基于傳承的民歌教學構想

李珊珊

（江蘇省常州市武進區(qū)教師發(fā)展中心，江蘇 常州 213161）

民歌承載著人民的喜怒哀樂、傳遞著一個區(qū)域的民俗民風。民歌作為一個民族的文化符號，歷來得到各民族重視和發(fā)揚傳承。西方音樂史上，曾經(jīng)有過民族樂派，他們以民歌和民間音調(diào)為素材創(chuàng)作的作品，以激發(fā)本民族人民對祖國大好河山和民族精神的贊美和熱愛。在教育領域，更有著名的柯達伊教學流派，倡導運用本民族的民歌作為音樂教育的基本語匯，在學習音樂的過程中，傳承本民族的音樂文化；我國音樂課程標準也明確的把“弘揚民族音樂”作為一項基本理念。如何使這些理念和規(guī)定在特定的教學環(huán)境和條件下得到具體的落實，將是本文探討的重點。

一、精心培育教師的傳承意識

一首民歌就是一個場景、一段故事，一個角色，一種腔調(diào)，我們需要傳承的是歌者的內(nèi)在精神、音樂智慧、以及民俗知識。學校教育的執(zhí)行者是教師，讓民歌變成自己的聲音，首先主動用耳朵親近民歌，每位教師的成長環(huán)境和繼續(xù)學習的能力是不一樣的，也就決定了每位教師跟民歌的親和度是不同的。教育組織者需要幫助其融入一個合力的群體，來共同關注民歌的存在，用心聆聽欣賞來自土地、市井的聲音。其次，用歌唱的方式親近民歌，音樂教師未必個個都愛歌唱，因此在面向教師全員動員、培訓的基礎上，重點篩選出熱愛教育工作、熱愛民歌或民歌演唱的教師，組成一個教學研究聯(lián)盟，分享演唱經(jīng)驗；建立網(wǎng)絡民歌資源庫，把教材民歌、區(qū)域有代表性的經(jīng)典民歌、整理成不同的單元，從小歌，身邊的歌唱起，以此建立起教師的歌唱生活，帶動更多的教師。

二、客觀評估學生傳承的局限

民歌在當今學生所處的多元化的音樂聽覺環(huán)境中處于弱勢。以高中鑒賞《刨洋芋》為例，多數(shù)的班級和學生覺得，這種大白話一樣的歌唱不好聽，這使我們感覺到，當我們不做任何引導，這類記錄著勞動人民純樸而鮮活的勞動場景的歌謠，就被排斥在學生的生命之外。沒有任何文化的鋪墊，僅憑遠隔時空的聲音，是不能直接走進學生內(nèi)心的。

其次，在學生少有機會受到現(xiàn)場肉聲的刺激與打動。最近一個美國華裔小姑娘，在電視節(jié)目中演唱京歌《我愛你中國》，字正腔圓，聲聲動情。這一切源于她的媽媽帶她進劇場看了一場演出，深為京劇華美的唱腔所感染。更源于之后師承了專業(yè)老師，獲得口口相授的指導。民歌傳承同樣也需要這樣的條件。古人云“絲不如竹，竹不如肉”，一次深刻的美的體驗足以能觸動內(nèi)心堅定的追求。

第三，民歌再現(xiàn)的機會不多。一首民歌對于傳唱者來說，要唱上一輩子。而一節(jié)課只有45分鐘。理解文化，記憶音調(diào)都需要時間，多次的重復聆聽和演唱才能實現(xiàn)口頭傳唱。也才會產(chǎn)生感情。在宏大的聽覺世界里，如何利用學校課堂教學這塊寶貴的陣地，把優(yōu)秀的音樂文化植入學生的心田是我們共同的課題。

三、細致理清學生傳承的維度

如何定位學校教育中民歌傳承的度？民歌依據(jù)其產(chǎn)生環(huán)境和條件，可分為風俗傳承（如婚喪嫁娶中演唱的歌，在特定時間場合演唱。如內(nèi)蒙古的《送親歌》）、職業(yè)傳承（如，從事拉纖勞動，就會自然學到拉纖號子）、生活傳承（借助特定音調(diào)觸景而歌，如，信天游）、師徒相傳（賣藝人的口口相傳）等。這些無疑都是在特定條件下，親身參與得以延續(xù)。對于學校音樂教育而言，傳承也不再完全以演唱作為標準。更多側重于精神層面，包括對民歌文化的理解認同、愿意多次欣賞、積極演唱與分享。

四、精準把握民歌教學的要點。

在理清以上問題的基礎上，我們需要把目光聚焦在課堂上。如何在短暫的時間40—45分鐘內(nèi)要完成民歌文化認知、民歌音樂感知、民歌歌唱表達，需要在內(nèi)容與方式上推敲設計，高效施教。根據(jù)民歌的文化屬性，音樂載體，我們探索了一個能引導教師開展以傳承為目標的教學主張和做法。

（一）一歌一教

每首歌的產(chǎn)生環(huán)境，歌唱角色都不同，傳承的方式也不應該千篇一律，這需要我們回到民歌產(chǎn)生的原點上。以江蘇版小學教材民歌歌曲為例，選擇了《開心里個來》、《楊柳青》、《打麥號子》、《抓馬荷》等，其中涉及到民歌的產(chǎn)生環(huán)境有田間、小鎮(zhèn)、兒童游戲場；涉及到的角色有城鎮(zhèn)居民、有田間農(nóng)民、有孩童。伴隨歌唱的是勞動、休閑、游戲活動，甚至會涉及到相關的工具、玩具。這些都是民歌的源頭，抓住民歌所屬環(huán)境、角色、活動等，教學就會變得立體而生動。

一歌一教還表現(xiàn)為特定的教法，不同的歌用不同的伴奏樂器進行輔助，如，蘇州民歌《開心里格來》可以用琵琶來伴奏，靖江的《打麥號子》可以用打擊樂鑼鼓來伴奏。從學唱方式上來看，用民歌傳承的獨特方式，進行口口相傳的教與學。

（二）一歌四唱

民歌中包含了音樂智慧、民俗風情、內(nèi)在情感、獨特韻味，我們分別從“唱形”、“唱情”、“唱韻”、“唱新”四個方面進行逐層展開，深入體驗。四唱也是民歌學習的重點內(nèi)容。

“唱形”就是唱出歌曲的外形特征，以及構成外形特征的音樂要素，如魚咬尾、重復、模進的創(chuàng)作手法，以及特色節(jié)奏型、民歌的調(diào)式構成等，以此來感知民歌創(chuàng)造中蘊含的音樂智慧。根據(jù)不同的年級段，有針對性的認識和理解。

五、多歌相照

民歌作文文化符號，存在于每一個人類生活的區(qū)域，存在于不同的歷史時期。多歌相照就是將民歌之間進行類比，擴大感知的面；一方面是將唱過的曲目之間對比感知。另一方面將欣賞曲目與演唱曲目相互關照。站在更高的層面，認識民歌這個大群落，形成對民歌的大視野。此外還可以充分借助媒體資源，結合特定的民歌向?qū)W生推薦或展示包含經(jīng)典民歌的綜合性藝術作品。如：香港電影《三笑》就集中了多個蘇南小調(diào)，《劉三姐》集中了廣西多首壯族民歌音調(diào)。在娛樂中，領略民歌的豐富和獨特的魅力。■