聲音蒙太奇的美學意義

楊 婷

（廣州大學美術與設計學院，廣東 廣州 510006）

聲音作為一種數字媒體技術，隨著不斷的發展，在影視作品中有著顯著的地位與價值。這種價值在動畫作品中體現的尤為明顯，畫面賦予聲音以形狀和韻彩，聲音則回饋畫面以真實感與生命氣息。聲音與畫面的關系是密不可分、形影不離的。單獨來看一幅精美絕倫的畫，的確能給你的視覺帶來強大的沖擊力；相同的，單獨聽一段蕩氣回腸的音樂，也能給你的聽覺帶來猛烈的震撼力。但是，如果把畫面與聲音結合起來表現的話，視覺的主體作用與聽覺的輔助效果會帶來更加豐富的藝術表現力。因此，畫面的作用很重要，但是拓寬對聲音的探究也是不可缺少的，聲音對提高畫面的質量和加強畫面的藝術效果有著關鍵性作用。

聲畫關系是視聽藝術研究中最重要的問題之一，所以對聲音蒙太奇的藝術作用進行探索，突出聲音蒙太奇的藝術特點與優勢，以達到更好的進行動畫創作的目的。并且從理論上總結動畫聲音蒙太奇的本質特征，歸納聲音蒙太奇在影視動畫創作中的表達，嘗試推理出聲音蒙太奇的表現手法與一般聲音的剪輯與組合在創作和運用上的區別，為聲音蒙太奇與畫面的組合提供理論支撐。在動畫作品中，聲音是不可缺少的，是至關重要的元素。在數字媒體技術不斷發展的當下，聲音在影視作品中有顯著的地位與價值。結合聲音蒙太奇的運用去滿足觀眾的視聽體驗需求，并通過本課題研究，拓寬對聲音的探索，使動畫作品呈現出更加豐富的藝術表現力并對未來的創作提供幫助與指導。

聲音蒙太奇是一個比較新鮮的名詞，的確，聲音蒙太奇手法的出現時間并不太遠。人們更加熟悉的應該是電影蒙太奇手法。在電影發展初期，蒙太奇出現。它是法文Montage的中文音譯，意思就是說組合或裝配，也就是常說的剪輯。具體就是指對畫面進行組接和轉換安排后的手法，這種手法使用后往往會對觀眾的心理感受產生一定的影響。那所謂聲音蒙太奇，可以理解為聲音的組合或裝配，但這只是表面上看起來的意思，它的更深一層的含義其實可以理解為聲音的構成，聲音可以分為畫內音和畫外音兩種。那與電影蒙太奇一樣，聲音蒙太奇手法就是按照分鏡頭劇本對拍攝中所錄的聲音素材，根據畫面故事發展的邏輯性和總體節奏進行剪輯組接的過程。事實上，聲音蒙太奇在電影中的地位是舉足輕重的。

聲音蒙太奇包括兩個大部分的內容：以敘事為主的敘事性聲音蒙太奇和充滿藝術表現力的表現性聲音蒙太奇。

敘事性聲音蒙太奇，通俗的說，就是一種聲音組接與聲畫關系。主要是以交代故事情節的發展和表現現實中的真實存在的聲音為主的一種蒙太奇手法。主要表現方式包括以下幾個內容：首先是聲畫同步。聲畫同步就是指在影片中，聲音與畫面同時出現，一個畫面一種聲音的對應。其次是聲音提前，聲音提前是指當畫面轉換時，后一個畫面的聲音提前出現在前一畫面的結尾處。接著是聲音滯后，聲音滯后與聲音提前就相反，是畫面轉換后，前一個畫面的聲音以畫外音的形式滯后出現在后一畫面的開始部分。還有聲音轉換，聲音轉換指的是前一畫面結束時候的那個聲音與后一畫面開始的那個聲音是一致的或類似的。還有一個是平常用的也很多的一種表現方式，聲音的淡入淡出，聲音的淡入淡出是前一畫面的聲音逐漸消失，緊接著后一畫面的聲音逐漸出現。

至于聲音的切入切出，是指前一畫面的聲音突然消失，后一畫面的聲音突然出現。這種技巧通常與畫面內容和段落的切換一致，有時可用來進行特殊的聲音時空的轉換。這些都是屬于敘事性聲音蒙太奇的內容。

第二部分的內容是表現性聲音蒙太奇。這種手法是將現實世界或者非現實世界中的聲音加以夸張、變形，表現人物精神世界的狀態，揭示人物內心中看不見摸不著的一種情緒。它的主要表現方式有以下幾個內容：第一個是純主觀聲音。所謂純主觀聲音就是把實際中客觀存在的聲音加以主觀上的處理，或者把畫面內外都不可能發生的物體作為發揮想象力的基礎，去主管創作出來的聲音，它的作用是可以用來展示畫面中主體物，一般是人物的內心世界，以達到藝術上的聽覺效果并且呈現給觀眾無法用現實聲音說明的內容。第二個是純寫意聲音，純寫意聲音一般用原創音樂來表現現實生活中無法呈現的寫意的聲音。第三個是聲畫對位，聲畫對位是指在在相同的一個時間里，讓聲音（一般指音樂）與畫面做不同方面的表現，兩者之間形成相互對立的關系。具體表現為聲畫平行和聲畫對立。聲畫平行是指聲音與畫面內容既沒有聯系又不處于對立的關系，聲畫對立就是有意圖的使聲音和畫面在氣氛、情緒、節奏以至內容等方面相互對立。到目前為止，聲音蒙太奇可以稱得上是一個比較完善的理論體系。

聲音的表現力是依靠于傳播聲音的介質來實現的，但不僅僅是依靠介質，它還受畫面的影響。畫面所需要的聲音的就直接表現為寫實性的聲音，那寫實性的聲音也是需要變化來擴張它的表現力的。根據畫面和劇情需要，我們可以增強或減弱這聲音的音響效果來使聲音的表現力更加充分。把現實生活中的細節處的微弱的聲音進行增強，來突出和強調聲音細節的至關重要性。將細膩聲音的內容和形式特點放大，來使觀眾有充分的聯想和共鳴。它具有極其強烈的情緒感染能力和形象表現力。聲音減弱亦是相同的道理。例如我們在表現早上起床的鬧鐘聲的時候，直接去錄它的真實的聲音來使用的時候是很微弱的，無法達到想要的效果。這時，我們需要來主觀上去把它的聲音增強來表達出時間的這一概念，使其的表現力更加充分。這樣的例子有很多，人說話的聲音，打字的聲音，下雨的聲音，打呼嚕的聲音，吹哨的聲音等等。這些都是現實生活中有的聲音，但如果主觀上增強或減弱來展現出戲劇性的效果，使其的表現力更加充分具有強烈的韌性。

一個電影是否能散發出來魅力，主要是看兩個方面：一方面是他的故事情節能否感動觀眾；另一方面是它所展現出的視聽效果能否給觀眾帶來震撼與沖擊。這里所說的視聽效果是指熒幕上呈現的視覺效果和聲音上的聽覺效果。在影視產業不斷發展的當今，越來越多的觀眾愿意走進影院去看電影，他們應該是對觀影效果有所期待和重視，他們希望在這種專業化的地方獲得真正的視聽藝術享受。

當下，深受大眾喜愛和追捧并具有影響力的電影大片，無論是真人拍攝的電影還是動畫，基本都運用了聲音蒙太奇的技術手段。電影中有音樂的片段的插入的時候，往往是非常精彩的情節描寫的部分。電影不僅僅是在敘述一個簡單的故事，更重要的是思想的表達。然而音樂這門藝術的最高境界就是情感的抒發。在影片《肖申克的救贖》中男主角歷經千辛萬苦越獄成功后在一片大雨滂沱中仰天開懷大笑，背景音樂從之前的壓抑逐漸遞進情緒到最終的爆發，與畫面內容和主人公的情緒相吻合，以達到觀眾和影片的共鳴，從而能夠真正的看懂這部影片作品。

聲音是畫面的再一次顯現，并且能夠使畫面要表達的效果無限放大。例如在電影《人工智能》中就運用了聲音蒙太奇的技術手段，它的畫面是大量的暗色來表現悲涼、神秘等情緒，并配給它的音樂和音效就是恐怖、悲傷的，兩者絲絲相扣，完美結合。把那先進的科技時代的機器人的悲慘命運刻畫的淋漓盡致，惹人心生憐惜。那震撼的聲音效果也讓人仿佛身臨其境，帶來了極佳的美的享受。

電影藝術是一種視聽藝術，聲音的豐富表現力是不可忽視的。聲音蒙太奇正是在這聲音領域不斷發展產生美感。它可以更好的輔佐畫面來充分展示出影片想表達的藝術效果，它的發展將會給整個電影產業帶來更卓越的藝術成就。

聲音蒙太奇理論在影視產業的發展中具有獨一無二的，至關重要的地位。聲音蒙太奇不僅僅只有我們通常以為的聲畫對位這一個最為明顯的手法，它還囊括了聲畫同步、聲音提前、聲音沉默、純主觀聲音、純寫意聲音等等方面的表現技巧。每一個技巧都有著它獨特的作用，都能夠更好的配合畫面來達到影片的效果。希望在以后的實踐中能夠充分利用到這些技巧，創造出屬于未來的、不斷發展的影視聲音文化！