步步生輝

文|張慧琴

顏值不夠？鞋子來湊！

限量發售，搖號抽簽，轉賣溢價……從單純的體育用品到年輕消費者追捧的潮流單品，運動鞋一直占領著鞋履市場的領先地位。但對于那些資深級、骨灰級、無藥可救級的時髦精來說，高跟鞋始終是他們割舍不掉的心頭好。

近日，由意大利設計師Antonio Vietri設計制作的名為“星月”高跟鞋在當地一場發布會上亮相，鞋上鑲嵌共計30克拉的鉆石和一小塊1576年在阿根廷發現的隕石。除了鑲嵌真鉆與隕石外，高達1990萬美元的價格則讓人望而卻步。

古往今來，穿高跟鞋并不只是為了走路，更多地是講究“足下生輝”，無形中帶給女性的氣質與美麗。

早在兩千多年前的周朝，女性就穿著圓頭的高跟鞋，開始了搖曳多姿的步履。

到了唐代，三寸多的高跟鞋下底窄小，秀氣靈巧，給人以輕舞飛揚的感覺，因而被賦予“晚下”之名。

無論是宮廷貴婦，還是大家閨秀，都想在“高跟鞋”的襯托中優雅高升。上翹的鞋面，增高的鞋底，與拖地的長裙相互映襯；“瘦、小、尖、彎、香、軟、正”的七字訣，使“三寸金蓮”成為女性攀爬上位的利器，也成就了她們發達的髖部和內側肌的緊致。

明清兩代的弓鞋、繡鞋、鳳頭鞋，包括滿族婦女喜愛的花盆鞋，千姿百態，配合著香草的氣息，折射出女性嬌美外表下的堅韌與樂觀，聰慧與才干。

無獨有偶，癡迷于高跟鞋的不只是女性。從我國清代小說家李汝珍的《鏡花緣》，到清末明初的陳蝶仙的《淚珠緣》，再到南宋王明清的《揮塵錄》，都有過對男子喜愛“三寸金蓮”的描述。

在16世紀的西方，高跟鞋則是波斯士兵騎馬時為了踩在馬鐙上保持平衡的，所以從軍官開始蔓延到上層社會和貴族，并因17世紀法國路易十四喜好紅色鞋跟和鞋底的高跟鞋，便在歐洲貴族間流行開來，成為“宮廷專屬”的象征。英文中“好跟”（well-heeled）演變成了“富有”的同義詞。

同時代的英王詹姆士二世與大臣們，都以穿紅色高跟鞋為時尚。可惜當時歐洲城市道路的泥濘，使高跟鞋只局限于室內的“挺拔與張揚”。

正如《時尚的高度：高跟鞋的歷史》的作者賽彌爾哈克所說，高跟鞋只屬于不需為工作奔走的王公貴族。

隨著啟蒙運動和法國大革命的爆發，歐洲男人們逐漸開始厭惡與日常生活脫節的高跟鞋，一時間，方正、穩固、厚實的新風尚“擊碎”了高跟纖細的“夢想”。

19世紀中期攝影技術發展，高跟鞋開始成為女性專場。雖然20世紀60年代，曾出現過男性矮跟牛仔靴的復古，70年代也有過花花公子穿松糕鞋的大行其道。但時至今日，無論是高度差異還是款式與數量，女式高跟鞋與男式高跟鞋相比，都可謂“獨領風騷”。

喜歡穿高跟鞋的女性，優雅獨立。隨著時代的發展，高跟鞋也成為女性展現美麗的利器。

根據調查顯示，有七成女性表示，工作中穿高跟鞋會自然而然地感到自己更有實力，對自己的能力也更有信心。有些心理學家認為，女人之所以迷戀高跟鞋，其實是沉迷它帶來的權力象征。

電影《七年之癢》最重要的一個鏡頭在紐約街道上實景拍攝。片場的燈光將黑夜照得發白，上千影迷圍觀現場，等待瑪麗蓮·夢露的出現。當時瑪麗蓮·夢露腳上穿著由薩爾瓦托·菲拉格慕設計的白色露后跟的細高跟涼鞋，隨后夢露的經典造型便被載入史冊。難怪她曾說：“雖然我不知道誰最先發明了高跟鞋，但所有女人都應該感謝他，高跟鞋給我的事業有極大的幫助。”

以“高跟鞋狂魔”著稱的貝嫂，每次出場都蹬著一雙恨天高，她對高跟鞋有多熱愛？除了跳芭蕾，其他時候絕不穿平底鞋，連懷孕、抱娃都不放過穿高跟鞋的機會。

紅極一時的國產電影《杜拉拉升職記》中，剛入職場的杜拉拉，每天都要在公司門口把自己的平底鞋換成高跟鞋。以生動的案例詮釋了女性職場制勝的秘密。

風靡全球的職場必修課電影《穿普拉達的女王》的霸氣海報中，給人們呈現的是一雙經典的紅色尖頭高跟鞋，暗藏著高跟鞋是馳騁職場的法寶。女主安迪從被狂虐的職場小白蛻變成在上司面前游刃有余的助理時，她的鞋子也從平底鞋換成了普拉達的經典高跟，從容地應對所有的繁雜喧囂，成為了自己的女王。

如今，高跟鞋已經成為女性衣柜中不可或缺的物件，或優雅或野性，都是高跟鞋賦予女性的獨特魅力，并帶著她們踏上更好地人生之“履”。

展訊

行走與步態，鞋的歷史

時間：2019年11月7日—2020年2月23日

地點：巴黎裝飾藝術博物館

此次展覽展出中世紀至今具有代表性的鞋，探討全球文化中鞋履的地位和行走的方式。特殊場合的鞋履也在展出之列，包括1890年以來的舞蹈鞋、行軍鞋等。此外展覽還將特殊展出一批當代設計師創作的難以行走或無法行走的鞋履，思考其背后的創作動機。

中世紀的刺繡藝術

時間：2019年10月24日—2020年1月20日

地點：法國國立中世紀博物館

以金線、銀線織就的絲綢是中世紀的奢侈品，因材料昂貴而成為身份和價值的象征。本次展覽將向觀眾展示中世紀刺繡的生產中心、運輸渠道，同時從藝術和社會兩個角度考察中世紀刺繡藝術的作用，探討技術、制作和生產各環節的關系。

錦繡中華：古代絲織品文化展

時間：2019年9月28日—2019年11月24日

地點：首都博物館

本次展覽共展出175件（套）文物，以時代順序分為六個單元，分別為禮儀之備（先秦）、胡風漢韻（漢晉）、大國氣象（南北朝至隋唐）、南雅北逸（兩宋遼金）、繼承革新（元）和文章錦繡（明清），講述了中國織繡印染的歷史文化。

瞻彼星辰—希臘珠寶首飾文化展

時間：2019年9月24日—2020年2月16日

地點：廣東省博物館

本次展覽的古代珠寶首飾來自希臘基克拉迪群島的14家考古博物館，而現當代珠寶首飾則來自12位現當代希臘珠寶首飾設計師的珍藏。展覽共分為“晨星拂曉—遠古文明”“星河燦爛—古希臘文明”“星月交輝—文明交融”三個部分，以時間發展為主要線索，橫跨幾千年，帶觀眾領略不同時期珠寶首飾的風格特點及演變軌跡。