關于二胡演奏中音色控制的研究

（寧夏演藝集團歌舞劇院，銀川 750001）

音樂在人類社會生活文化中起著十分重要的作用，音樂是藝術中的一個種類，音樂會對聽覺造成一定的影響，屬于聽覺的藝術，極具表演性和感染力。音樂的界定有很多說法，被眾多音樂人認可的說法就是石惟正對音樂的闡釋:“音樂就是人類以表現自己所處的客觀世界和內心世界為的面創造的一系列按照特定的規律和形式先后或同時出現的音樂總和，它借助聽覺使人產生美感并得到藝術感受。”

一、二胡音色受到何種因素的影響

（一）樂器對二胡音色的作用

了解聲樂基本知識的人都了解，每個人的生理結構不同，聲帶發出的聲音也有很大的差距，可以說是千差萬別。器樂的音色也是這個道理，發音體自身的形狀質料、構造等方面差距較大，這些因素會對它的音色構成造成影響，就像琴皮和琴弦等影響著二胡的音色，導致二胡演奏時音色區別較大，在二胡的機構中，面琴是重要的組成部分，琴簡是共鳴器，可以起到加強音樂強度和自動調整音響的作用。

（二）演奏技巧對音色起的作用

在演奏時要充分尊重二胡本身的自然音色，演奏技巧在表演時起著關鍵作用，二胡演奏過程中的左右手技法起著決定性作用。直接影響了二胡音色。右手決定了二胡聲音的發出，使琴弦振動，要想有聲音撅動的效果，就必須使弓毛與弦產生摩擦。在這種情況下右手技法對如何調整好弓毛與弦的最佳擦力點起著至關重要的作用，只有這一部分較好的完成才能使音的傳導振動達到最理想的境界，這對演奏者來說顯得十分重要，好的運弓通常具備通暢、弓子干凈明快等特點。

二、如何陪養情感音色

（一）情感音色十分重要

情感音色比自然音色和基本音色對演奏者做出了更深層次的要求，情感音色注重對曲子蘊含的情感和細節的掌握，要求演奏者對曲子應具有一定把握和理解，情感演奏技巧的把握對完成整場演奏起著至關重要的作用。二胡的基本音色只屬于音樂構架的低層，是基礎音樂，具有原始聲音的特性，而情感音色則不同，它處于音樂表演的美學層次，能夠更加完美的表達出二胡曲子的內定情感內容，在音樂結構的較高位置，對內涵和美感的要求較高，情感音色與基本音色互為表里并互相依存與轉化，存在互補關系，演奏好基本音色才能進一步追求情感音色，將其升華。

（二）加強演奏者的品格修養

在討論個人成功因素中，研究表明情商比智商更加重要，在音樂界也是如此，通過旋律和情感表達幫助學生通過音樂的作用，進一步建立起奮發向上審美情趣。字如其人，音樂也是同樣的道理。藝術品創造的主體是藝術家，通過其人格魅力和內心情感來充分展現藝術品的生命力。二胡表演也是這樣，質量高的音色效果需要演奏者的內心高尚清明的情感來詮釋。如果演奏者內心是邪惡丑陋的，再多的技巧也拯救不了作品，不能演繹出真善美的優秀作品，難以達到至純的境界，二胡聲即人心聲，其音色演奏時如傾訴者在講述一個個塵封已久的故事。當純良的技藝和高尚的情感都達到一定水準，并且融合的很好時，情感表達就應該格外被看重，演奏者應該把內心的情感完美地和二胡樂器融合在一起，做到琴人合一，這樣才能達到完美境界。

（三）掌握良好的音樂審美能力

我們要多多思考并進行實踐訓練，看一些名家的演奏視頻，增強控制音色的意識，提高訓練時長，對自己高標準嚴要求。在大量的實踐和訓練中找出自己的不足，經過與名家作品的比較總結演奏技巧，并不斷模仿學習，提高審美能力和自我演奏能力。培養專業的演奏思維模式，對音色的變化慢慢變得更加容易感受，在整個訓練演奏中讓學習到的東西演奏技術融合，從而形成下意識的音樂表現思維。

學會用理性的思維掌握二胡演奏的情感表現方法，提高自身二胡作品審美能力，更好的控制二胡音色。

（四）運用合理的情感表達方式

在二胡演奏中，我們需要選擇合適的情感表達方式，這樣才能實現對音色更好的控制，技術訓練固然重要，如果只掌握了二胡基本技巧就相當于只做到基礎訓練，不能更完美的掌握音色，技術只是音樂表達的一部分，二胡音色博大精深，一味精通演奏技術不能滿足對音色完美掌握。技術服務于音色而不能主宰音色。音樂作品包含很多具象的東西，不同的音樂要喚起聽眾不同的情緒，這就是我們通常所說的音樂的感染力。所以這就對演奏者提出了更高的要求，二胡演奏主要看重的是綜合能力運用水平，通過了解音樂背景及其內容，感受作者在創作樂曲時所富予的情感和創作意圖，把握音樂創作背景，準確的把握曲子的速度變化。形成在不同的音樂中合理轉換不同情緒的能力。

其次，歌唱和呼吸與音色的控制息息相關。內心的歌唱是演奏中情感表達的基礎，只有將譜面的無聲音符賦予音樂化、歌唱化，才能展現作品情感內容。演奏者要將對音樂譜面的認知、對音樂的感受在心中化成我唱的旋律，按音樂需求劃分樂句，在內心歌唱的過程中輔以充分的情感變化，這種情緒的變化在頭腦中和聽覺中會形成對音色需求的認知和反應。這種內心音樂效果與實際演奏效果的對比促使演奏者樹立對音色的控制調整意識，經過內心歌唱的過程，演奏者能準確使用技術手法來表達不同情緒所需要的音色變化，詮釋音樂情感。

三、如何訓練好音色

音色的最終目的是讓人感到心情舒暢愉悅，能夠引起聽眾的共鳴，讓音樂所要表達的情緒植入到觀眾心中。所以只有演奏者掌握正確的操琴方法和演奏技巧，才能達到聲音流暢、柔美動聽，音色聲音悅耳、深入人心的效果。二胡演奏的音色富有神韻、情真意切、宛轉悠揚，以優美如歌聞名中外，所以二胡演繹做到了技巧與情感相結合便是成功的音樂。

我們要把關注點放在弓力與號速的協調上，運號中弓毛對琴弦不斷摩擦，通過空氣與琴弦的震動才能發聲。優質的音色必然是飽滿圓潤的，在演奏中，正確運用琴弓自身的重力和右臂持弓時的作用力，使這兩種力相輔相成、相互配合才能發出更優質的音色。保證巧妙地利用號子的自身重力，保持平衡狀態，使運弓更加穩定，做出直線運動，上擠或者下壓都會影響到音色，我們要努力避免。演奏時應該保持穩定姿勢，使得演奏過程中游刃有余。保持音色的婉轉悠揚，努力做到整首曲子的通暢，各部分銜接自然。音色的發出是依靠手拖著弓子走，將自身的力量揉進運弓中，大拇指和食指共同作用，做好行弓運動的部分。手指相互配合，令關節處于放松狀態，盡量避免僵硬，自然搭到行弓上，手臂隨著手腕走，輕輕拖弓，整場二胡演奏演奏中情緒是不斷變化的，我們要不斷地進行靈活調整，安排好每一個作用力，在手臂加大力度，有時卻只需要依靠弓本身的重力，調整好運弓速度和各個作用力的關系。我們通過實踐可以了解到，在不同壓力與不同弓速的搭配下，力度也會發生一定的變化，音色隨之也會受到影響。在實際的演奏過程中，壓力和弓在實際速決定著效果的不同，在經典作品《姑蘇春曉》中，第一段是悠揚的小慢板，所以發力應該盡量壓小，不需要太大的力度，無需用太大的壓力，和中等弓速相配合，聲音顯得唯美輕柔。中間的小快板明快跳躍，隨著速度的加大，力量施加也進一步加大，來表現昂樣的斗志和堅定的信念。

結 語

二胡是我國民族傳統樂器，屬于拉弦樂器的一種，音色婉轉流暢，具有極強的表達效果，可柔美，可哀怨，可明亮，極具人聲特征，富有表現力。十分符合我國勞動人民的審美特點。要想實現二胡的完美演奏就必須掌握音色技巧，選擇合適的情感表達方式，合理收放情緒，做到情感表達與技巧的統一。不斷提高演奏者的審美能力。所以，合理控制音色是進行二胡演奏的重要條件，需要我們引起重視。