數字媒體藝術設計中的VR技術研究

◇陳航平

新時期以來，計算機、互聯網、大數據等現代化技術開始逐漸影響我們的生活，單維度的數字處理技術逐漸被淘汰，取代它的正是虛擬現實技術，其能夠綜合觸覺、聽覺、視覺、肢體各種感官共同進入信息處理的過程。2019年更是VR技術革新的一年，將其融合到數字媒體藝術中可收獲意想不到的效果。

一、VR技術的發展概述

VR技術的全稱為virtualreality，是一種利用計算機平臺實現的三維立體虛擬環境技術。用人們習慣的聽覺、視覺、觸覺、肢體來幫助其去感受并參與到信息處理的過程中，人們可以使用指定的設備和三維空間的虛擬物體進行交互，從而獲得“身臨其境”的體驗。VR技術在應用過程中有三個明顯特點：交互感、結構感、沉浸感。人們能夠以更加符合生理習慣的方式接收信息，具有高度的感知效果，使用者會在三維虛擬空間中感覺到自己是場景中真實存在的一部分，對于設計者來說，能夠更好地激發設計靈感，提高參與度。數字媒體藝術這一專業本身就具有很強的科技感，因此在數字媒體藝術中使用VR技術能夠幫助從業者獲得更多維度的體驗。從根本上來說，數字媒體藝術就是將多種藝術門類與現代化數字技術有效銜接起來，例如數字影視、數碼動畫、網絡游戲、網絡新媒體等等，這些內容的發展都建立在數字技術的基礎上，并逐漸衍生出獨有的藝術特性。在虛擬現實技術的輔助下，數字媒體藝術能夠更加全面地散發藝術魅力，并幫助我們領略更多的數字藝術的語言形態，從其中獲得到更豐富的維度體驗，調動自身的想象力[1]。

二、數字媒體藝術設計中VR技術的應用

（一）改善情境互動

上文中提到VR技術具有沉浸性的特點，通過創設三維立體空間，人們能夠模擬進入真實情景，并在其中獲得聽覺、視覺、嗅覺的體驗。這種模擬情景十分真實，人們能夠切實體驗到四周環境的情況。這種真實感讓數字媒體設計有了良好的開發空間，通過對真實情景的模擬、模仿，能夠達到對現實世界的賦值。例如，谷歌公司就將VR技術融入到眼鏡產品的設計中，觸動按鈕就可以獲取模擬情景體驗，增強情景互動。另外，VR技術在提高情景互動的應用上，在影視作品中也比較常見，一些使用自然資源或人工創作無法達到的情景效果，可以通過使用VR技術得到實現。例如，《血肉與黃沙》（圖1）是一部描繪生活在美國與墨西哥邊境地區的難民，為了生存穿過沙漠的故事。該影片取得了奧斯卡特別成就獎。雖然整部作品的時長只有7分鐘，但是通過使用VR場景搭建，讓人們在模擬的真實場景中感受到沙漠環境的殘酷，以及這些難民生活的悲慘場景。在模擬現實情境中，人們能夠切實感受到風沙吹動的聲音以及人物的脈搏跳動，加強了觀眾對真實感的體會。將VR技術與數字電影相結合已經成為數碼藝術品的主流發展態勢，例如《奇幻森林》《侏羅紀公園》 《哥斯拉2》等都是優秀的數字媒體藝術產物。人們在這種真實模擬的情景中能夠獲取更多的感受，情節對其內心的震撼更是毋庸置疑。有了VR技術的幫助，人們在藝術創作時，對于影視敘事與攝影方面也有了更多的選擇。這種情景互動的理論在數字游戲設計上也有體現，例如，游戲中玩家與角色的互動更加密切，在發出指令后游戲角色或者對象的表現更加細節化、生動化[2]。

（二）激發設計活性

隨著數字媒體技術與VR技術的不斷交互發展，這種藝術形式也表現出更多的變化，首先在場景影像上更加真實，其次VR技術也重新界定了視聽體驗的方式。在VR技術的輔助下，影視作品能夠帶給人們全新的體驗，并給創作者提供了更多的設計思路，藝術創作的自由性更高，并不再受到成本、時間、空間的約束。數字媒體藝術作品開始將信息技術作為其主要的特點。未來，虛擬現實技術必然會拓寬設計領域，不局限于數字媒體藝術的設計，更是可以深入到人類世界的日常生活中，例如通信、出行、醫療、教育（圖2）等領域。人們在科學技術的加持下，能夠足不出戶就體驗到各式各樣的服務。

（三）調動創新能力

眾所周知，數字媒體藝術作品在傳播時，是以影視、動畫、圖像、聲音為主要內容，將其作為數字化的藝術載體。其內容在傳播時十分復雜，而且具有很強的交互性。隨著技術的挖掘與開發，數字媒體藝術設計開始逐漸與電影、電視、戲劇、舞臺、音樂、動畫等行業銜接起來。當前人們在物質生活上得到了基本的滿足，開始增加對審美性、視覺文化的需求，以往人們在創作視覺作品時，常常受到圖像文化的約束，所以人們的自主創新能力也受到約束，在設計時也越來越依賴于已有的圖像內容，而VR技術的發展，為創作者帶來了更多的創新空間，人們能夠通過模擬現實，從多個角度看待藝術設計，更全面地感知現實世界，在沉浸式的體驗中，調動自己的想象力，從而獲得更好的創作體驗。

（四）拓寬制作形式

相較于傳統影視作品制作方式，數字媒體藝術作品在表達方式上提出了更多的要求，首先，VR全景視頻在制作時，需要應用全景設備，或者是通過CG動畫建模來完成對場景的渲染。而且因為虛擬現實影視具有交互性的特質，觀眾在影片中不僅僅扮演著觀影者的角色，還是影片的參與者，所以更是要強調觀眾的參與感。因而在制作時，要考慮到視角的選擇，并根據不同的視角制作出不同的故事結局。這也體現了VR影視的引導性、交互性、多形式性，這就要求在劇本寫作、視聽語言時加入VR語境下的特殊形式及創作方法。另外，VR游戲的交互設計也與和傳統PC端游戲的交互形式不同，VR游戲的用戶輸入與輸出控制以更自然的交互方式進行，需要考慮游戲的控制設備進行交互行為的設計。

（五）優化操作便利性

數字媒體設計自身具有很強的綜合性，其作品搭建時，也比較復雜，所以完成一項數字媒體藝術作品的創作，往往需要消耗大量的時間成本。但隨著我國社會經濟的不斷發展，人們生活水平開始提高，對于文化娛樂活動的需求量也開始逐漸增加，數字媒體藝術產業必然會走向工業化生產模式，在保證速度的同時要不斷加快作品的產出速度。例如，在影視方面，要求編劇減少劇本的創作時間，同時對拍攝時間也有限制。在這種條件下，創作者很難保證內容的質量，導致內容越來越千篇一律。而在這種情況下，操作便捷的VR技術無疑是幫助其跳脫困境的重要工具。在使用了VR技術后，作品場景搭建的時間與成本都會大大減小，這給創作者提供了更充裕的空間，也能夠幫助觀眾更直觀地理解作品內涵，既保證了作品產出的速度，同時也滿足了人們審美性的需要。VR技術的便捷性在建筑設計的數字程序中也有體現，設計者可以通過模擬房屋模型，感知屋內各構件的比例效果，并對設計圖做出有效修改，提高了工作的效率[3]。

三、結語

作為一門綜合性比較強的產業，數字媒體藝術未來發展空間十分可觀，因此需要制定出科學化、高效化、規范化的行業制度。對于創作者來說，VR技術為數字媒體藝術設計帶來了更多的可能性，產品構想受到的技術約束也大大降低，未來VR技術與數字媒體藝術的結合必然會更加密切，促使更多的藝術形式創設。