淺談高職動漫教學如何培養學生的美術修養

摘要：動漫是高職院校最近幾年所流行的專業之一。動漫專業與美術發展息息相關，而學生的美術基礎則影響了學生的學習效果，更影響了學生的學習意趣。為了保證學生的全面發展并且提升其創新能力，在教學中培養學生的美術修養十分重要，美術修養更成為許多高職院校動漫專業在實際教學中最重要的內容之一。本文將針對高等院校美術動漫教學中的美術修養進行簡要分析，幫助更多的教師在教學中快速提高學生的美術修養，讓學生在學習動漫的過程中找到學習的目標。

關鍵詞：高職動漫 動漫教學 美術修養

動漫是近幾年快速發展的行業之一，縱觀中國社會的變化，越來越多的人開始喜歡動漫，通過動漫找到自己人生發展的目標。動漫中所蘊含的文化內涵以及網絡信息技術的普及，推動著動漫專業的高速發展。隨著動漫的廣受歡迎，當前一部分年輕人在高職院校學習時都會選擇動漫專業，然而，如何進一步提高動漫專業學生自身的美術素養是高職院校所面對的問題之一。為社會培養出更多具有專業素養的人才是高職院校應該做的，但是，現在一些高職院校在實際開展教學時，無論是審美的畸形還是學生的設計實踐能力不強，都成為高等院校動漫教學中的問題。

一、中國傳統水墨畫對動漫作品的影響

可以通過不同的方式提高學生的美術素養，無論是中國傳統水墨畫，或者是學生自身的美術功底，對畫面的構圖、造型的選擇、色彩的運用都屬于提高學生美術素養的內容，主要通過這三個方面對學生美術素養的培養進行簡要分析。

中國的水墨動畫是利用水墨畫方式，將具有中國傳統文化的藝術進行動畫的表達。無論是在水墨動畫的構圖色彩上，還是形象塑造上，其自身趨于完美，是中國動畫的一大創舉，也是科學技術的高速發展，是信息時代為中國傳統文化和中國動畫帶來的全新體驗與創新方式。中國水墨動畫將傳統中國水墨畫逐步引入到動畫制作中，將水墨畫中所具有的獨特的虛實意境相結合，以輕靈優雅的畫面來讓動畫的整體藝術格調得到非常大的突破，在這一階段，中國水墨畫的美被發揮到極致。1960年，上海美影廠拍攝的第一部中國水墨畫動畫片《小蝌蚪找媽媽》誕生。小蝌蚪這一形象以及造型來源于齊白石的水墨畫，該片在問世之后取得了非常大的成功，甚至在國際上，許多人都發現了中國傳統文化所具有的獨特美感。與其他的動畫不同，中國的水墨畫動畫其自身的人物形象以及人物塑造沒有輪廓線，而是利用水墨這一筆法在宣紙上自然地暈染，形成一個渾然天成的角色。無論是小蝌蚪這一角色的動作還是表情，都十分優美靈動。水墨畫所展現的潑墨山水背景十分豪放并且壯麗，然而，利用水墨畫中柔和的筆調，可以讓整個水墨畫充滿詩意，直觀地表達中國畫中所具有的獨特特點，無論是似不似之間，或是意到筆不到的美學思想，對于培養高職院校動漫專業學生的美術素養而言，其意境深遠，能夠快速地幫助更多的學生提高其自身的美術修養。日本動畫界甚至將中國的水墨動畫稱之為一種奇跡。中國水墨動畫能夠迅速地讓人感受到其中所具有的深遠意境以及中國傳統文化，作為高職院校的教師，可以讓學生觀賞中國的水墨畫，了解更多有關中國水墨畫對中國發展、對動漫行業發展所帶來的積極影響，讓學生了解水墨畫中的審美意境。

二、美術功底對畫面構圖、造型的作用

在一部動漫作品中，想要快速表達自身的構圖畫面，或是畫面的整體造型應用，需要考慮到其畫面的整體效果，以及畫面的敘事和造型功能的相互交融，才能讓畫面整體做到相輔相成。由于畫面的構圖基礎和原則是突出畫面最具有豐富視覺表現力的內容，這些內容可以迅速讓人們理解這一幅畫想要表達的含義。由于內容的不同，彼此之間的位置存在疏密高低以及邊框不同關系。在一定色彩的影響下，利用不同的角度、不同的運動方式對其進行改變，進而形成一部好的動漫作品。當前，許多高職院校動漫專業的學生，對畫面構圖的規則性和不規則性了解得不夠透徹，所謂規則性構圖指的是畫面在水平線上始終處于正常狀態，并且保持與畫面相對平衡的關系；所謂不規則構圖畫面則是水平線不處于正常狀態，這種表現的精神狀態經常用來渲染某一種情調或氛圍。畫面的構圖也可以是封閉式或者開放式的，這些都屬于在動漫美術表達中選擇的方式，甚至是靜止的或運動的。但是，當前我國高職院校動漫專業的學生，對畫面的構圖方式以及構圖的重要性沒有準確的理解，無法將視覺中心體現得十分透徹，如果始終無法將視覺中心的體現分析到位，就無法讓一幅完美的畫面展現在觀眾面前。以視覺中心來講，構圖是根據中國傳統繪畫中的九宮格分割構成法，四個交叉點、兩種圖形、四個點的位置略有不同，能夠表達出畫面整體的美感。讓更多的學生認知構圖的重要性，對提高學生的美術素養有著十分重要的影響。

三、色彩對動漫藝術的作用與影響

色彩就是思想色彩，色彩能夠有力地表達不同的情感，從心理學的角度分析不同的色彩產生的不同色彩效應。色彩效應主要指的是素材元素中的不同內容，人類在通過視覺觀察色彩時，會根據色彩變化的不同，在思維內容上出現一定的變化，對色彩也會產生不同的直觀感受，其情緒變化能夠形成人物的內心世界以及直覺思維。在實際的動畫設計中，也需要考慮到不同色彩對人物形象、人物設計以及人物想法所帶來的不同改變。如果選用的色彩無法為人物增添更多的內容，這一色彩就無法更好地被應用在動畫的設計中。當前，我國很多高職院校對色彩的講解相對較少，一部分學生并不了解色彩想表達的情緒內容，因此，高職院校的教師應了解不同色彩對學生帶來的不同影響，應該讓學生了解色彩對人心理所產生的基本情緒。例如高興、開心等具有類似傾向的色彩及色彩表達的應該使用明快且亮麗的色彩，比如亮黃色、亮橙色；而悲傷、憂郁時色彩是沉悶且陰暗的顏色，如灰色，不同的灰調顏色都可以表達出這種情緒。但目前高職院校的學生對色彩的情緒表達并不了解，無論是冷暖色調或者是亮麗色調，其自身表達的情緒無法快速地傳遞給動漫觀看者。

四、結語

綜上所述，美術素養的培養對動漫人才具有積極作用，作為高職院校管理者，需要對傳統美術課程進行改革，注重對美術學生素養的實際培養。美術是動漫教學的基礎之一，設計者應該根據景物的色彩，或所看到的內容結構進行整體的整合，利用動漫設計的技巧與美術的審美意趣相融合，進而形成完整的動畫作品。獨立的設計風格也是幫助我國動漫行業不斷向前發展的要素之一，需要促進學生的全面發展以及提高創新能力，才能為我國高職院校動漫專業的整體向前發展帶來更加積極的影響，以提高學生的美術素養以及美術基本功底為教學設計目標，為社會培養出更多具有設計專業素養的人才。

參考文獻：

[1]蒙少武，盧鋼強.高職動漫教學與動漫產業的有機結合研究[J].藝術科技，2017（07）.

[2]鄭豪.探析高職動漫教學中美術修養的培養[J].現代裝飾（理論），2016（08）.

（作者簡介：屠祥，男，本科，江蘇省連云港工貿高等職業技術學校，中級，研究方向：二維動畫）（責任編輯 劉冬楊）