高專舞蹈教學中的德育滲透研究

呂小玲

（湘中幼兒師范高等專科學校，湖南 邵陽 422000）

一、舞蹈教學和德育融合的價值和意義

舞蹈教學和德育的融合，既不是強加的，也是隨意的，而是有著歷史淵源和現實價值。早在遠古時期，就有著“百獸率舞”的說法，意思是說人們會模仿野獸的動作，并在戰勝野獸后利用肢體語言抒發自己的情感。周代時期，伴隨著人類社會文明的發展，舞蹈也開始應用于祭祖祭祀活動中，表明了舞蹈在宣傳和教學方面的作用。春秋戰國時期，不同地區的文化交流深入而頻繁，并共同形成了集音樂和舞蹈與一身的“樂”。而孔子則提出了“興于詩，立于禮，成于樂”、“樂與政通”等，并逐步發展為樂教思想。近當代以來，舞蹈更是成為了一種歷史積淀和社會現象，特別是在歷史發展的特殊時期，無論是舞蹈創作、欣賞、表演還是舞蹈教育，都對人們的思想和行為起到了全面的影響。例如學習各種民族民間舞可以了解和感知民族民間文化的豐厚，欣賞《東方紅》等舞蹈史詩，可以激發學生的民族自豪感和愛國熱情等。所以“以舞育人，以舞載道”，絕非是突發奇想和天方夜譚，而是有著充分歷史依據和現實意義的。而且與一般的德育相比，舞蹈作為美育和德育的重要形式，有著以美育人和以情感人的特點。傳統德育很容易給學生以說教和乏味之感，而舞蹈藝術則不同。在對舞蹈的學習過程中，學生會被舞蹈藝術的美感特征所吸引，并主動去參與到活動中來，獲得真、善、美的陶冶與潤澤。以春風化雨、潤物無聲的方式引導學生形成正確的人生觀、價值觀和世界觀。其效果是傳統德育所難以企及的。所以高專舞蹈教學中的德育滲透，不僅是可行的，更是必要的，并有著特殊的價值和意義。

二、高專舞蹈教學中德育滲透維度

高專舞蹈教學和德育的滲透與融合，必須首先選擇正確的視角和維度，方能保證其價值和意義得到最大化的發揮。結合當代社會經濟、政治、文化的發展來看，兩者的滲透與融合應從以下三個維度開展。

（一）立足文化自信的高度

近年來，文化自信已經成為了當代中國發展的關鍵詞。所謂文化自信，就是指對中華傳統文化、革命文化、社會主義先進文化的積極態度和堅定信仰。這也要求高校德育工作要秉承文化育人的規律，以文化作為載體和路徑，推動學生對社會主義核心價值觀的認同，達到內化于心外化于行的效果。對于舞蹈藝術來說，其本身就是人類文明的產物，也是民族文化的縮影。所以在德育滲透過程中，要注重對舞蹈藝術文化底蘊的開發，讓學生感受多種優秀文化的價值和魅力，堅定文化自信，增強文化自覺。

（二）著眼思政教育的寬度

立德樹人是高等教育的中心環節和根本任務，要想實現這一目標，則要求樹立起“大德育觀”，由此也凸顯出了高專舞蹈教學中德育的重要性。要求學校和教師根據實際情況，深入挖掘舞蹈教學中的德育資源，并對這些資源進行有效的運用。這個挖掘的過程本身，就是擴展思想政治教育一部分。也只有資源本身的豐富，才能為兩者的融合打下良好的基礎。

（三）縱瞰舞蹈藝術的深度

在舞蹈教學與德育融合的過程中，除了可以促進德育工作的開展之外，對于舞蹈藝術本身的發展，同樣有著巨大的推動作用。通過兩者的融合，可以引發當代高專舞蹈教師多方面的思考，如是否堅持了以人民為中心的創作導向、是否遵循了藝術人才培養和成長規律、是否弘揚了民族文化和精神等，這既是兩者融合給舞蹈教學的饋贈，也是檢驗當代高專舞蹈教學發展的新標準。

三、高專舞蹈教學中的德育滲透路徑

（一）培養學生的愛國主義精神

愛國主義精神是中華民族的民族魂、民族心，也是德育永恒的主題。特別是在近代，涌現出了一大批愛國主義情懷的舞蹈佳作，正是進行愛國主義教育的最佳資源。在新世紀的今天，通過對這些作品的體驗，可以對歷史和現實有更加深刻的認識，民族自豪感和愛國熱情更會油然而生，激勵著大學生們日漸精進，奮發有為。比如舞蹈欣賞課教學，可選擇愛國題材的作品，以音樂舞蹈史詩《東方紅》為例，作品以雄偉壯闊的圖景和豪邁磅礴的革命氣勢，形象地概括了中國人民在中國共產黨的領導下從事革命和建設的偉大歷程，同時表達出中國人民自力更生、奮發圖強，將革命進行到底的堅強意志，通過豐富的內容和多樣的形式，再現了中華民族推翻三座大山，建立起新中國的歷史畫卷。在對作品的學習中，學生可以了解到中國革命發展的不同階段、重大事件，感受那段波瀾壯闊的歲月。又如《紅梅贊》、《劉胡蘭》等以革命女英雄為主人公的作品，她們之所以寧死不屈，英勇就義，就是因為她們心中有著無比堅定的信仰和對民族、國家深沉的熱愛。所以學校和教師應該以專題的形式，一方面系統欣賞和表演愛國主義題材的作品，一方面對其它作品的愛國主義精神進行挖掘，“增強學生的認同感、歸屬感與自豪感，從而培養出學生的愛國情操與熱情。”[1]

（二）培養學生的民族精神

中華民族不僅有著悠久的發展歷史，更在歷史發展中形成了偉大的民族精神，正是當代人文化自覺、自信的根基所在。舞蹈作為歷史、生活、風俗、審美的再現，可謂民族文化的縮影。通過民族民間舞教學，可以引導學生產生民族認同感和自豪感，比如，在介紹蒙古族民間舞蹈風格特點時，可先播放2-3分鐘反映蒙古族民俗民風的小視頻，民族英雄人物及代表性的舞蹈作品。中國地域遼闊，民族眾多，幾乎每一個地區都有代表性的舞蹈形式，集中反映著本地區、本民族的民風民俗、審美情趣等，很多舞蹈不僅在國內有著較高的知名度，而且還在世界舞臺上大放異彩，受到了外國觀眾的普遍歡迎。以江西儺舞為例，其俗稱“跳鬼臉”，即表演者都是帶著面具來驅鬼、逐疫、祭祀、祈福的。在儺舞中的代表性曲目《孟姜女》中，不僅在服飾和面具上給觀眾以強烈的視覺沖擊力，表現內容更是深入人心的。劇中的孟姜女一路突破了重重阻礙和道道難關。而欣賞表演的人則認為自己也會得到孟姜女的佑護，傳遞出了美好的意愿。而且近年來，江西儺舞還與專業舞蹈學院合作，推出了融合時代主流價值觀的現代儺舞作品——《儺情》，并在世界各地巡演，突破了民族和地域的藩籬，成為了全人類的時代贊歌，讓每一個炎黃子孫都感到驕傲和自豪。所以高專舞蹈教學，絕不能僅停留在技能層面，而是要對舞蹈作品本身進行分析和體驗，特別是對中國舞蹈作品，更要將民族精神的挖掘放在首位。

（三）培養學生的審美能力

美育是德育的重要形式，而舞蹈教學更是美育的基本組成部分之一。在舞蹈欣賞和表演中，學生可以獲得多方面的審美體驗，形成對真善美和假丑惡的判斷力，并自覺去追求美、創造美。當下高專舞蹈教學無論是專業舞蹈教學還是公共舞蹈教學，都將更多目光和精力放在了知識和技能方面，在很大程度上忽視了以情感、態度和價值觀為主要內容的審美教育。比如，學生參加表演在選劇目排練時，要引導學生傳遞正能量，把握審美的尺度，像嫵媚的街舞、拉丁舞等不倡導，應盡量推薦紅色愛國題材的作品，將審美教育貫穿于舞蹈教學的始終，按照感知美和創造美的過程進行培養。首先是感知美。舞蹈藝術的美學是無處不在的，以傣族的孔雀舞為例，其不僅表現出了傣族人民對小乘佛教的虔誠和孔雀這一圣物的贊美，而在表演中的三道彎姿態，更是將人體美展現到了極致。所以舞蹈教師首先應對作品本身進行詳細的講解，讓學生知道美在何處。其次是創造美。很多舞蹈家的表演之所以深入身心，根本原因就在于他們將舞蹈表演是為了一個創造美的過程。如著名舞蹈家楊麗萍在表演孔雀時，就將自己想象為一只孔雀，所以才能給人以超然、淡薄而唯美之感。所以教師應鼓勵學生以個性化的方式進行審美創造，讓舞蹈真正成為學生贊美生命、感悟生活和愉悅心靈的最佳方式。

（四）培養學生的健全人格

人格教育也是德育的重要組成部分，要通過德育，引導學生養成良好的生活和學習習慣、健康的心理、高尚的品格、頑強的毅力等。作為高專舞蹈教師，課堂育人與傳授技能是并重的。以舞蹈基礎訓練為例，要想獲得扎實的基本功，就必須經過長期艱苦的訓練。期間，不僅會有身體上的酸痛，更會產生枯燥和乏味的情緒。但是如果克服了種種困難堅持了下來，那么也就形成了的吃苦耐勞的精神和頑強拼搏的意識，這對每個人來說，無疑是一筆寶貴的財富，對個人發展是極為有益的。又如集體意識和合作能力，這是當代大學生所普遍欠缺的。在一些群舞表演中，每一個表演者都是不可或缺的一部分，個人表現都對集體表現起到決定性影響，這就要求學生要樹立起集體價值觀，心往一處想，勁往一處使，在獲得理想結果的同時，也形成了為他人、為大局著想的品質。所以舞蹈教學中的人格培養是無處不在的，要求教師以合理的方式進行引導，長期、有目的的滲透。

四、結語

綜上所述，近年來，伴隨著我國高等教育事業發展進程的加快，也使德育工作的重要性得到了凸顯。一方面，舞蹈藝術本身就蘊含著豐富的德育資源，并有著獨特的實施形式；另一方面，在當下的高等教育中，無論是專業舞蹈教學還是公共舞蹈教學，都已經獲得了長足的發展。所以應該也必須將德育與舞蹈教學有機融合，使傳統高校德育路徑得到擴展和創新，并為學生的全面發展打下堅實的基礎。“讓學生在審美體驗的過程中得到思想道德的提升與心靈的自我升華。”[2]■