在孤獨中，渡邊艱難地重新建立起自身的精神架構，獲得再生。

4.結語

《挪威的森林》中所展現的青春是一段每個人都背負著孤獨的十字架，在黑暗的森林中摸索著負重前行的歲月，青年們忍受著曾經珍視的事物不斷地失去的痛苦，繼續進行著這場一個人的戰斗。東方與西方的文化沖突是最無法調和的沖突，性行為代表著極致的親密關系，而死亡是徹底的喪失。當這三件最極端的物什被連綴成篇，青年們所要面對的孤獨的全貌便被入木三分地刻畫出來。作者肯定了孤獨給青年們造成的壓力，但同時也表明了孤獨所具有的積極性，其具有的“連帶感”使人們可以進行更深層次的溝通。在這部作品中，每個人都會看到自己的影子，回憶起那些失卻的美好與純真，但是感傷之際，我們一定要堅信，那些曾經失去的必然會像活潑動人的綠子一樣以某種形式重新歸來。

注釋：

[1]村上村樹.挪威的森林[M].l林少華譯.上海譯文出版社，第1頁.

[2]林少華.村上村樹和他的作品[M].寧夏人民出版社，第63頁.

[3]村上村樹.挪威的森林[M].林少華譯.上海譯文出版社，第1頁.

[4]村上村樹.挪威的森林[M].林少華譯.上海譯文出版社，第240頁

[5]村上村樹.挪威的森林[M].林少華譯.上海譯文出版社，第1頁.

[6]村上村樹.挪威的森林[M].林少華譯上海譯文出版社，第5頁.

[7]村上村樹.挪威的森林[M].林少華譯.上海譯文出版社，：第180頁

[8]林少華.村上村樹和他的作品[M].寧夏人民出版社，第13頁.

參考文獻：

[1]上村樹.挪威的森林[M].林少華譯.上海譯文出版社，2007：384.

[2]林少華.村上村樹和他的作品[M].寧夏人民出版社，2005：245.