柯冬琳
摘 要:小學低段的歌唱教學現狀已經不能充分調動學生學習音樂的積極性,構建新的歌唱教學模式勢在必行。在國際三大音樂教育體系的理論指導下,認為聲勢律動解決的是音樂要素中節奏構成的四個要素(拍、拍子、節奏型、句子),也是歌唱表現中的重點。根據小學低段(1~2年級)學生“動”的年齡特點,挖掘聲勢律動四種基本形式(捻指、拍手、拍腿、跺腳)的特性,通過掌握、組合、拓展三個層面在歌唱教學中的有序運用進行研究。
關鍵詞:小學低段;歌唱教學;節奏要素;聲勢律動
“聲勢律動”:跟著音樂做動作并發出聲響的運動,分為身體打擊樂運動和嗓音打擊樂運動,是通過自己的身體或嗓音探索能夠發出的各種音色,并結合各種節奏形成豐富的音響效果。“聲勢律動”主要解決音樂要素中節奏構成的四個要素(拍、拍子、節奏型、句子),這是歌唱表現中的重點。四種形式:拍手、拍腿、跺腳、捻指。四種層面:掌握、組合、拓展、創編。新課標中的1~2年級學段目標強調:歌唱課要充分注意這一學段學生以形象思維為主和好奇、好動、模仿力強的身心特點。但現行音樂課堂教學的模式與方法,很大層面上不能引起孩子的興趣,尤其在低段歌唱教學中存在觀念滯后的現象,正處于“動”階段的低段學生,單一地讓他們理解并掌握歌唱的知識技能性目標,在很大程度上捆綁住了學生“動”的思維。如何在歌唱課堂中充分挖掘學生的動覺能力,讓歌唱學習變得積極與有趣,讓學生在音樂中充分體驗到快樂?筆者從以下幾個方面進行了探究。
一、掌握“聲勢律動”四種基本形式,感受節拍的強弱與恒拍
恒拍在歌唱教學中培養學生穩定的拍率感是首要任務,若學生在這方面的學習得不到重視,就會出現拍子不穩,趕拍與拖拍的現象,這是導致歌唱時不自信的主要原因。因此節拍的感受與練習對低段的學生極其重要,學生開始最容易接受的是一拍“X”的節奏,要選擇節奏特點表現強烈又符合音樂情緒發展的教材內容,如一年級教材中的三拍歌曲《拉勾勾》《法國號》《小蜻蜓》,二拍歌曲《快樂的笛子》《你的名字叫什么》《其多列》《跳繩》《動物說話》《大家來勞動》等。讓學生控制和調整自己的動作,讓跺腳、拍腿、拍手、捻指四種基本形式與音樂節奏產生直接的聯系。一般可以在導入環節中聆聽范唱時就加入任務驅動,要求學生跟著音樂在時間、空間、力度中進行聲勢律動的訓練與掌握。如在感受歌曲《拉勾勾》時,讓學生通過拍手訓練感受三拍進行的速度要求,對后面的學唱歌曲起到穩定恒拍,整齊而準確的表達作用。
二、組合四種基本形式,設計固定節奏型的“聲勢律動”教學
從人音版的一年級下冊到二年級上冊開始要求學生能掌握四分音符、八分音符、十六分音符。附點與休止符的節奏,正是這些特點節奏的出現,讓音樂產生了特有的風格,有童趣風格、搖籃曲風格、地域性民歌風格、進行曲風格等特點的歌曲。老師經常會因為歌曲中出現的節奏變化而感到教學的困惑,節奏落點的形成到底是靠“感覺”,還是靠特定的“概念”呢?如果把節奏作為樂理概念來教,就會出現單一枯燥的訓練過程,會變成一種操練。只有把這些分散的特點節奏通過組合強調出固定節奏型,運用在音樂活動中進行主動參與體驗,慢慢地才會讓學生產生對節奏概念的理解,這就是感知與認知教學的區別。
如:以教唱《母雞叫咯咯》為例就可以說明。我們經常會聽到有老師問:X這是幾分音符呀?當兩個在一起的時候|X XX |,要如何打節奏呢?學生會答:這是八分音符,兩個在一起的時候要快一點。似乎他們已經懂了,但到了實際操作時,總是打不準這|X XX? |的節奏型。這種現象相當普遍。
通過這樣的學習,學生就不會只停留在概念上,更多的是激發他們的思考,用組合聲勢律動形成多維角度對比來感受歌唱,解放精神緊張的狀態投入音樂感悟中。
三、拓展四種基本形式,培養樂句感的建立
在歌唱中樂句感的建立極為重要,當聲勢律動不停地貫穿于樂句的始終,不同的樂句試著用不同的律動來布局,會讓歌唱教學變得直觀而方便。根據低段學生的水平,可以從一而終地選二三個基本節奏型伴奏,再根據音樂曲式結構或音樂特點變換身勢律動形式。其中聲音交流游戲進行變換就是非常可行的辦法,如拍手時,除了互拍掌心之外,還可以用手指尖去拍另外手的掌心,這時候音色會更加清脆,還可以用拍掌根、手背。當老師用一種聲勢拍出|X X XX X|的時候,讓學生用“先模仿后變換”的方式拓展出新的聲勢律動。抓住音樂特點,讓大部分學生親自參與,甚至自行設計,即興表現,喚醒學生對音樂整體結構與內容的理解。
參考文獻:
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編輯 郭小琴