淺談舞蹈素質技巧課在舞蹈教學中的重要性

鄭亞楠（南京藝術學院附屬中學藝術學校，江蘇 南京 210013）

當前，傳統舞蹈程式不斷發生變革，呈現多樣化發展，舞蹈在藝術素養、技巧素養中具有更高要求與標準。對于舞蹈技術技巧，利用穿插與配合音樂劇、舞劇、舞蹈作品、舞蹈組合，形成多樣化舞蹈語匯與舞臺展現，演員的表現力更加個性張揚，觀眾也賞心悅目，所展現的文化與魅力更加無窮[1]。由此可見，在舞蹈教學中舞蹈素質技巧十分重要。

一、舞蹈素質技巧課的課程分析

1.課程性質與特點

舞蹈素質技巧課的原名為毯子功、毯技課，是由民間長期藝術實踐所積累與發展而來，舞蹈素質技巧課是以吸取教學為基礎，分離與繼承而來的舞蹈技術訓練課，與民間舞課、舞蹈基訓課相輔相成，在舞蹈訓練中屬于重要基礎技術訓練之一[2]。舞蹈素質技巧課是人體動作課程，具有特殊性，可將舞蹈學生的身體各部位基本能力有效解決，進而加強與改善柔韌性、力度、開度、軟度、靈活性、彈跳爆發力等多方面，學生能夠掌握高難度翻騰類技巧、翻轉類技巧和地面技巧等，同時還可促使舞蹈表演技能和技巧有效提高，舞蹈語匯不斷豐富，舞蹈藝術的表現力逐漸擴大，輔助作用良好。

2.課程內容設計

在舞蹈素質技巧課的教學過程中，其內容是以訓練核心力量為主，包括最大力量、快速力量、力量耐力等。其中，最大力量表示在肌肉最大收縮狀態下身體所發揮的力量。快速力量表示肌肉盡可能發揮的力量。力量耐力表示長期訓練狀態下機體的抵抗疲勞能力。以上三種力量密切聯系，且互相區別[3]。在舞蹈素質技巧課中，快速力量占據主導地位，包括制動力量、爆發力量、起動力量，然而，增加最大力量時，肌肉出現增粗現象，隨之而增加的是體重，但是對于舞蹈演員而言，要求其身體輕盈，身材修長。因此，為了能夠達到最大力量增加的目的，可促使肌肉群協調能力不斷提高，如此一來便可有效控制體重，避免出現體重增加的現象。舞蹈與很多人體運動時一樣的，均是由多肌群、關節所參與的全身性運動，盡管軀干處肌肉與四肢肌肉不同，可將人體動作直接完成，但其收縮力能夠使身體產生力量，可作為運動合理來源之一，同時還可建立四肢肌肉收縮的支點，促使收縮力量有效提高，力量傳遞不斷加速[4]。

二、舞蹈藝術中舞蹈技術技巧的作用

在舞蹈藝術整體中，運用舞蹈素質修養、素質技巧屬于整體的一部分，技術技巧與舞蹈素質課程已經成為一門專業必修課，其目的在于培養高素質的舞蹈演員與表演人才。在該課程中，舞蹈藝術作用體現于三個方面，分別為審美價值、訓練價值、使用價值。

1.審美價值

舞蹈表演者使身體柔韌度、自身能力采用復雜方式，在立體過程中，伴隨飄逸的轉動、靜止、跳躍、翻騰，動作生機勃勃，觀看者在觀看以后享受著獨特的美，這種技巧能夠將舞蹈美展現得淋漓盡致，促使舞蹈藝術專業水準全面提升[5]。

2.訓練價值

當前，在培養高素質舞蹈表演人才時，其培養目標如下所示：舞蹈表演者可通過不同表演技藝，以便滿足不同舞蹈劇中角色表演需求[6]?；诖?，對表演者將具有較高要求，需具備全面的藝術心智與藝術體能，通過開展舞蹈素質技巧課，在學生的意志品質、專業技術水平、身體形態、身體素養等多方面，均具有積極意義。

3.使用價值

表演舞蹈時，舞蹈技術技巧屬于重要藝術表現手段之一，所具有的舞臺呈現與舞蹈語匯獨具特色，在不同舞蹈風格、舞蹈形式、舞蹈題材、舞蹈表演中，將豐富的藝術享受與思想內涵展現出來，能夠充分發揮個性化作用，且無可替代[7]。

三、科學素質技巧課

舞蹈藝術院校在專業教學過程中，素質技巧課程教學方法逐漸發生變化，最初的教學方法為照搬戲曲教學，而當前的教學體系則擁有舞蹈特色素質技巧。在初期，舞蹈素質技巧采用硬毯子功、戲曲武功等動作內容，現如今則為具有舞蹈特點的項目與動作。在舞蹈藝術中，形式美的體現和舞蹈素質技巧動作中展現高水平密不可分[8]。應用科學化教學則為舞蹈技巧課中不斷提高教學質量關鍵之處。

1.對教學對象科學分析

舞蹈演員以腰短、臂長、腿長為體態特點，抓住各階段中人體運動素質訓練時期，有助于學生心智開發、身體素質、意志品質等方面全面訓練，此為技術技巧不斷提高的一個前提條件。

2.教學計劃需科學制定

在制定教學計劃時，舞蹈技術技巧教學應當具有針對性、系統性與專業性，并以上述特點為中心，有原則地制定教學計劃，確保教學計劃的可行性。

3.課堂教學需科學組織

在舞蹈素質技巧課中，科學組織課堂教學為保障教學質量關鍵之處，這主要由于課程具有多種多樣的形式，例如授新課、復習課、恢復課、鞏固提高課、考試課等。在不同形式的課程中，其授課目的也存在差異，應當與授課目的相結合，安排教學重點與難點，以便促進教學，提高教學質量[9]。

4.科學抄保抄功方法與作用

素質技術技巧課專業特點主要為人體翻騰技巧，此外還包括跳躍性、其他大幅度活動組合。由此可見，該技術課程活動性大，且存在一定危險性，在教學過程中，所使用教學手段需具有特殊性，以便保護與幫助演員和學生，在習慣中成為一種抄保。對于抄功，在我國擁有著悠久歷史。

四、良好的身體能力與身體素質是學習技術技巧前提條件

在舞蹈專業教學與專業訓練中，素質技巧屬于特別課程，具有技術復雜性，且動作具有難易性，對于舞蹈演員、學生的身體素質條件具有較高的要求。因此，為了能夠將技術技巧學好，應當對自身的身體能力與身體素質訓練十分重視[10]。

1.柔韌

柔韌表示人的韌帶與肌肉伸展能力、關節活動的幅度，同時也是我們所說的軟開度。對于舞蹈演員而言，柔韌素質十分重要，柔韌素質情況對動作幅度有著直接的影響，同時也影響著舞姿造型是否優美。比如，若一個人的腰部關節十分僵硬，對于腰部柔韌性要求較高的動作將無法按照規范要求進行，例如串小翻、后軟翻、前軟翻等[11]。

2.力量

力量素質能力與訓練表示學習者在旋轉、跳躍、翻騰過程中，肢體某部分對阻力進行克服的能力，在舞蹈教學中，舞蹈動作均需依靠肌肉用力完成，同時也運用素質技巧。在日常生活中，我們常常聽到有人說演員具有較強的能力，其實際寓意便是該演員具有良好的力量素質。

3.協調

對于一個舞蹈演員而言，協調性十分重要。舞蹈演員只有擁有良好協調能力，在各種復雜技術、技巧動作中才能夠完美地完成。協調性能夠反映出綜合能力，在日常生活中，我們往往會評論一個演員或者學生的動作很順，且合理用勁，這也就意味著該演員具有良好的協調性[12]。

五、重視訓練安全，預防運動損傷

在素質技巧的訓練過程中，因訓練而使得身體部分出現損傷被稱為運動性損傷。在動力性技巧中，例如跳躍、旋轉、翻騰等，以及靜力性動作中，例如平衡造型，以及動靜結合動作，均極易產生肌肉損傷、韌帶損傷、關節損傷，以及挫傷等。因此，當學習者出現運動性損傷時，將對學生的舞蹈專業學習產生影響，同時還會給學生造成無法彌補的遺憾與過失。在學習時，學員需對安全性訓練保持高度重視，避免出現運動性損傷，或者身體負擔，確保學習者身心健康，促使藝術表演、舞臺呈現與藝術生命不斷延長[13]。

1.損傷產生的原因

學生對于運動損傷有關知識缺乏了解，不明確運動損傷的預防意義，準備工作做得不足夠充分或者根本就不做準備，在安排運動量時存在不當，動作技術與身體結構的技能特點相違背，在上課時，學生的心理機能、生理技能的狀態不佳，除此之外還包括不合理客觀條件等。

2.預防運動損傷

在思想中保持高度重視，在措施方面要求得力，在訓練過程中確保科學，準備活動與恢復整理需充分做好，對基礎技術、基礎活動十分重視，另外，在基礎技巧與技術組合訓練過程中也應當引起重視。在訓練過程中，若存在錯誤練習與毛病需注意改進，確保學生的身體能力、身體素質能夠全面提高，對運動量能夠合理安排。

3.培養學生的自我保護能力

在舞蹈教學過程中，要求學生了解與學會正確呼吸節奏，不能進行憋氣。重視訓練學生的反應能力，對自我保護意識進行培訓。

結語

在舞蹈教學過程中，應當重視舞蹈素質技巧教學，教師需熟練掌握素質技術技巧的方法與要領，以便將每一個動作教好，學生也能夠學好每一個動作，避免在學習過程中出現不必要的傷害。除此之外，教師與學生均應當熟練掌握舞蹈素質技巧的理論知識。