以呂劇為例淺談戲曲進校園

趙靜

摘 要：呂劇是山東地方戲的代表劇種，是國家級非物質文化遺產，中國八大戲曲劇種之一，它的表演形式綜合了唱、念、做、打等藝術手法，完美地融合了文學、美術與音樂等元素。戲曲進校園能夠陶冶學生情操、培養潛在觀眾、傳承民族文化，是一項功在當代、利在千秋的重要活動。

關鍵詞：弘揚呂劇 呂劇進校園 特色教育

近年來，人們對包括戲曲在內的非物質文化遺產的關注度逐步提高，戲曲進校園、進課堂在各地如火如荼地開展起來。作為山東最具代表性的地方劇種，呂劇也在逐步走進校園，走向青少年。

一、呂劇進校園的意義

（一）豐富校園文化生活

目前學校特別是中小學的審美教育模式，主要是音樂加美術的傳統結構，在加強綜合素質教育、引導學生全面發展的大背景下，這種教育模式顯然是不足的。將戲曲作為民族文化精粹引進校園，不僅豐富了青少年的文化生活，還能促使他們在欣賞戲曲之美、體味人生百態的同時形成健康的人生觀、價值觀。

（二）傳播弘揚呂劇文化

中華民族文化具有多樣性，不同地域的文化特征不盡相同，呂劇是齊魯文化的戲曲表現形式。呂劇的唱腔風格和代表劇目，處處體現著齊魯文化的思想準則和山東人民淳厚質樸的性格特征。可以說，傳播弘揚呂劇，是繼承優良傳統的有力舉措，是傳承齊魯文化的重要抓手。不可否認的是，在市場經濟的大潮下，人們的文化選擇越來越多，呂劇與諸多戲曲劇種一樣，都處于文化競爭的漩渦之中。如此一來，保護與發展呂劇，不僅重要而且更有必要。

（三）提升民族文化實力

戲曲是一門現場的藝術，演員在實踐中利用臺上臺下的交流而不斷地調整和改進表演方法。戲曲進校園，不是簡單地單向文化傳輸，而是傳統文化的互動過程。在這一過程中，在校學生是戲曲表演的欣賞者和感受者，也是戲曲發展的參與者和建設者，他們被傳統戲曲感染的同時，也為戲曲創作提供了新素材和新思路。戲曲會因為青少年的參與而得到發展，而民族文化的軟實力也將因此提升。

二、呂劇進校園的現狀

（一）呂劇進校園的做法與成果

呂劇進校園活動開始較早，東營市牛莊鎮自從1996年便開始實施呂劇進課堂工程。20世紀以來，特別是2008年呂劇被選入國家級非物質文化遺產名錄之后，各級文化部門更加注重呂劇藝術在青少年特別是學生群體中的宣傳，呂劇進校園、進課堂活動也更進一步推廣開來。活動形式從單一的進學校演出，演變為校園演出與校園授課相結合，活動對象則從中小學擴展到了大學，呂劇進幼兒園也正在嘗試之中。

呂劇進校園活動的主力軍，是各地的呂劇團、文化館，這些單位經過長時間的探索，積累了一定經驗，也取得了部分成績。以廣饒縣呂劇藝術中心為例，從2013年開始著手探索實施呂劇進校園活動，目前已經形成了“走出去”與“請進來”相結合的呂劇進校園活動模式。一方面，抽調專業演員走進校園，從形體、發音等方面指導中小學生學習呂劇唱段與折子戲，為廣饒縣城的一小、二小、同和小學以及英才中學等學校開辟了每周專門的呂劇課;另一方面，組織暑期呂劇藝術培訓班，挑選基礎較好、學習興趣較高的孩子進入劇團集中統一學習，全方位提升表演能力。近年來，廣饒縣培養了一批呂劇小戲迷、小票友，廣饒縣有7名孩子先后獲得“中國少兒戲曲小梅花”稱號。

（二）呂劇進校園的問題與困難

雖然呂劇進校園取得了一定成果，但活動中存在的問題與困難也是顯而易見、不可回避的。這些問題的存在，與戲曲進校園工程尚屬于發展中的新生事物有關，也與呂劇劇種式微的現狀有關。

一是呂劇進校園沒有統一的方針和科學的辦法。目前，搞呂劇進校園的單位和地區很多，從省直劇團到基層文化單位，從山東濟南到江蘇連云港，可以說有呂劇人的地方就有呂劇進校園，但是各地、各單位的實際操作方式、所用劇目唱段都不盡相同。雖然呂劇進校園工程的實施可以因地制宜，但是文化部門應當制定大致的規劃綱要，這樣才能在一定程度上保證呂劇進校園目標明確、方法科學、措施可行。

二是呂劇進校園存在表面化、不夠深入等問題。因為工作人員沒有完全意識到呂劇進校園的重要性、院團與學校溝通聯系不暢、學生課業壓力太大等原因，現階段的呂劇進校園或多或少地存在“水過地皮濕”的問題，院團難以與學校、學生建立長期的互動機制，無法深入追蹤青少年對呂劇的認知狀況，而學生欣賞呂劇也僅僅停留在看熱鬧狀態。

三是呂劇進校園在實施過程中存在資源短板。首先，專業劇團有傳承傳統經典劇目、創作新文藝作品、參與各類演出等日常任務，參與呂劇進校園活動的師資力量不足;其次，呂劇劇目資源不足，常演的經典劇目不夠豐富，符合學生心理年齡與欣賞水平、適合青少年學習演唱的選段、折子戲更是少之又少;另外，呂劇進校園還存在財力資源短板的問題。

三、呂劇進校園的建議

（一）精選內容，突出劇種地域特色

對于校園中的學生來說，他們了解戲曲、接觸呂劇的機會很少，很可能會因為僅有的一次或幾次現場體驗而給呂劇評分定性。呂劇長期扎根農村，代表劇目以農村戲居多，因為很好地再現了勞動人民的生活而深受農民歡迎，但如果將農村戲拿到學校演出，可能就很難達到理想效果。因此，呂劇進校園的內容需要結合劇種實際、結合受眾需要精挑細選，比如老少皆宜、雅俗共賞的《姊妹易嫁》，短小精悍、曲調優美的《借年》《喝面葉》等劇，都可以嘗試進入校園演出。

（二）豐富形式，理論實踐綜合教學

目前，呂劇進校園主要有現場演出和教學教唱兩種形式。現場演出可以較為全面地將呂劇的聲腔、表演、服裝、舞美展現給學生，但形式單一、缺乏互動性、影響不夠深入，因而劇團在演出結束后往往增加互動環節;教學教唱能夠激發學生的學習興趣，如果長期堅持下去，會取得較好的效果，但這是一個長期的過程，需要專人以科學的方法教授，操作難度較大、調用資源較多、活動周期較長且容易淺嘗輒止。就當今情況來看，呂劇進校園活動應當在綜合現場演出和教學教唱兩種形式的基礎上，創新模式、揚長避短，將更全面的呂劇藝術輸送到校園之中。比如，進校園現場演出之后可以建立學生戲迷跟蹤機制，做好定期回訪工作，引導和培養校園戲曲愛好者;把教學教唱擴展到教授戲曲理論、戲劇文學、舞臺美術、戲曲音樂鑒賞等方面，嘗試將呂劇進校園與學生社會實踐調研活動結合起來。

（三）以點帶面，試點工作總結經驗

現階段的呂劇進校園，雖有遍地開花之勢，但也確實存在著方法不科學、活動形式化等諸多問題，要推動其健康發展，有關部門需根據上級關于戲曲進校園的意見辦法，結合呂劇劇種的實際，制定一套科學的規劃和實施方案，而制定切實可行的實施方案，不妨先試點。一方面，試點工作要從劇團開始，打造幾個呂劇進校園重點工作單位，采取什么措施、選用什么方法進校園，如何做好呂劇在校園中的宣傳工作、做好與青年學生的互動交流，都應當是劇團進入校園后要考慮的問題;另一方面，試點工作要從學校開始，建設幾個呂劇進校園實施基地，培育和引導學生呂劇社團的建立，從而推動呂劇從“進校”到“駐校”。呂劇進校園實施方案，需要在總結試點工作經驗的基礎上擬定，并在實踐中不斷完善。

（四）優化資源，院團學校互促共進

相對于數量龐大的青少年觀眾而言，目前呂劇進校園活動只能涉及極少的一部分學生，如果要形成較大、較深遠的影響，僅依靠現有呂劇劇團的力量是不夠的，且不談資金問題，僅是呂劇進校園所需的師資，解決起來就有一定難度。為此，院團與學校之間必須開展更深度的合作，提升呂劇進校園的師資力量。一方面，院團、戲校可以對中小學在校音樂教師開展集中培訓，依靠他們完成日常普通教學工作;另一方面，高等院校中的藝術教育類專業，可以開設戲曲鑒賞課程，由呂劇名家、戲劇理論家擔任兼職教師，教授呂劇知識、教唱名家名段、傳播呂劇文化，便于將來的藝術類教師從事鄉土文化教育。

綜上所述，戲曲進校園能夠陶冶學生情操、培養潛在觀眾、傳承民族文化，是一項功在當代、利在千秋的重要活動。心系傳統藝術發展的同仁們，都應有一種緊迫感、使命感與責任感，也必須認識到戲曲進校園的效果不是立竿見影的，應當是一項長期而系統的文化工程，需要周密地策劃、系統地落實。

參考文獻

[1]王立元.淺談“戲曲進校園”工作經驗[J].北方音樂，2018，（19）.