讓色彩走進數學課堂

宮爽

本世紀初，經濟合作與發展組織（OECD）率先提出了“核心素養”結構模型。它要解決的問題是：21世紀培養的學生應該具備哪些最核心的知識、能力與情感態度，才能成功地融入未來社會，才能在滿足個人自我實現需要的同時推動社會發展？2015年3月，一個嶄新的概念——“核心素養”，首次出現在國家文件中。那么“核心素養”到底是什么？“核心素養”指學生應具備的適應終身發展和社會發展需要的必備品格和關鍵能力，突出強調個人修養、社會關愛、家國情懷，更加注重自主發展、合作參與、創新實踐。從價值取向上看，它“反映了學生終身學習所必需的素養與國家、社會公認的價值觀”。從指標選取上看，它既注重學科基礎，也關注個體適應未來社會生活和個人終身發展所必備的素養 ;不僅反映社會發展的最新動態，同時注重本國歷史文化特點和教育現狀。在我國，社會主義核心價值觀包含了國家、社會、公民三個層面的價值準則。因此從結構上看，基于中國國情的“核心素養”模型，應該以社會主義核心價值觀為圓心來構建。

對于數學教師對美術的核心素養并不十分清楚，這兩個學科看似沒有任何關系。對學生來說，如果下一節上美術課，學生會歡呼雀躍，精神振奮，積極準備各種工具，但如果告訴他們上數學課，就會像霜打的茄子，垂頭喪氣。為什么會是如此大的反應呢？我們看一下美術課的幾個核心素養解讀。

1.圖像識讀指對美術作品、圖形、影響及其他視覺符號的觀看、識別和解讀

學生能以聯系、比較的方法進行整體觀看，感受圖像的造型、色彩、材質、肌理、空間等形式特征;以閱讀、搜索、思考和討論等方式，識別與解讀圖像的內涵和意義;從維度、材料、技法、風格及發展脈絡等方面識別圖像的類別;知道圖像在學習、生活和工作中的作用與價值，選擇、辨析和解讀現實生活中的視覺文化現象和信息。

2.美術表現指運用傳統與現代媒體、技術和美術語言創造視覺形象

學生能形成空間意識和造型意識;了解并運用傳統與現代媒材、技術，結合

美術語言，通過觀察、想象、構思、表現等過程，創造有意味的視覺形象，表達自己的意圖、思想和情感;聯系現實生活，結合其他學科知識，自覺運用美術表現能力，解決學習、生活和工作中的問題。

3.審美判斷指對美術作品和現實中的審美對象進行感知、評價、判斷與表達

學生能感受和認識美的獨特性和多樣性，形成基本的審美能力，顯示健康的審美趣味;用形式美原理和其他知識對自然、生活和藝術的審美對象進行感知、描述、分析、評價和判斷;通過語言、文字和圖像等方式表達自己的審美感受，用美術的方式美化生活和環境。

4.創意實踐指由創新意識主導的思維和行為

學生能養成創新意識，學習和借鑒美術作品中的創意和方法，運用形象思維，大膽想象，嘗試創作有創意的美術作品;通過各種方式搜集信息，進行分析、思考和探究，聯系現實生活，對物品和環境進行符合實用功能與審美要求的創意構想，并通過草圖、模型等予以呈現，與他人交流，不斷加以改進和優化。

我們面臨的學生心理和生理都處于發育階段，屬于從少年向青年過渡時期，他們求知欲強，可塑性大。《義務教育數學課程標準（2011年版）》的課程目標要求學生具備“四基”：基礎知識、基本技能、基本思想、基本活動經驗;“四能”：發現問題能力、提出問題能力、分析問題能力、解決問題能力。學生對數學的感受就是不停的各種計算，各種應用題和幾何證明題分析，非常枯燥，大多數學生是被動學習，情緒不愉悅。而美術是直觀形象的視覺藝術，它的鮮明生動的造型、富有情趣的色彩和直觀感人的藝術特征，比較適合中學生身心發展的特點，因而它更能引起學生興趣，起到“隨風潛入夜，潤物細無聲”的潛移默化的的教育作用。學生上美術的心情是快樂的、陶醉的，享受著美。

綜合美術和數學學科，我們能夠發現這兩個學科也有共同之處，都涉及“造型”和“賞析”唯獨數學學科缺少“色彩”。美術學科的“造型”“賞析”與數學學科的“幾何圖形”“材料分析”有著相似之處，美術學科同樣也需要像數學學科學習一樣，通過閱讀、思考、觀察、描述、分析、評價等方式，表達讓學生自己的思想。通過對比、類比、聯想等方式進行新的知識學習，實現不斷創新。將美術知識運用到數學學科進行嘗試，學生不再以應付老師的態度去完成作業，而是積極思考，如何讓自己的作業與眾不同。

愛因斯坦說過，想象比知識更重要。因為知識是有限的，而想象力概括著一切，推動著進步，并且是全部知識進化的源泉。一副小小的作品，就是一個小小世界的探索。

由此可見，數學學科和美術學科是互相聯系、密不可分的，彼此借鑒發展。我們培養學生不只是在知識層面，更重要的是勇于探究、不斷實踐創新，讓學生感受藝術魅力，具備適應終身發展和社會發展需要的必備品格和關鍵能力。