中外藝術(shù)歌曲的舞臺表演與實踐

馬帥

【摘 要】本文綜合運用分析、對比等研究方法，深層次探究藝術(shù)歌曲的內(nèi)蘊特征，全面分析藝術(shù)歌曲舞臺表演實踐的技巧，從而更好地為從事聲樂演唱與聲樂學習者提供理論經(jīng)驗和專業(yè)指導，提升表演水平。

【關(guān)鍵詞】藝術(shù)歌曲;舞臺表演;技巧

中圖分類號：J604.6?文獻標志碼：A ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1007-0125（2019）28-0042-01

藝術(shù)歌曲是一種集專業(yè)性、文學性以及抒情性于一體的音樂體裁，是音樂與文學融合的結(jié)果，其表現(xiàn)中心側(cè)重于人的內(nèi)心，曲調(diào)表現(xiàn)力強，作曲技法與表現(xiàn)手法較為復雜，伴奏的作用不容小覷。因歷史文化背景的差異，歐洲逐漸誕生了意大利藝術(shù)歌曲、德奧藝術(shù)歌曲、法國藝術(shù)歌曲、俄羅斯藝術(shù)歌曲等流派。20世紀20年代，藝術(shù)歌曲開始流傳至中國，如雨后春筍，發(fā)展迅速，30年代便產(chǎn)生了諸多具有代表性的優(yōu)秀中國風格的藝術(shù)歌曲。

一、藝術(shù)歌曲內(nèi)涵

英文中“藝術(shù)歌曲”譯為 art song ，德文中“藝術(shù)歌曲”譯為 Kunst lied 。相關(guān)學界對藝術(shù)歌曲的定義，莫衷一是。因此，下面簡介幾種最具代表性的觀點。在《中國大百科全書·音樂舞蹈卷》中，“藝術(shù)歌曲”指：“于18 世紀末 19 世紀初，在歐洲盛行的一種抒情歌曲?！秉S騰鵬先生在其編著的《西方音樂史》中提及：“藝術(shù)歌曲產(chǎn)生于十九世紀前期，是詩歌與音樂相結(jié)合的產(chǎn)物，具有浪漫主義抒情音樂形式，其基礎(chǔ)就是抒情詩”。《新格羅夫音樂與音樂家詞典》中說：“藝術(shù)歌曲是一種由專業(yè)作曲家創(chuàng)作且與民歌相區(qū)別的、具有嚴肅藝術(shù)意味的歌曲體裁?！鄙鲜鲋锌煽吹?，藝術(shù)歌曲是一種具有獨特內(nèi)涵的歌曲體裁，是由詩歌、聲樂旋律以及相對獨立的伴奏音樂組合而成的，具有較高的藝術(shù)審美價值和創(chuàng)作技術(shù)技巧，與其他聲樂體裁迥然不同。

二、藝術(shù)歌曲舞臺表演實踐技巧

（一）美聲唱法

美聲唱法起源地是意大利，在意大利語中指“美妙的歌聲”?！懊缆暢ā奔仁茄莩L格，又是一種歌唱技巧，在一定程度上彰顯了藝術(shù)思想以及美學原則。歌劇和藝術(shù)歌曲是意大利美聲唱法的兩大重要藝術(shù)題材，筆者在此著重以藝術(shù)歌曲為例，剖析美聲唱法的舞臺表演實踐技巧。而歌劇部分將作為獨立段落在此后講解。

舉例而言，中國藝術(shù)歌曲《教我如何不想他》家喻戶曉，歌詞借景抒情，將淡淡的憂傷表達得淋漓盡致。“淡和”是中國藝術(shù)歌曲的共同之處，無論從歌曲唱詞角度審視，還是從歌曲旋律角度關(guān)照，恬靜平和、清新淡雅都是好的代名詞。再以歌曲《Caro mio ben》為例，歌曲訴說一種對愛人的戀戀不舍，感情基調(diào)是悲涼的，因此歌唱者要先將自己帶入到這種情景之中，體會這種情緒，才能緩緩地、深情地訴說，用深情的凝視抒發(fā)其愛慕、憐惜之情。

（二）民族唱法

民族民間流傳的歌曲小調(diào)和具有時代特色的新民歌是中國民族歌曲的兩大組成部分。從產(chǎn)生到發(fā)展這一過程，新民歌都以美聲唱法為參考技巧。中國不同地區(qū)的民歌演唱是各具特色的，倘若想要掌握多樣風格，就需要掌握其民族特征、地域特征等社會背景，以便更好地在舞臺上表演詮釋。

舉例而言：《龍船調(diào)》又稱“種瓜調(diào)”，是一首極具代表性的土家族節(jié)日歌曲。因具備人物表演和簡單情節(jié)，歌曲采取對唱形式，達到一種豐富變化、旋律活潑的境界。

（三）通俗唱法

從歌曲風格上審視，通俗唱法可以分為搖滾、爵士、鄉(xiāng)村音樂等不同的種類，每一種類的表演風格都是獨樹一幟的，特色鮮明。但從整體范圍考慮，通俗歌曲還是具備一定共同點和主流趨勢的。在演繹通俗歌曲時，隨意自由的表演風格最讓人念念不忘，這里言及的“隨意”并非散漫懈怠，而是一種貼近生活、親近觀眾的表演方式，有利于演出效果的增加。

舉例而言，加拿大流行樂女歌手——席琳·迪翁的《If I could》這一歌曲令人戀戀不舍，如夢如幻的境界映入眼簾。該曲蘊含了世界上所有母親對自己孩子的祝福，希冀他們幸福、平安。在席琳演繹該首歌曲時，自始至終都坐在舞臺前端角落里，旋律與伴奏安靜、祥和。此時的她，不僅拉近了自己和觀眾的身體距離，也拉近了心理距離。

（四）歌劇

歌劇是集戲劇、文學、音樂等為一體的綜合性藝術(shù)，所以要求歌劇演員既要有一定的歌唱功底，還要有一定的表演才能，如此方可真正地依據(jù)歌曲來演繹人物。在表演歌劇的過程中，自己對唱段包括臺詞的處理、對人物形體動作的安排，都顯得尤為重要。歌唱者的每一個行為動作都需要將人物性格作為中心基礎(chǔ)，如此方可兼顧人物形象與藝術(shù)品位，費加羅著名的詠嘆調(diào)《快給忙人讓路》，這首抒情曲是 C 大調(diào)，6/8 拍，速度很快。前面二十小節(jié)前奏，為費加羅的出場奠定了快樂的基調(diào)。費加羅在曲調(diào)上，用了大量的八分音符。這中間，為了色彩的變化，有一段轉(zhuǎn)成降 E 大調(diào)，但不久，又轉(zhuǎn)變?yōu)?C 大調(diào)，在尾聲，他滑稽地模仿著其他人呼喚他的聲音以及自己的不同回答，表演得趣味十足，演出效果極好。

三、結(jié)語

歌唱的舞臺表演是實踐中不可或缺的組成部分，可以起到協(xié)調(diào)、促進等作用。在歌唱的舞臺表演實踐中，聲樂教師負責引導、鼓勵和糾正學生的言行舉止，幫助其不斷地練習，來增強學生自信心，因此歌曲的舞臺表演與實踐具有重要意義。

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