“漢繡”獨樹一幟的文化氣質(zhì)
——專于裝飾的藝術(shù)風格

夏 路 朱玲玉（湖北師范大學 美術(shù)學院，湖北 黃石 435002）

漢繡是以荊楚刺繡文化為背景，并以武漢和其周邊城市為生產(chǎn)中心覆蓋全湖北省的一種地域性繡種，歷史悠久。漢繡專于裝飾、充滿世俗風情，在我國刺繡藝術(shù)流派中獨樹一幟。國務(wù)院多年前曾發(fā)文批準文化部將漢繡列為第二批國家級“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄”。

傳承與發(fā)展?jié)h繡，不僅僅在于它擁有極高的歷史地位，更在于它有無盡的現(xiàn)實意義。從漢繡的產(chǎn)生、發(fā)展以及自身所包含的文化特質(zhì)來看，漢繡敢為天下人先；追求卓越；兼收并蓄；求同存異；適應(yīng)市場，走向民間。在如今國內(nèi)刺繡行業(yè)出現(xiàn)同質(zhì)化、趣味單一的現(xiàn)狀下，漢繡藝術(shù)獨樹一幟，具有非常高的潛在市場價值。

楚文化源遠流長，籍此而生的楚繡更是尤物中的精典，而漢繡，承襲了楚繡的藝術(shù)風格，從馬山一號楚墓出土文物來看，其紋樣圖案和色彩，同現(xiàn)代漢繡風格有非常深的淵源關(guān)系，針法技藝也有一定承襲關(guān)系。所有漢繡傳承人都認為，漢繡是以楚繡為基礎(chǔ)，融匯南北諸子百家繡法之長，揉合出富有鮮明特色的地方新繡法。無論人物花草還是鳥獸蟲魚，皆以大膽的想象、夸張變形的手法，讓繡品渾厚生動、古樸有趣。如：代表性的漢繡“戲服”上紋樣圖式，經(jīng)加工后的配色更加濃烈，裝飾性強、形象豐滿，充分展示了漢繡的裝飾藝術(shù)風格。各類繡品類型中，其紋樣造型大都以裝飾變形手法加以呈現(xiàn)，即便表達寫實畫面，也要在它的周邊鑲綴裝飾性角隅紋式，這同楚繡紋樣的刺針技藝如出一轍。這種現(xiàn)象絕非偶然的巧合，而是受自然和社會環(huán)境雙重影響，使得楚人注重裝飾的藝術(shù)觀在當今也備受推崇。漢繡這種“專于裝飾”的藝術(shù)風格，與其他繡種有著明顯的區(qū)別，歲月如梭，時代演變，漢繡技藝傳承于楚繡藝術(shù)天馬行空的浪漫主義情懷，圖案豐富而富有時代氣息，傳統(tǒng)紋樣增加了龍、鴛鴦、蝙蝠、魚等，花草添加了石榴、牡丹和梅蘭竹菊等。

漢繡藝術(shù)為民眾而生，為生活而美，它是一粒灑落在荊楚大地上的種子，在江漢平原廣袤的田野中生根發(fā)芽，漢繡生于民間，帶有原發(fā)性的美術(shù)形式，重視“直覺”對客觀世界的認識，以重建美好的現(xiàn)實與理想。而工藝美術(shù)形態(tài)依據(jù)作品對客觀世界的反映形式，將稱為“裝飾藝術(shù)”

裝飾藝術(shù)有其自身的屬性和規(guī)律，是人類精神的一種表達方式。在裝飾藝術(shù)中包含了理性潛意識的精神。將自然物象轉(zhuǎn)換成主觀理解的物質(zhì)，實際是理解、分析、挖掘了自然美的組織結(jié)構(gòu)，從中抽取自然物象的特征，并再有機地組合起來，而表達靈魂深處的情感。漢繡作品如表達“一枝三果”三果各不同，四季花果同枝爭艷，花枝有鳥，鳥身有花，妙趣橫生。漢繡在形象上，因時因地因材制宜，不加虛飾，用非常夸張手法表現(xiàn)物象自然、質(zhì)樸的本來面貌。在針法技藝上以簡代繁，寥寥數(shù)針，而用極簡潔的線條概括出抽象的現(xiàn)實形象，這類針法讓繡品粗獷大氣，寓意生動，契合了中國傳統(tǒng)繪畫對造型的最高境界，旨在“形神兼?zhèn)洹薄八婆c不似”之間，關(guān)注精神與情感的內(nèi)涵，對自然形態(tài)作出弱化和強化處理。

漢繡在創(chuàng)作傾向上，偏向表現(xiàn)主體意識，直抒胸懷表達“精神的現(xiàn)實”。往往漢繡繡品高度概括，強調(diào)自我感受及個人主義，這種藝術(shù)手法區(qū)別于其他的刺繡品種中的高度寫實，如蘇繡、湘繡在創(chuàng)作上就提倡寫實風格，追求造型的完美和物象的真實。漢繡在創(chuàng)作思路上偏重用理想、情感來表現(xiàn)，常采取象征、寓意、夸張、變形以至于抽象等藝術(shù)語言。比如：傳統(tǒng)吉祥圖案“年年有余”枕頭花里，同時，出現(xiàn)了魚、荷花、蓮藕、青蛙等形象，繡面一般不注重“魚”本身造型，只是用抽象簡單幾何圖形勾畫出來，荷花也改變了固有清高的形象，枝葉蔓延充斥著整個繡面，創(chuàng)造性的畫面感顯得質(zhì)樸又不失呆板，漢繡的造型不拘泥日常生活現(xiàn)象，而是營造出異想天開的畫面。通過描繪內(nèi)心的意象來述表心靈，從而達到和諧統(tǒng)一的美學境界。

漢繡藝術(shù)如此靈動活潑，生動有趣。得益于它是普通底層百姓所創(chuàng)造的刺繡藝術(shù)，其創(chuàng)作思維方式被專家們稱之為“原始思維”。所謂原始思維可以理解成為人類原始階段的思維，即表現(xiàn)為一種混沌思維邏輯，是世代相傳的神秘“集體表象”，依靠客體和自然物之間相互交融匯合而來，彼此產(chǎn)生聯(lián)系，并認為世界萬物皆有靈魂，在萬物有靈的宇宙中把現(xiàn)實和非現(xiàn)實、生物與非生物可以有機地構(gòu)筑在一起，表達一種超邏輯超自然的思維模式。因此，漢繡繡品常常不依賴現(xiàn)成畫稿，更注重原創(chuàng)性設(shè)計。

漢繡代表性傳承人任本榮老先生曾經(jīng)說過：漢繡繡品上的圖案紋式主要由畫師自己設(shè)計的，往往不采用名人名家的字畫。即便程式化的造型圖形也讓人賞心悅目、相得益彰。比如，繡品中的繡字俗稱“花字”，在刺繡過程里，有些字形不變，而樣式產(chǎn)生變化，有的字形改變，花樣別出心裁、別具一格，創(chuàng)造出層出不窮的“字”“花”裝飾組合。漢繡藝人特別講究推陳出新，繡工能夠不嚴格原式樣繡制，提倡自我創(chuàng)造，根據(jù)實際效果自行處理，甚至，技藝高超的藝人，胸中有丘壑，刺繡無繡稿。

漢繡藝術(shù)通過特有的觀察和思維方式，以及對傳統(tǒng)造型的打散重構(gòu)，實現(xiàn)了創(chuàng)作方式的自由化和個性化追求，造型圖形上強化夸張變形、看重“神似”，紋樣組織架構(gòu)飽滿，內(nèi)容充實而靈動，在局部處理中講究章法且富于變化，形成了強烈的裝飾效果。這種“專于裝飾”的造型藝術(shù)具有特別的感染力，表達了刺繡藝人真摯樸素的情感，并讓這種藝術(shù)形式最終大眾化、世俗化，在我國諸多刺繡類別中獨樹一幟。