鋼琴教學中節奏及力度的訓練技巧的探究

趙雪

摘要：彈鋼琴的節奏與力度的把控能夠有效的使同學們彈出更加優美的曲子，這也使得現今的教學中更加的注重這些訓練技，j的教導，以便提升同學們的音樂素養和技巧，讓他們能夠通過學習后展現出更加精妙絕倫的樂曲。

關鍵詞：鋼琴教學;職業院校;節奏;力度

在職業院校的教學中，同學問的水平參差不齊，有的已經有了一定的熟練度，有的同學卻一點都沒有接觸，這對于老師的教學無疑增添了很多的難度，同學問技術的不同也會有不同的反映。這都是需要老師不停的調整自己的教學模式，找到適合教導這些學生們的方式方法。鋼琴教學中的節奏和力度的把控是極為重要的，這方面訓練得當也是能與別人拉開差距的重要方式，所以老師一定要加強同學們這兩方面的訓練，以便讓他們在鋼琴彈奏中展現出更好的自我。

1鋼琴教學中節奏及力度的訓練技巧的重要性

在鋼琴表演時，當能達到人琴合一，把自己的感情投入到演奏中，這樣就可以把自己的感情很好的傳遞給觀眾，讓人們體驗到鋼琴藝術的魅力，這樣的一場表演才是成功的。那么想要表演出精妙絕倫的鋼琴演奏需要做哪些呢？首當其沖就是節奏與力度了。節奏被比作音樂的骨骼，它也有利于聽者與音樂產生一種情緒上的共鳴。而力度則是加強了聽者的聽感，不會讓聽眾覺得聲音忽弱忽強。在音樂演奏中演奏者控制好了節奏，讓自己與所演奏的音樂產生一種默契，那么聽眾則會產生強烈的共鳴。再加上好的力度控制，產生出一個好的音色，那就能讓聽眾為之傾心。老師在講授課程中，要注重節奏與力度的教授，從而使學生們熟練的掌握這些技巧，以便在之后能夠提升自己。

2鋼琴教學中節奏及力度的訓練技巧相關措施

2.1加強手指訓練

彈鋼琴最重要的就是一雙手，當你擁有了技術和熟練度之后，手的力量跟不上也是無法彈出令人傾心的曲子的。所以一定要加強對于手的力量的訓練。在彈鋼琴中有些曲子是需要手指大跨度的彈奏的，這個時候是需要第四、五根手指的拉伸的，在日常的生活中第三、四、五根手指是不怎么單獨使用的，所以這些手指的力量相對薄弱，從而要加強這些手指的力量訓練，老師在授課的時候也一定要講明了彈鋼琴是一雙手的配合使用還有這些手指在使用時的力度感受和速度控制。

比如：在彈奏野蜂飛舞這首曲子時，速度是非常快的，這個就非常的需要手指問的配合，并且還要手腕的力度使用，避免自己錯誤使用后出現手酸之類的現象。在彈奏過程中，它的節奏是非常快的，往往錯過一拍這首曲子就變了，這個就需要高超的技巧來襯托了。在彈奏野蜂飛舞這首曲子的最開始是集中在右手然后左手配合，中間左手還會有大的跨度，這都是需要手指的靈巧性和力度感的，稍重稍輕這首曲子都是失敗的。這無疑都在表明一定要加強鋼琴教學中節奏與力度的訓練技巧。

2.2加強三連音訓練

在鋼琴教學中，三連音練習是一個很好且必要的訓練。三連音是需要在一個單位拍內平均地彈出3個音符，在練習三連音的過程中，一定要注意三連音的音響應該是清晰且平均的，能夠做到這兩個也就是能夠有一個基礎了。三連音在平時練習中也要加強訓練，在這種技藝中只有量變才能引起質變不是嘛。

例如：在看著譜子練習時一定要嚴格按照譜子的標注來，這些譜子的標注都是前輩們得出的，是有著科學依據的。在練習時，身體呈放松的狀態，但是指尖是要有緊張感的，在接觸到琴鍵的時候手指要有一定的敏感度，在節奏上，可以打一個單位拍，再把三連音平均在這個單位拍中。若是節奏還沒有掌控好，就需要加強節奏的訓練，也可以準備一個節拍器，避免自己拍子混亂。在打三連音時，音量也要控制好，不可以一些偏重一些偏輕，這就又需要手指力量的控制了。在平常慢練中一定要每個手指都主動去彈，不可以漏掉一個，以免在之后的快彈時溜音。再這個階段練習好之后就可逐漸練習兩只手彈奏了。

2.3加強速度漸變的方法

在同學們學習的途中，都是由簡單再逐步增加難度，讓同學們有一個很好的適應過程。老師在講學的課程上，在強調同學們的彈琴節奏掌控上面，可以讓同學們分別以慢速、中速、快速的彈奏一首曲子，讓同學們體驗到這個節奏變化。并且在分速彈奏同一首曲子時也可以感受到曲子中的各個節拍的強弱變化，能夠更好的體會到節奏的重要性。

3結語

就以上所說的就可看出在鋼琴教學中力度與節奏的重要性，這也是老師教學過程中所需要注意到的。在教學過程中也可根據同學們所展現的不同去制定不同的教學任務和訓練方式，從而加強學生們的鋼琴技巧。不過歸根結底，鋼琴這門技藝還是需要學生們去大量的練習，找到自己彈奏的方式方法，曲譜不變但是演奏出來的音樂是會隨著演奏者發生變化的，這都是需要自己去把控的，然后利用自己的技巧去演奏去美好的曲子的。