論民國時期書籍設計的現代化變革

王文卉

摘 要：書籍是人類文明進步的載體，民國時期的書籍設計是一個突破，取得了輝煌的成就。為了研究民國書籍設計的發展軌跡，本文以書籍版式設計傳統與現代之間的不同為切入點，通過對版面整體設計、設計思想的研究與分析，理清書籍設計現代化發展的進程;提出這一時期書籍設計的高速發展離不開封面設計的多樣性、中西文化的交融性以及民族大義的結合性。

關鍵詞：民國書籍;封面設計;中西交融;現代化

中國是印刷術、紙張等技術的發明國家，因此書籍設計的形式發展經歷了漫長的發展階段。民國時期是1912年至1949年，中華民國是辛亥革命以后建立的亞洲第一個民主共和國。在我國歷史上，民國是受外來文化影響較大的時期。在這期間，新舊思想的交替和中西方文化的交融碰撞促進了當時書籍設計的創新發展。民國時期在中國書籍設計的歷史上是書籍設計藝術的開拓時期，也鞏固了書籍設計的地位，它是由衰敗走向繁榮的重要轉變時期。這一時期的書籍封面設計有著多種多樣的表現手段和元素，激發了讀者對于美的追求。聞一多先生在書籍設計藝術上的成就很高，他說這一時期的封面是“美的封面”。筆者認為，這一時期書籍設計的高速發展離不開封面設計的多樣性、中西文化的交融性以及民族大義的結合性。

1 封面設計的多樣性

封面設計是書籍裝幀藝術的重要組成部分，優秀的封面設計是把讀者帶入內容的向導，它將藝術與技術融為一體。書籍設計中的圖形、文字、色彩有著至關重要的作用，它們的巧妙結合，就能夠體現出書籍本身深厚的文化內涵。在我國古代，書籍常以黃、藍色的紙張作為主要的封面色彩，然后貼上一張寫有書名的標簽。后來到了清末民國時期，我國的書籍封面設計才有了真正意義上的發展，它不僅能保護書籍，傳達書籍想表述的內容，還對書籍起到美化作用，使人耳目一新。

隨著西方列強的入侵，西方文化及印刷技術使民國書籍設計的風格不斷變化。這一時期的書籍封面設計具有多樣的表現手法，在視覺和心理上都能夠激發讀者對書籍本身內容的渴望，也能提升讀者對于美的追求。圖形是書籍封面的重要組成部分，對書籍整體的裝飾起到了美化的作用。民國時期的設計師們吸收了西方的文化，在學習實踐中自我創新，因此創作出來的封面具有不同的藝術特色。在民國前期，書籍封面的圖形設計大多數是用傳統紋樣來進行裝飾，之后，裝飾藝術風格席卷全國，越來越多的中國人開始學習西方的藝術設計風格。后來，除了裝飾藝術風格外，象征型風格因為能夠借助象征性的圖片讓讀者聯想到圖片背后的意義，也逐步受到設計師們的青睞。之后，因為民國時期的印刷技術不夠先進，漫畫風格的封面設計由此誕生。著名的藝術家豐子愷的作品將中國傳統毛筆的繪畫形式與漫畫風格相結合，使之平易近人，能夠給讀者留下深刻的印象。同漫畫風格一樣，延安木刻風格也是由于當時的條件有限而發展起來的。由于當時戰亂頻發，繪畫材料很難運進來，延安的藝術家們利用當地的植被樹木來雕刻，由此雕刻出來的內容可經過多次印刷，使成本降低。其風格簡潔明了，黑白對比強烈，將中國的傳統文化與之相融，變成了具有時代特色的設計，經過廣泛傳播，對當時的政治宣傳起到了強有力的作用。

在封面設計過程中，除了圖形外，文字也是經常應用的設計元素。在民國書籍封面中，新穎個性的字體為紙面帶來了生機活力。它除了能說明書籍本身的信息外，也能夠傳遞出藝術美感。在民國書籍封面設計中，美術字是最為常見的一種字體。它是經過加工、美化而成的文字，它需要根據書籍內容的需要，將曾經統一的字體設計為形態各異的美術字。民國書籍封面的美術字經常將筆畫進行抽象化的變形，如三角形、圓形等一些幾何圖形，來產生強烈的動感;或者是將其中部分筆畫進行粗化或細化處理，以此來增強視覺的沖擊力。除了美術字外，書法字體也是封面設計的常用字體。其作為傳達信息的一種方式，除了為書籍帶來淡雅之感外，也增強了書籍的藝術效果。

色彩同樣是書籍封面設計中不可缺少的一部分，好的色彩搭配能夠吸引讀者的注意力。因為當時的印刷條件受限，色彩的搭配比較簡單，主要是以黑白與純色為主。紅黑色、藍黑色也都是較為常見的搭配，它們之間的色彩配合為書籍增添了沉穩的感覺。圖形、文字和色彩作為封面設計的重要元素，它們之間相互依存、密不可分，共同為書籍封面營造了奇妙的視覺效果。民國時期的設計師們將三者有機結合，為后代的書籍設計奠定了良好的基礎。

2 中西文化的交融性

民國時期，西方各種藝術流派的風格、形式對當時的中國藝術家們影響頗大。書籍作為承載思想和知識的媒介，與時代的思想變革始終保持一致。西方的現代印刷工藝沖擊著中國傳統書籍的版式設計，書籍是供人們閱讀的工具，所以民國時期的設計師們在版式設計上更加注意人們的感受。我國傳統的書籍版面是以單頁印刷后對折而成，而在新的印刷模式下，這些傳統的版面設計漸漸地遠離了讀者的視野，取而代之的是用直線和花邊作為裝飾的布局。在版面設計中，中西方最大的區別就在于字體和字形的差異，字形的不同，畫面的分割比例也會不同。西方強調的是網格系統，雖然民國時期沒有對網格系統有較多的使用，但是我們仍然能從中看到網格體系對于民國書籍設計的影響。在荷蘭風格派的影響下，我們使用了縱向和橫向的編排方式，排除了曲線的構成方式，基本沒有其他多余的裝飾，還把數學應用到設計中去。俄國的構成主義對我們影響極大。受到構成主義的影響，我們把書籍版面設計得更加理性化。俄國的構成主義充滿著革命色彩，它強調結構和韻律構成的現代感，注重畫面的構圖和比例的和諧，因此有著現代平面設計的意味。西學中用是一種學習的方法。但是，我們中華民族的漢字有著特殊的魅力，中西字體有很多不同之處，如果只是將西方的版面設計照搬到我們的版面設計中，只會打亂它原始的秩序和美感。因此，重要的是我們應該取其精華，去其糟粕，探究出屬于我們自己的漢字體系。

3 民族大義的結合性

在民國時期，書籍本身還有著重要的作用，它是宣傳政治的工具，同樣也體現了設計者的政治理念。民國書籍設計能夠得到發展，還與當時的民族大義有關。從內容上看，這一時期的書籍中的插畫大多反映了勞動人民的疾苦，反映社會的黑暗，反映不屈的革命斗爭精神。其緊跟著革命的步伐，生動地表達了書籍內容的進步性及革命性，為書籍增添了感染力。設計者們在設計中會通過色彩的搭配來表達感情。比如《在黑暗中》這本書的封面用黑色為底，書名則為黑紅色，兩種色彩的巧妙結合，深刻地表現出當時的社會黑暗以及廣大革命者為了取得革命勝利拋頭顱、灑熱血的熱忱。延安木刻插畫設計在當時也具有強烈的政治傾向，它多采用寫實的手法，給人帶來強烈的真實感，而且這種設計風格也容易被當時的群眾接受。黑格爾說：“一個民族有一些關注天空的人，他們才有希望;一個民族只是關心腳下的事情，那是沒有未來的。”設計師們只有把握當代社會中最能體現美的要素，把它融入自己的設計作品中，才能使自己的作品能具有震撼人心的力量。

4 結語

縱觀古今，書籍在人類的發展歷史上發揮著重要的作用。民國書籍設計雖然年代跨度不長，但它既保留了中國傳統書籍的設計品質，又吸收了西方的先進技術和藝術手法，具有重要的歷史意義。書籍設計伴隨著時代的變遷，到了21世紀的今天，風格發生了一定的改變，但之前的藝術設計師們孜孜不倦的學習態度、勇于創新的藝術精神值得我們去學習。民國書籍設計使書籍的設計不僅完善了設計的意義，而且保留了我們的民族精神以及傳統美學。新一代的設計師可以通過學習民國書籍設計中所蘊含的美學知識，把它們應用到設計中去，實現其存在的價值。當然，我們對于西方的藝術文化，應該取其精華，去其糟粕，結合先進的技術，與時代審美相結合，在自己的設計發展體系中找到我們獨特的傳統韻味和文化內涵，這樣才能發展得越來越好。

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