通經斷緯，織造緙絲之花

緙絲是一種獨特的技藝，與刺繡、繪畫有著本質的區別，因為它所有的花色，是一梭一梭織出來的。“我與緙絲的邂逅，由興趣而喜好，由喜好而追求，逐漸走向成熟，成為一生永恒的追求。”高級工藝美術師、蘇州緙絲大師蔡霞明說。

緙絲作品

蔡霞明

千萬梭，堅韌一生

今年50歲出頭的蔡霞明，是蘇州長橋人。因為父親喜歡畫畫，她從小耳濡目染，由衷喜歡上繪畫藝術。1989年，21歲的蔡霞明進入蘇州長橋緙絲廠，開始了她的緙絲人生。

蘇繡自古以來就是四大名繡之首，譽滿天下。而作為蘇州另一非物質文化遺產的緙絲，卻似有一番“養在深閨人未識”的嬌羞。

緙絲也曾有過鼎盛的時候。改革開放之初，明緙絲大熱，售價昂貴，技術門檻又不高，很多人都從做刺繡轉為緙絲。但繁榮景象并沒有維持多長時間，1993年，明緙絲市場產品過剩，且品質參差不齊影響口碑，明緙絲全面停產，做緙絲的人紛紛轉行。

市場環境雖不好，但掌握著多門技術的蔡霞明并不擔心，轉型做起了本緙絲。蔡霞明說，緙絲之技，全憑人力，一經一緯，梭織刻縷，是傳承了四千多年的殫精竭慮，唯有多學習，多交流，才能有提高。為此，她經常向緙絲藝術大師王金山取經，多次去日本參加各種技術交流會并現場表演緙絲。她還跑遍了鄉鎮的每個角落，把每家每戶制作緙絲的不同技術，都記在小本子上，隨時查閱琢磨。

“蔡霞明緙繡藝術館”開館當天，王金山說：緙絲是以堅韌的生絲作經線，柔軟的彩色熟絲作緯線織就的絲織品，有著“通經斷緯”的工藝特點，而蔡霞明身上就有生絲般的堅韌。

在蔡霞明的緙繡館，刺繡作品和緙絲作品各占一半，一幅繡滿327個佛像的蘇繡給人帶來極強的視覺沖擊。那原本是客戶定制的，但繡了三分之一的時候客戶退單了，蔡霞明不忍放棄，最終用了5年才把它完成。整幅作品最細的材料只用到一根花線的十六分之一，最粗的也才四分之一，為了不讓作品顏色太過鮮艷，所有的絲線都經過了做舊處理。5年磨一件傳世之作，蔡霞明的堅韌由此可見。

經緯間，織就傳承

雖然蔡霞明在刺繡上擁有很高的技藝，但在她心中更愛的還是緙絲。蘇繡跟緙絲最大的區別就是，蘇繡的圖案是用絲線層層疊疊繡出來的，而緙絲的所有圖案都是一經一緯織出來的。

緙絲織造工藝流程復雜，導致難以傳承。“為了織一個圖案，甚至要用到幾十種、上百種絲線，要織上幾萬梭、十幾萬梭。若靜不下心，是干不下去的。”即使是有天賦的織工，也要3個月左右才能學會基本功，想要成為一名技藝精熟的緙絲織工，至少需要10年。

從緙絲的第一道工序落經線開始，直至最后一步修毛頭，大大小小16道步驟，全部為純手工工藝。蔡霞明說：“緙絲沒有辦法通過自動機械加工，因為它要求織品在剪完多余線頭以后，正反畫面完全一致。這種細膩度是機器無法達到的。”

蔡霞明最驕傲的是，她培訓過的織工在人才市場上是最搶手的。“大家都在做重復性花紋單一圖案的時候，我已經帶著工人們做藝術畫了，這些人在拼色拼線上擁有大量的經驗。”

蔡霞明感慨道：“傳承不是喊口號，我不會去吆喝什么，我只做實事。”

她做的實事，首先就是推廣和普及緙絲文化。離蔡霞明的緙繡館不遠就是蘇扇技藝傳承人盛春的工作室，蔡霞明就找到盛春合作，把緙絲、蘇繡、蘇扇等30余套工藝集合在一柄扇子上，在推廣緙絲的同時也推廣了多種手工技藝。

緙絲作品

蔡霞明傳授緙絲技藝

除了秉承傳統工藝，蔡霞明也樂于擁抱未來。她把緙絲與當下流行元素相結合，開發了很多文創產品。蔡霞明還通過網絡招收學徒，只要愿意學習緙絲工藝的人，她都盡力相授。在旗袍小鎮工作室里，她擺設了一些簡化的機器，讓來訪者體驗緙絲技藝。另外，蔡霞明還聯合西交利物浦大學、石湖小學等學校開設講座、課程，讓年輕一代認識緙絲，觸摸緙絲，了解緙絲。