談格什溫《前奏曲》NO.3演奏法

萬 洋

（河南大學，河南 開封 475000）

19世紀末20世紀初，在美國政治經濟繁榮高速發展的大背景下，整個社會對精神文化的需求愈演愈烈，由此，刺激了美國音樂文化的大發展。嚴肅音樂的緩慢發展，更為世俗音樂的興起提供了絕佳的機會。流行音樂在美國的空前繁榮，為美國作曲家的創新作曲提供了新的構思，格什溫就是其中一員。他13歲開始學習鋼琴，青年時期又在美國流行音樂大街“叮砰巷”的勒米克音樂公司工作，借此接觸了大量流行音樂，爵士樂風格與嚴謹的鋼琴曲式結構相結合，“一文一武”，旋律優美，節奏張弛，成為他創作風格獨一無二的優勢所在。

弗蘭克·蒂羅在《爵士音樂史》中提到了爵士音樂的以下幾個基本特點：1.樂隊和獨奏都作即興演奏。2.都有節奏組低音（通常是鼓、低音提琴以及像鋼琴、班卓琴或吉他之類的和弦樂器）。3.都有像節拍器那樣的機械的不斷反復的節拍做基礎，加上切分音節奏的旋律和節奏型。4.多數演奏中都依靠流行歌曲曲式和布魯斯曲式。5.和聲結構常用布魯斯音階作旋律材料。6.聲樂和器樂的音色特點以及其他演奏或實際技巧具有爵士樂所有的風格，如顫音、滑音、揉弦、咬字吐音等。7.傾向于以表演者或是表演兼作曲者而非以作曲者為中心。①這些特點不難理解，每一個特點雖都不是爵士樂特有的，個別特點在巴洛克時期、古典主義時期、浪漫時期的音樂中都有體現，但值得注意的是，同時涵蓋以上所有特點的音樂演奏只有爵士樂的表演可以做到。

一、節奏

通過前面《前奏曲》音樂內容的淺析，我們可以知道，作品是早期爵士音樂與嚴肅音樂的結合產物，因此，在彈奏這組作品時，我們要盡量選擇最合適的演奏技巧去運用。

大多數鋼琴演奏學習者應該都是習慣于彈奏古典音樂，在接觸到爵士風格鋼琴作品的初期會有些不適應，那么首先要抓住的一個重點就是節奏。以第三首《前奏曲》為例，我們在彈奏前要先做好視譜工作，開始彈奏時，左右手一定要分開練習，甚至要去唱節奏，心中保有穩定嚴謹的速度后，將節奏角色的扮演分飾給左右手，注意我們前面提到過的不同類型的切分節奏。利用手臂力量，肘部作為活動點，突出每一小節的第二個音與最后一個音，整體為f，但可作細微的漸強處理，營造出一種張力和逼迫感。為了是演奏效果中更有爵士樂即興自由的味道，彈奏時不要著急往前趕著彈下一個音，而是要拖著去彈，目的是使音樂更加具有張弛感，富有彈性，但是一定要注意的是，不能忽略節拍去肆意拖長音的時值。

二、旋律

眾所周知，格什溫的作曲理論基礎是相對比較薄弱且不是特別嚴謹，但他的《前奏曲》作品仍然能受到業內廣泛好評并廣為流傳的巨大原因就在于令人著迷的旋律。

他的作品旋律大膽應用美國民間音樂曲調，如：布魯斯音階，三連音和各類切分節奏型以及對爵士樂隊中各種樂器的模仿等等。這些都讓他作品中的每一句樂句變得精致靈巧，旋律流暢生動，加上節奏織體的動力感，音樂便十分俏皮可愛。

除了大方向比較容易把握的主旋律以外，還應注意到那些隱藏在伴奏聲部中和弦織體里的旋律，第三首作品中的C段，左手的高聲部中出現了隱藏的旋律，要在不蓋過右手主旋律的情況下，將其彈奏清晰，尤其是29-33、37-40幾個小節內，左右手旋律都呈上行走向，同時彈奏時更應該彈清晰各自的旋律，才能有既緊迫緊張有張力彈性的音樂效果，不可顧此失彼或喧賓奪主。

三、特殊音色和踏板

（一）特殊音色

前面也提到，在爵士音樂的鋼琴作品中，會有模仿爵士樂隊的部分，這就要求演奏者在彈奏時一定要學會運用特殊的觸鍵方法去彈奏。這些都是對爵士樂樂隊中吹管樂器的模仿，彈奏時音色要圓潤，流暢貼鍵彈奏，不可顆粒性太強，過于一板一眼，要像一條弧線一樣從起點音發力，中間音逐漸加重，音色從暗到亮，突出最后的高點音。在樂曲開頭出現的這組音，就無需控制音色了，它更加要求的是“敲擊性”，要富于爆發力的音色，模仿的是樂隊中的打擊樂。因此在彈奏時，手指、手腕、手臂融為一體，均不可松懈，以肘部為活動點，沉下去所有的力量，指尖緊繃，快速觸鍵，垂直觸鍵，像沖鋒部隊般向下沖向鍵盤。

（二）踏板的選擇

作品中切分節奏及大量的柱式和弦伴奏織體，使我們在選擇踏板時必須采用同音的延音踏板，并且，踏板不能踩的太久，要踩的短而有力。此外，換和弦換踏板是基本原則，但要注意的是必須換的很干凈，由此和聲的效果和旋律的流動才會干凈明朗。

此外，還有一種特殊情況要注意踏板的換踩。筆者在彈奏作品時，由于手小不能一次夠到比較大的和弦，需要借助踏板，必須遵守踏板隨著彈出的第一個音踩下，保持到下一個新的和弦出現時才可以抬起換踩的原則，這樣才能保證高低聲部旋律的流動與交織融合。

四、結語

獨一無二的三首《前奏曲》鋼琴作品，是格什溫鮮明的作品標簽，更在音樂的發展史上描繪上了畫龍點睛的一筆，對廣大的鋼琴演奏學習者來說，這組作品有著不同于傳統古典鋼琴作品的獨特魅力，它的深層魅力更加有待廣大學習者去學習和探索。

此外，毋庸置疑，格什溫是爵士音樂的先行者與倡導者。他對爵士音樂家的啟蒙就在于流行音樂在古典和聲模式中的運用，這與他早年“叮砰巷”的經歷密不可分。

注釋：

① [美]弗蘭克蒂羅著《爵士音樂史》，麥玲譯.第頁（轉引自：郭昕爵士樂語言在格什溫作品中的創造性運用[D].西北師范大學,2005.