“四大美女”帽筒

文/海山

君子如玉，美人如斯。縱觀歷史，仕女畫從起源、形成到發展經歷了2000年漫長的演變過程。仕女作為中國古代人物畫的專門題材，在唐代中期已發展成一種獨立的畫科。明清時期，是中國古代仕女畫創作最為興盛的時代。在這一時段，瓷繪仕女繪畫在清代有了廣泛的發展，特別在晚清時期，隨著文人瓷畫的展開，仕女瓷畫更是百花齊放，百家爭鳴。紅樓“十二釵”、“江東二嬌”、“四大美女”等題材被廣泛運用，晚清至民國時期許多瓷繪名家，在帽筒上創作了許多優秀的作品。

中國歷史上“四大美女”的傳說故事不僅在我國傳為佳話，在世界上也享有一定的美譽。千百年來，人們以“沉魚落雁之容，閉月羞花之貌”分別形容西施、王昭君、貂蟬、楊貴妃四位女子的絕代芳姿，這種形容既生動又含蓄，給人們留下了充分想象的空間。“沉魚落雁，閉月羞花”包含著具有浪漫色彩和傳奇的四個歷史故事，也充分體現了中國傳統文化的深厚與豐富。四大美女有著風情靈動、婀娜多姿和傾國傾城之美，有著曲折動人的傳奇故事。西施浣紗、昭君扶琴、貂蟬拜月、貴妃醉酒被世間廣為傳頌。

“四大美女”圖帽筒創作于晚清時期，是晚清文人瓷繪名家邱坤如所創作。他以中國古代傳說中的西施、王昭君、貂蟬、楊貴妃四位美女的傳說故事為題材，創作了動態生動、整體構圖恬淡優雅的帽筒作品。邱坤如岀手不凡，技藝超群，無倫是仕女的畫面安排還是設色的搭配，皆筆法細膩，線條得力。畫面姿態輕盈秀麗，衣紋行云流水一般。畫面設色淡雅，畫中的四大美女栩栩如生……顯示著作者爐火純青的藝術創作功力。同時四種不同的書法作品，將帽筒的創作推上了高度，讓你感覺到作品生動傳神，韻味無窮，表現著很強的藝術感染力。邱坤如是晚清仕女瓷繪大家，見長于古代仕女的創作，在眾多的仕女作品創作中，邱坤如一枝獨秀，他的作品不僅受到追捧，更受到藏界的高度好評。

沉魚西施

風動荷花水殿香

姑蘇臺上宴吳王

西施醉舞嬌無力

笑倚東窗白玉床

—— 李白

帽筒以一首“西施醉舞嬌無力”的李白詩句為開篇，創作了一幅西施美人瓷畫。相傳，西施生于越國偏遠的苧蘿村（今浙江省諸暨市苧蘿村），因為出生在村子的西端，故名“西施”。每天早上，西施挑柴出賣，傍晚時分，就到溪邊洗衣。她五官端正，粉面桃花，相貌過人。她在河邊浣紗時，清澈的河水映照她俊俏的身影，使她顯得更加美麗。魚兒看見她的倒影，忘記了游水，漸漸地沉到河底。從此，西施這個“沉魚”的代稱，也就流傳開來。

帽筒瓷繪中的西施衣飾飄逸，身影婀娜多姿，天生麗質的氣場艷光四射。作品施色艷麗，線條流暢，人物形神兼備。修頸、削肩、柳腰、曲眉、豐頰，充分表現著西施的完美。真是“誰憐越女顏如玉，貧賤江頭自浣紗”。

落雁昭君

草色青青柳色黃

桃花歷亂李花香

東風不為吹愁去

春日偏能惹恨長

—— 唐代 賈至《春思》

邱坤如創作的帽筒瓷繪作品王昭君，以一首“東風不為吹愁去”的詩句而展開，借用這一詩句來散發心中的一片愁情。

王昭君（約公元前52-公元前19年），名嬙，字昭君，乳名皓月，西漢南郡秭歸（今湖北省宜昌市興山縣）人，她不情愿的選擇了默默的離開，登上了北漠之途出塞聯姻，嫁給匈奴呼韓邪單于。在大漠戈壁中，她撥動了琴弦，奏起《出塞》這首悲壯的離別之曲，走向了天涯海角的歸宿。秋天南歸的大雁聽到那凄楚的琴聲，看著那馬上的美貌女子，忘記了扇動翅膀，一個個都掉落在大漠之上。正如蝴蝶飛不過的滄海，落下了煙花點點，成為永恒的佳話。從此王昭君也就有了“落雁”之名。

帽筒集中國書畫創作的“四絕”即詩、書、畫、印為一體，創作了瓷繪中的王昭君。作品中的王昭君體態端莊，美麗的神態中表現著期待、焦灼與無奈。一片真情的低頭望著生養她的土地，飄逸而色彩秀麗的服飾讓整個畫面多了幾分顏情，更加彰顯王昭君的美艷。作品人物表情生動，筆墨寫實而造型雅致，細部刻畫一絲不茍，神態栩栩如生，顯現著邱坤如不凡的藝術創作功力。

閉月貂蟬

芙蓉不及美人妝

水殿風來珠翠香

誰分含啼掩秋扇

空懸明月待君王

—— 王昌齡

貂蟬，山西忻州人。三國故事中的人物，她年方二八，色技俱佳，能歌善舞，是東漢末年司徒王允的歌女。潤珠之貂，吐玉之蟬，是為貂蟬。一天貂蟬于夜深月明之際，在后花園牡丹亭畔設案焚香對天禱告、拜月，忽然微風吹來，天空飄來一塊浮云將那皎潔的明月遮住，正好被王允瞧見。為了宣揚養女長得如何漂亮，王允逢人就說，我的女兒和月亮比美，月亮比不過，趕緊躲在云彩后面去了。因此，貂蟬也就被人們稱為“閉月”了。

邱坤如筆下的貂蟬以“芙蓉不及美人妝，水殿風來珠翠香”的詩句開頭而創作，該瓷繪作品墨韻生動，衣紋縱逸瀟灑，筆力清秀，氣韻古雅，神態灑脫，形象生動，畫面透露著富貴高雅的氣質。整個作品用筆樸實，美人圓型臉，丹鳳眼，紅紅的嘴唇小而豐滿，豐腴的體態，飄逸的服飾遮掩不住腰身的曲線美。作品體現著創作者不凡的審美藝術品質。

羞花玉環

“那一年的雪花飄落梅花開枝頭，那一年的華清池旁留下太多愁。不要說誰是誰非感情錯與對，只想夢里與你一起再醉一回……”一首李玉剛新貴妃醉酒歌的演唱，楊貴妃這個說不盡嫵媚、道不盡風流、歷代文人傾盡筆墨吟詠的紅顏，傾刻間活靈活現的穿越到了今天，也讓更多的人知道了“貴妃醉酒”的故事。楊貴妃以醉酒著稱。貴妃醉酒，又所為何由呢？說唐玄宗先一日與楊貴妃邀約，命其設宴百花亭，同往賞花飲酒。次日，楊貴妃遂先赴百花亭，備齊御筵候駕，孰意遲待移時，唐玄宗車駕竟不至。左等右等遲遲不見來之。忽報皇帝已幸江妃宮，楊貴妃聞訊，懊惱欲死。楊貴妃性本褊狹善妒，最易生反應力。遂使萬種情懷，一時竟難排遣，加以酒入愁腸，三杯亦醉。酒醉中的楊貴妃，美中見醉，醉中見美，春情頓熾。與太監宮女們演了一出“好戲”。

楊貴妃即楊玉環，蒲州永樂人（今山西永濟），唐玄宗李隆基的貴妃。楊氏姿質豐艷，“靈秀含靜趣，典雅蘊書香”，能歌善舞，通音律。是唐代宮廷音樂家、歌舞家，其音樂才華在歷代后妃中鮮為少見。相傳當朝皇帝玄宗一日夢見一位身著羌裝的美女飄來飄去，似天女下凡、嫦娥出月，使他戀慕不已。醒來后，叫宮中畫師按夢中所見，繪成丹青圖像，下旨叫人到西羌查找。這一群人尋找了兩年多一無所獲，這一日來到岷江邊上見前面走來一少女，起初大家都被她的美貌所驚呆了，驚訝之后想起那幅畫來，拿出一比對，正是此女子。從此也就有了楊貴妃。

“寫山春風絕世姿，月明云淡雪睛時”，一首經典的詩句，道岀了創作楊貴妃帽筒作品的精髓。邱坤如用嫻熟的筆墨勾畫出這位柔情女子的婀娜身姿。畫面神情恬淡、清麗典雅，雖有濃麗之色彩，卻全無艷俗之氣。楊貴妃手持紅梅，目視花蕾，更增加了幾分嬌艷。作品以形達意，達到神態與形體的完美統一。整幅畫面猶如一股清馨花香撲面而來，氣息典雅、寧靜和諧而唯美，不愧為晚清大家之精美之作。