鋼琴音樂中的弗拉門戈舞蹈元素探析

趙心桐 章馨方

【摘要】弗拉門戈是西班牙最具特色的傳統音樂。而弗拉門戈不僅僅是一種舞蹈或音樂類型那么簡單。本文主要介紹了弗拉門戈舞種的劃分以及研究了被運用在鋼琴作品中的弗拉門戈舞蹈元素，鋼琴演奏者和研究者亦可在此研究上加深對西班牙鋼琴作品的理解。

【關鍵詞】西班牙;鋼琴音樂;弗拉門戈

【中圖分類號】J624 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

一、弗拉門戈舞種

早在8世紀，西班牙舞蹈受到伊比利亞半島文化的影響發展開來。西班牙每個地域的舞蹈都有不同的地域特色。西班牙北部舞蹈動作簡潔優美，通常適合兩個或兩個以上的舞者;南部的舞蹈更大膽，更豐富多彩，動作也更精湛，多是獨舞。南部舞蹈往往沒有北部和中部舞蹈歡快，通常有一種憂郁的氣質。西班牙作曲家鋼琴作品中的舞蹈元素也大多來自南部即安達盧西亞地區。15世紀，安達盧西亞地區逐漸成為西班牙民間傳統音樂的中心，為弗拉門戈藝術（flamenco）的發展奠定了基礎。

許多吉普賽人從佛蘭德斯移民到西班牙，他們在弗拉門戈的發展中起到了重要的作用。有人認為弗拉門戈這個詞來自阿拉伯語“felag”和“mengu”，意為“逃亡的農民”。Felag mengu指的是生活在安達盧西亞的阿拉伯人，他們在宗教審判期間逃到山區。講西班牙語的人最終把這個詞演變為弗拉門戈，然后被逃亡者用作了音樂術語。無論起源于何處，弗拉門戈是由受壓迫民族的音樂演變而來。早期，弗拉門戈由深沉之歌（cante jondo）演變而來。受迫害的人民用它來訴說逃亡的的苦難。隨著弗拉門戈藝術的全面發展，它擁有了三個基本元素：歌曲（cante）、舞蹈（baile）、吉他（toque），直到18世紀它們才發展成型。

弗拉門戈一個節奏圈有十二拍，歌者或舞者隨時可以即興改編節奏，譬如從3/4拍切換為6/8拍，做各式即興表演。因此，弗拉門戈的規則看起來嚴謹，卻有非常大的即興空間。弗拉門戈吉他大師胡安·馬丁（Juan Martin）曾說，弗拉門戈是西班牙社會的小縮影，表面上固守尊崇傳統，骨子里是無政府狀態。

許多人認為弗拉門戈只是一種既定的舞蹈形式，其實不然。“弗拉門戈”是一個泛化的概念，融合了數種西班牙民間歌舞元素，是集音樂、舞蹈、樂器三位一體的綜合性藝術形式。“palo”是弗拉門戈中根據不同因素所劃分出來的各種音樂類型的統稱，大概有60多種。其中，具有代表性的四大家族是凡丹戈（Fandangos）、索列亞列斯（Soleares）、西吉利亞斯（Siguiriyas）和探戈（Tangos）。由這四大家族又逐漸衍生出三十多種舞蹈風格和舞曲。雖然衍生出來的舞曲類型都有其各自的特點，但也享有共同之處。索列亞列斯家族里的舞曲共享同樣的節拍與重音規律;凡丹戈家族里的舞曲和聲技法相似。

本文所要介紹的“弗拉門戈”舞種，都作為舞蹈元素在西班牙著名作曲家阿爾貝尼茲、格拉納多斯、法雅、圖里納和蒙普的鋼琴作品里不僅一次出現過，表現了西班牙民族特色和作曲家內心豐沛的情感，為樂曲增添了豐富的色彩。由于鋼琴寫作技法和鋼琴表演帶有局限性，西班牙作曲家很少完全遵循被引用的舞蹈節奏元素，但此舞蹈的特點是存在的。有些鋼琴作品是以西班牙當地的地點來命名，所以起源于那個特定地點的舞蹈是隱含在作品里的，需要鋼琴演奏者或作品研究者綜合舞蹈起源、特色或節奏來推斷作品里隱含的舞蹈，以此更深刻地理解作品，更準確地演奏出作品的特色。

（一）凡丹戈舞（Fandango）：凡丹戈舞本是一種古老的西班牙舞蹈形式。18世紀初，拉丁美洲和阿根廷出現了不同類型的凡丹戈舞蹈，然后它被重新引入安達盧西亞，在那里重新生根發芽。凡丹戈舞曲主要節拍是3/4拍，有時候會在3/4拍和6/8拍之間轉換。凡丹戈舞曲節奏為：

（二）瓜希拉舞Guajira：瓜希拉這個詞語來自西班牙語guajiro，意為古巴白人農民。瓜希拉舞是16世紀古巴流行的一種歌舞，融入弗拉門戈風格后，瓜希拉舞蹈是一種性感的，溫和輕快的舞蹈，沒有固定的步驟，通常為大調，伴隨著簡單的吉他伴奏。瓜希拉舞曲3/4拍和6/8拍交替使用。瓜希拉舞曲節奏：

（三）龍達舞（Ronde?a）：龍達舞是凡丹戈的一種變體，與瓜希拉節奏相似，但它比瓜希拉舞更活潑，受安達盧西亞民間風格影響的更多。當演奏瓜希拉或龍達舞曲節奏或任何有交替節奏的樂曲時，保持不同節奏的完整性是很重要的。這樣不僅能保證舞曲獨特的節奏得以清晰地傳達給聽眾，還能使聽眾分辨出樂曲中帶有舞曲節奏的旋律的細微差別。龍達舞曲節奏：

（四）塔蘭塔舞（Tarantas）：塔蘭塔舞來自阿爾默和穆爾西亞這兩個以采礦業為主的省份，它最初是一首弗拉門戈風格的采礦歌曲，唱起來沒有特定的節奏。塔蘭塔舞是凡丹戈的一個變體。塔蘭塔舞曲6/8拍，偶爾插入3/4拍，節奏柔和輕快。塔蘭托舞曲節奏：

（五）布雷西亞舞（Bulerías）：布雷西亞這個詞來源于西班牙語burlar和bullería，意為嘲弄，吵鬧。其風格活潑熱情，積極向上，通常作為弗拉門戈聚會的結束舞曲。雖然這種舞蹈的節奏是活潑的，但由于來自南部地區，它仍帶有憂郁的特質。布雷西亞舞曲節奏：

（六）塞吉迪亞舞（Seguidilla）塞吉迪亞來自西班牙語“繼續”（seguir），起源于拉曼查，它被認為是西班牙的經典舞蹈。它有一種質樸的氣質，其特點是歡樂的，頑皮的，跳躍性的。塞吉迪亞舞曲是一種非常流行的三拍子的快速舞曲，重要的特征包括間歇性的點狀節奏和偶爾使用赫米奧拉節奏。塞吉迪亞舞曲節奏：

（七）波洛舞（Polo）：波羅舞起源于安達盧西亞，特點是嚴肅憂郁但又如歌的富有表現力的，通常為3/8拍，采用弗里吉亞調式。其節奏特點是使用赫米奧拉式的切分節奏。在演奏帶有波羅舞曲節奏的曲目時，演奏者需要突出切分音的深沉特質來表現波羅舞曲的特點。波羅舞曲節奏：

（八）索列亞列斯舞（Soleares）：索列亞列斯來自于西班牙語，意為孤獨，起源于安達盧西亞。索列亞列舞曲通常為3/4拍，強拍在第3、6、8、10、12拍上。節奏型和波洛舞曲相似，不同的是它比大多數弗拉門戈舞曲更克制，更感性和富有激情。索列亞列斯舞曲節奏的演奏應更有表現力和更自由。音樂的情感內容必須傳達出來，才能使此舞曲的特點更加清晰。

（九）佩特內拉（Petenera）：佩特內拉是一種起源于加的斯的弗拉門戈小調舞曲，3/8拍和3/4拍交替出現，使用切分節奏，使拍子聽起來一直在變化。其節奏具有重復性和推進性。在演奏帶有佩特內拉舞曲節奏的樂曲時，無論是隱含的還是有標記的節奏變化，都要演奏清晰，以顯示出切分節奏的特點或節奏中斷的效果。佩特內拉舞曲節奏：

10.探戈Tangos（哈巴涅拉舞曲Habanera）：此探戈舞和阿根廷的沒有太大聯系。探戈來自于單詞Tang，意為共振，撞擊聲或噪音。探戈舞源于加的斯，屬于輕快而富有韻味的舞蹈。探戈是一種雙人舞，有很多種類。流行的舞廳探戈舞曲有一種類似于哈巴內拉舞曲的節奏模式，哈巴涅拉舞在19世紀晚期開始流行于馬德里，它是一種在舞廳或舞臺上表演的交際舞。哈巴涅拉舞曲為2/4拍，它以搖擺的、點狀的節奏而聞名。哈巴涅拉舞曲節奏：

二、鋼琴作品中弗拉門戈舞種運用的幾點思考

所有作曲家都在窮盡一生心血探索和發展鋼琴藝術，他們的目標都是在傳統音樂框架的限制下，盡力向公眾展示自己國家的民族特色，非凡的創作技巧，抒發自身的情感。

弗拉門戈舞蹈元素可以展現西班牙的民族特色。弗拉門戈作為西班牙重要的文化符號，在西班牙民間非常流行。西班牙民族樂派想要用音樂來輸出他們本國的文化，自然就會以弗拉門戈為西班牙音樂的特色。觀眾一聽到帶有弗拉門戈舞蹈元素的鋼琴作品自然會認為這是西班牙的風格，由此西班牙鋼琴音樂和舞蹈相輔相成，共同發展，在世界民族音樂中擁有無可替代的地位。德國作曲家莫什科夫斯基、蘇聯作曲家肖斯塔科維奇等因為對西班牙舞蹈和音樂的熱愛也把弗拉門戈舞蹈元素運用到了鋼琴作品中。這些作曲家以弗拉門戈為特色，把鋼琴作品作為媒介，使西班牙藝術站到了世界舞臺上，把西班牙激情、豪邁、自由灑脫的民族風情充分展示出來，讓人們了解西班牙，愛上西班牙藝術文化。

弗拉門戈舞蹈元素可以展現作曲家非凡的創作技巧。對任何一位西班牙作曲家來說，要把弗拉門戈音樂中復雜的旋律和精準的節奏移植到鍵盤上是相當困難的。然而，為了表現民族特色，他們運用弗拉門戈基本的旋律、節奏和情感元素譜曲，以及用鋼琴模仿吉他的音效，充分展示了他們的創作技巧，賦予鋼琴作品無限趣味，也引來他國作曲家的探索和模仿。

弗拉門戈舞蹈元素可以抒發作曲家充沛的情感。弗拉門戈舞蹈節奏感強烈，富有感染力，表現力強。大多數西班牙作曲家本身受到了西班牙文化的影響，個性強烈。所以，個性強烈、節奏復雜又自由的弗拉門戈舞蹈元素能更好地表達西班牙作曲家的情緒，使演奏者和聽眾沉浸在其中。

三、結語

鋼琴音樂的西班牙風格就像是在一個大調色板上調色，有些舞蹈元素需要用歌唱性的旋律線條來演奏，而有些則需要以打擊樂器般的節奏感去擊鍵。演奏者對節拍和強拍的感知將有助于他們對節奏的整體把握。三連音的演奏通常輕快而均勻，這確保了音樂中的西班牙風味得到保持。赫米奧拉節奏和切分也是演奏中需要強調的重要節奏手段，因為它們突出了樂曲的舞蹈性質。

本文旨在為鋼琴演奏者和研究者提供一定的參考，特別是愛好或專注于以西班牙舞蹈為基礎的阿爾貝尼茲、格拉納多斯、法雅、圖里納、蒙普等作曲家鋼琴作品的學者。作者希望通過本文的研究，對擴充西班牙鋼琴作品的研究領域盡一份微薄之力，同時也希望有更多的研究者和演奏者關注西班牙民族樂派和他們的鋼琴作品。

作者簡介：趙心桐，江蘇師范大學碩士研究生。