當文學遇上音樂

余華曾說：“我從來不會推薦自己讀的書給別人，因為每個人的生活與經歷都不盡相同，只有適合自己的書才是最好的。”

書名：《文學或者音樂》

作者簡介：

余華，1960年4月出生，1983年開始寫作，主要作品有《在細雨中呼喊》《許三觀賣血記》《活著》《兄弟》《第七天》《文學或者音樂》等。其作品已被翻譯成多種文字在國外出版。他曾獲意大利格林扎納·卡佛文學獎（1998年），法國文學和藝術騎士勛章（2004年），法國國際信使外國小說獎（2008年），意大利朱塞佩·阿切爾比國際文學獎（2014年）等。

內容簡介：

余華將《文學或者音樂》稱作他的個人閱讀之書、和聲之書。書中的28篇文章記錄了余華三十年的個人閱聽史，他對經典巨作的一次次沉潛，一遍遍重讀與回響，都被濃縮在330頁的字里行間。在這里，他以“寫小說者”的敏銳和同感力，反復叩問，引領我們走近博爾赫斯、福克納、卡夫卡、契訶夫、馬爾克斯、肖斯塔科維奇、柴可夫斯基等巨匠大師，條分縷析他們的敘事技巧，抵達他們創作中的秘密所在，而這些經典作品也正是在讀者不懈的閱讀和解讀中，煥發出歷久彌新的生命力。無論共鳴也好，反駁也罷，這些繽紛時刻的來臨，都激蕩出閱讀和原典之間的應力。打開書，一趟文學與音樂經典的啟蒙之旅由此開啟。

讀書筆記：

我沒有想到自己會如此迅猛地熱愛上了音樂，本來我只是想附庸風雅，讓音響出現在我的生活中，然后在朋友們談論馬勒的時候，我也可以湊上去議論一下肖邦，或者用那些模棱兩可的詞語說上幾句卡拉揚。然而音樂一下子就讓我感受到了愛的力量，像熾熱的陽光和涼爽的月光，或者像暴風雨似的來到了我的內心，我再一次發現人的內心其實總是敞開著的，如同敞開的土地，愿意接受陽光和月光的照耀，愿意接受風雪的降臨，接受一切所能抵達的事物，讓它們都滲透進來，而且消化它們。

《一千零一夜》的敘述者沒有讓山魯佐德以直接的方式對國王說——讓我講一個故事，而是以轉折的方式讓她的妹妹敦亞佐德來到宮中，使講述故事這一行為獲得了最大限度的合理性。這似乎就是敘述之謎，有時候用直接的方式去銜接恰恰會中斷敘述的流動，而轉折的方式恰恰繼續和助長了這樣的流動。敘述中的轉折猶如河流延伸時出現的拐彎，對河流來說，真實可信的存在方式是因為它曲折的形象，而不是筆直的形象。

勃拉姆斯的交響曲，總要使我很費勁地去捕捉他生命本身的激情，他的敘述像是文學中的但丁，而不是荷馬，其實他的音樂天性里是充滿激情的。但他克制著。相比之下，我更喜歡他的小提琴協奏曲。我覺得在所有的小提琴協奏曲中，勃拉姆斯的是最好的。與勃拉姆斯的交響曲相比，我更喜歡感性。勃拉姆斯的情感傾注在小提琴上時，就有一種情感的自由流淌，非常輝煌，讓我們聽到了勃拉姆斯的生命在血管里很響亮地嘩嘩流淌。我喜歡他的所有室內樂作品，那都是登峰造極的作品，比如那兩首大提琴和鋼琴奏鳴曲，在那里我可以認識真正的勃拉姆斯，激情在溫柔里，痛苦在寧靜中。

寫作指南：

如何寫好評論性的文章？有些優美的書評、樂評、影評總讓我們讀罷，恨不得立刻去感受文章中所描寫的經典作品。這是一種怎樣的魔力呢？我們又該如何描寫我們想要推薦的經典作品呢？魔法的秘訣是：情感。經典的作品總是能喚起人們心中最柔軟的情感，在訴說作品的經典之處時，不妨敞開內心，大膽地訴說自己心靈深處的往事，說出經典到底觸動了你心底的哪一根神經。同經典作品一樣，經典的評論，也需要最真的情感。