《明皇幸蜀圖》：濾鏡加美顏，出逃變踏青

荷衣蕙帶

公元755年十一月初九，一場改變盛唐命運(yùn)的內(nèi)戰(zhàn)拉開了序幕，當(dāng)時身兼范陽、平盧、河?xùn)|三節(jié)度使的安祿山與史思明聯(lián)合同羅、突厥、契丹等民族集結(jié)15萬人馬，借“討伐楊國忠”之名，在范陽起兵反唐，自此安史之亂開始，盛唐由鼎盛走向衰落。

次年初夏，叛軍攻破洛陽，六月又攻入潼關(guān)，長安城的最后一道防線失守。在長安淪陷之前，城內(nèi)九重城闕煙塵生，千乘萬騎西南行，唐玄宗李隆基帶領(lǐng)著一眾皇族貴胄倉皇出逃。就在隊(duì)伍行至馬嵬坡時，士兵嘩變，要求處死楊氏一門，眼見著局面無法控制，無奈之下，李隆基只能下旨處死了楊玉環(huán)。經(jīng)過這一系列的打擊，李隆基再無昔日的意氣風(fēng)發(fā)，一夕之間老態(tài)畢現(xiàn)。

心灰意冷的李隆基將帝位傳給隨行的太子李亨后，在馬嵬坡與太子分別，太子收拾殘兵，向北而行討伐叛軍，李隆基向南奔赴四川，也就是眾人口中的“幸蜀”。

早在李隆基出逃之前，咸陽、金城等地的官員和百姓就已提前出逃以躲避戰(zhàn)亂，所以他們沿途所經(jīng)的城鎮(zhèn)街巷空無一人，一片蕭索。李隆基所到之處也沒了以往天子出巡的隆重儀式，既無官員接駕，也無百姓恭迎，甚至一路的飲食都無法保證，只得殺御馬充饑，可謂狼狽至極。

就在這次隨行的皇族貴胄中，有一位李氏宗親李昭道，他的父親就是被稱為“國朝山水第一”的李思訓(xùn)，他承襲了父親獨(dú)創(chuàng)的金碧青綠山水畫法，又加以拓展變化，形成了獨(dú)特的“二李”畫派。李隆基這一個半月的艱難跋涉，后來在李昭道筆下展現(xiàn)出了另一番面貌，就是現(xiàn)存于中國臺北故宮博物院的藏品《明皇幸蜀圖》。

“蜀道難，難于上青天”是李白詩里的蜀道，李昭道畫筆下的蜀道也是如此。畫面上部是白云繚繞的蟯巖峭壁，直插入云的山峰，畫面下部是迂回盤繞的山路，危臨絕壑的棧道，一隊(duì)人馬正在山路上行進(jìn)。中間一隊(duì)負(fù)責(zé)掌管行李的侍從行走到山間溪水旁的平坡時，卸下行李準(zhǔn)備稍事休息，右側(cè)溪橋前緩行而來的一隊(duì)人馬則是唐明皇與嬪妃等行旅隊(duì)伍的中心。

畫中的李隆基身穿緋衣，胯下乘一匹赤驃馬正要打馬過橋，畫中的他看起來四十多歲，正值壯年，神態(tài)中也無疲憊頹廢之色，他的身后有幾名佩弓的男子，之后是數(shù)位頭戴帷帽的女子。整個畫面以青綠色渲染著春天的氛圍，色彩艷麗的人馬貫穿其中，畫面充滿著愉悅和輕松，就如圖的名字

一樣，是一次遠(yuǎn)足踏青。

而事實(shí)上這一年李隆基已經(jīng)71歲，經(jīng)歷了叛亂、退位以及與楊貴妃的生離死別，早已身心俱疲，絕非畫中呈現(xiàn)出的姿態(tài)。這幅畫可以說為李隆基開了一個十級的美顏，為逃亡加了一個特效濾鏡，將一位遲暮的失敗帝王美化成了盛世巡幸。這樣一幅作品究竟是在什么情況下被完成的，是一個耐人尋味的問題。

首先，我們先了解一下什么是金碧青綠山水。凡畫中以泥金、石青、石綠三種顏料為主色的山水畫，皆可稱為金碧青綠山水。泥金以金粉制成，石青以藍(lán)銅礦制成，石青以孔雀石制成，簡單講就是顏料非常貴重，每畫一幅簡直就是在燒錢。而且，《明皇幸蜀圖》是“二李”畫派的典型風(fēng)格，有明顯的唐代特征，畫面布局嚴(yán)謹(jǐn)，筆觸細(xì)膩，畫風(fēng)巧贍精致，創(chuàng)作一幅這樣的作品至少需要數(shù)月時間。

那么李昭道出于什么心態(tài)要畫這樣一幅費(fèi)時費(fèi)力又費(fèi)錢，而且題材也容易遭到皇帝猜忌的畫呢？真相如何，不得而知，只是事實(shí)上李昭道不僅畫了，而且讓這幅畫流傳了下來。

據(jù)宋人記載，在宋代就有這幅畫的多種藏本和摹本。宋時這幅畫還有兩個名字《明皇幸蜀圖》和《摘瓜圖》，有的版本中有宮女摘瓜的部分，為了避帝王名諱，也稱作《摘瓜圖》。蘇東坡也曾看過此畫，還描述過畫中的情景：

“帝乘赤縹起三駿，于諸王及嬪御十?dāng)?shù)騎，出飛仙嶺下，初見平陸，馬皆若駕，而帝馬見小橋，作徘徊不進(jìn)狀。”可以想見這幅畫在當(dāng)時及其后不久一直都流傳廣泛。

清內(nèi)府也曾收藏過這幅畫，當(dāng)時乾隆曾在畫上題詩：“青綠關(guān)山迥，崎嶇道路長。客人各結(jié)束，行李自周詳，總為名和利，那辭勞與忙，年陳失姓氏，北宋近乎唐。”從詩的內(nèi)容看，乾隆對這幅畫進(jìn)行過考證，看出這幅畫是宋人臨摹唐人的作品，提到了關(guān)山與名利，卻并未提及帝王出逃的事情，也許這是他有所忌諱，也許是他同為帝王芝焚蕙嘆的體恤。

如今現(xiàn)存于臺北故宮博物院的《明皇幸蜀圖》并非李昭道的親筆，據(jù)考證為宋初摹本。真跡不在，真相也不在了，不過順著歷史的脈絡(luò)回溯，可以看出李昭道這幅加了濾鏡與美顏的《明皇幸蜀圖》很有可能是在皇帝授意下完成的一幅粉飾太平的作品。

歲華年年，日月流轉(zhuǎn)，唐明皇李隆基的功過得失早已塵埃落定，所有的粉飾都變成了掩飾，這幅畫卻得以流傳下來，讓我們得以窺見唐代山水的面貌，看到金碧青綠山水筆法單純古樸，設(shè)色濃麗輝煌的美。

編輯/羽川