《“大”人物》對原作的本土化改編

田秀平 倪志剛

(北華航天工業學院，河北 廊坊 065000)

隨著國際化浪潮的全球化發展，在高質量的文化需求之下，文化資源的整合和利用也日益普遍，異文化中優質電影的翻拍已是影視制作的重要手段。在電影制作和生產領域，同樣的故事主題、結構方式、敘事流程可以在各種文化當中進行復制，原創性已經不再是電影創作和電影消費中的首要條件。并且經歷過市場的現實性考驗與審核后的電影情節，在觀眾的審美把握、觀念影響、情感呼應上具有更高的成功可能性，因而在電影界也掀起了一股電影翻拍浪潮，但翻拍電影不是完全復制完整的原作，不是簡單重復故事內容，而是對結構形式的重新構思，對場景細節進行創造化改編，要立足于本國的歷史文化與社會現實，能夠引發觀眾的心靈共鳴，以再結構的方式經歷本土化改編后的結構自我。

一般來說，對國外已上映的電影進行翻拍可以進行本土化改編有三個維度：一是在故事情景中融入本土化的視覺聽覺元素符號，以打造本土化的生活環境與人文社會氛圍；二是現實問題矛盾的本土化，將鏡頭聚焦于社會癥結以實現文藝作品的現實性反映功能；三是人物角色價值行為邏輯的本土化，一方水土養育一方人，生于不同社會歷史文化背景的人物在價值邏輯上具有縱深的歷史情境意義，思維方式與行為模式必然存在差異。華語電影《“大”人物》在翻拍韓國電影《老手》之際，在將電影的主要情節保留的基礎上，根據中國的具體現實國情，對電影元素符號、現實矛盾、價值行為邏輯等都進行了本土化的改編處理。

一、視覺聽覺元素符號的本土化

電影作為一種極具現實意義的藝術作品，靈感來源與功能指向都與現實社會息息相關，因而在對現實意義進行呈現與突出之際也必須有現實元素作為中間媒介搭建聯系。根據約翰·菲斯克的符碼系統理論 ：“對直接意指層面的分析要求用一個具體的意義來描述所看和所聽到的內容。”這意味著現實與藝術作品之間的能指與所指的意義搭建可以人為實現，創作者與觀眾都可以參與到意義的闡釋中去，但是這也為電影的元素符號呈現提出了重要的要求：電影自身存在的意義表達可以描述成為能指與所指之間的聯結關系，這就意味著在翻拍電影之際元素符號的本土化處理極為重要。

要將韓國電影在國內進行本土化處理表達，必須給觀眾一個代入現實的路徑，即在故事情景中融入本土化的視覺聽覺元素符號，以打造本土化的生活環境與人文社會氛圍。衣食住行等日常生活方式與細節的物質層面的外在、顯性內容為中國觀眾所識別，具體到操作上就是使故事的發生地點，人物的生活環境、生活方式、生活細節等符合中國人的生活特點，使觀眾在外在顯性層面輕松認同這是屬于中國的故事。

對此，電影《“大”人物》進行了不俗的改編處理。電影《老手》中主角“徐道哲”的名字搖身一變成為“孫大圣”，讓中國觀眾迅速地聯想齊天大圣孫悟空，作為四大名著《西游記》中經典的角色，一直以來都是正義勇敢無畏的重要代表，是我國特有的神話元素符號，名字的改編給了觀眾刑警“孫大圣”正氣和骨氣的角色品格暗示，并且為后文孫大圣給修車工趙勇強兒子的許諾“像齊天大圣一樣保護你”，張局長恨鐵不成鋼地大罵“你以為你真的是無所不能的孫大圣嗎”的情節與橋段埋下伏筆，也用孫悟空這一角色歷經九九八十一難的經歷影射刑警孫大圣辦案過程的多種阻礙與艱辛。

除了暗喻的名字中國化改編外，還有諸多元素符號的中國化改編處理。在片頭打擊制造假幣集團中，犯罪頭目“三舅”的極具喜感的東北話為緊張的斗智斗勇氛圍增加了趣味和真實感；孫大圣家里的拼音掛圖、福字窗花、鞭炮掛飾等極具中國特色的裝飾風格，更增主角生活環境的現實貼近性；城中村老舊的居民樓墻上待拆遷的紅色噴漆“拆”字標志，是我國目前城市化發展的真實寫照；警民聯歡排練小劇場中，孫大圣一行的孫悟空、豬八戒、沙僧、許仙、白娘子等傳統戲劇角色扮演造型，是中國特有的文藝會演表現形式；趙泰宴請克萊登國際學校校長Jonnh時紅酒與火鍋的混搭，趙父安排崔京民替趙泰頂罪前送行用的餃子，洪鐵軍在漁船上避風頭時羊肉串就二鍋頭……中國式的特色飲食打造本土化的生活飲食環境，并且輔以嗩吶、二胡、琵琶等中國傳統樂器合奏的英雄專屬配樂《闖將令》更將本土化的英雄故事推向高潮。

二、現實問題矛盾的現實主義態度本土化

不與現實性的社會癥結矛盾問題相結合，僅僅生堆硬砌的各種元素符號，難以實現電影藝術作品的現實性社會意義，對于觀眾來說也很難結合與電影所傳遞的信息意義空間，難以找到聯結關系的意義點，最終導致元素符號原本對應的情景建構、共鳴情感鋪墊、社會歷史反映等深層文化效果弱化為基礎的裝飾性賣點，電影的深層所指功能失效，這也是原片提供了成熟的故事和劇本，看似簡單的翻拍卻少有驚艷之作的重要原因之一。

對現實性的電影題材而言更是如此。在學者巴贊看來，電影源于人類對于物質現實復原記錄的心理欲望，但是這種復原與記錄無可避免地會帶有主觀態度，所謂“零度生成”只不過是一種幼稚的幻想。理性蒙太奇、積極的蒙太奇主張更是放大了“人為的”因素，用完全的客觀去再現絕對的現實注定是失敗的，不同的人對現實的看法和觀點存在多元性，無法用一種方法一種尺度去規定現實主義，因而在實施現實主義題材的創作之際，強調現實主義態度或許是一條行之有效的道路。《無名之輩》《我不是藥神》等一系列源自真實事件的現實題材電影，并非是真正意義上的現實主義電影，但是有一個突出的特性：有現實主義態度，這種態度特性讓電影情節與觀眾在情感層面能夠獲得一定的共鳴。

韓國電影市場中以現實主義態度來揭示與批判現實問題最容易獲取觀眾青睞，電影《老手》與同期上映的《碟中諜5》《暗殺》等大片成為現象級的“爆款”也是以現實主義態度準確地戳中了這個國家的病灶——“財閥經濟”和與之伴生的政商勾結所帶來的社會之惡——以及這種社會生態下,普通人生活的卑微艱辛，所得到的廣大韓國民眾的現實心理。

基于此，電影《“大”人物》在進行本土化改編之際也以現實主義態度聚焦反映目前中國的現實問題與矛盾。為了弄好警民聯歡活動，需要刑警們加班加點排練，甚至耽誤辦案的時間；警察在追趕犯罪嫌疑人的正規執法過程中處處顧及網絡輿論壓力，孫大圣甚至直接受到“違規打人”視頻的威脅行為處處受限制；身居要位的老刑警為了公務幾度出生入死，但兒子的學區房四處托人找關系都解決不了……警察等公職人員工作與現實生活中的現實與無奈在影片中展現得淋漓盡致。

此外，中國城市化發展進程中的拆遷問題以及部分富二代張揚跋扈的違法行為也成為電影的焦點內容，在《“大”人物》中更是作為整個故事發展的關鍵，由于存在賠款不當、暴力拆遷等違規操作，加之富人階層視人命如草芥為富不仁，導致合法維權的修車工趙勇強的蹊蹺“自殺”，當事態失控便選擇以錢息事寧人，以“慰問金”勸趙勇強的老婆放棄對趙勇強的治療，用錢和學區房賄賂公職人員的家人，在事件徹底敗露后，不顧及其他直接雇兇殺人。底層群眾無論是普通市民還是公職警察，只要是成為富裕階層的絆腳石，便隨時可以用金錢消除碾碎。正當權利與正義的堅守在金錢與權利面前成為需要歷盡艱辛甚至付出生命的代價才能獲得的奢侈品，中國社會中底層群眾生活的艱辛的現實性矛盾，以現實主義態度諷刺現代社會中荒誕的法則，罪惡的資本以及“大人物”們一己之欲與平等生命權利的尖銳對立，引導觀眾完成了一場意義與虛無的對抗。

三、人物角色價值行為邏輯的本土化

除了視覺聽覺元素符號的本土化、以現實主義態度將現實問題矛盾的本土化這兩個改編處理之外，還有對元素符號與問題矛盾背后所隱含的深層文化精神與價值邏輯的本土化改編處理。電影是民族精神與社會現實的一面鏡子，不同歷史文化社會背景下成長起來的人具有不同的行為規范與道德標準，并且這種差別具有一定區隔性，即需要有一定的價值行為邏輯見地與思考才能理解電影中部分角色的行為與選擇。

以《星際穿越》《火星救援》等為代表的好萊塢科幻電影中積極在外太空開拓新家園和開展移民計劃的描寫和情節設定，十分典型地呈現出西方面對外太空的冒險精神、開拓和探索精神，堅守人類文明而并非地球人類文明的空間想象邏輯。中國人的空間想象邏輯與此相反，中國人某種程度上更傾向于人類家園的守望者，比如在電影《流浪地球》中帶著整個地球“流浪”的選擇。這種選擇差別就源于不同的生活背景以及文化熏陶等因素，在美國式科幻片中會選擇放棄地球重尋新家園并非是個難以做出的抉擇，而中國人刻在骨子里的家國情懷使人們很難選擇輕易放棄故土，安土重遷、熱土難離的中國文化精神養育的中國人面對末日危機之時會毅然決然地選擇堅守家園。

電影《老手》與《“大”人物》雖然故事主線大致相同，但是在本土化改編中，對不同于中國人價值行為邏輯以及社會主流標準的行為進行了處理。從英雄刻畫上來看，原作中警察徐道哲是典型的個人英雄，為了破案可以不擇手段，并且辦事能力卓絕，既能對抗強大的財閥勢力,又能對抗警察內部貪腐人員的阻撓構陷，在這種極具好萊塢式的個人英雄主義價值邏輯色彩下，個人超強的絕對能力與境遇角色設定是慣常規程，這對于長時間受好萊塢電影與歷史文化影響的韓國觀眾來說，是極為受用的。

《“大”人物》中刑警孫大圣則受到更多現實因素的制約，首先是來自“體制”內部，除了需要考取相關的資格證書外，行為也處處受到體制內部的道德和行為規范制約，要求執法文明、服從上級命令、嚴守紀律，即便這讓他與“富二代”趙泰的對抗掣肘甚多，但是孫大圣也只能以執拗的性格來對抗看似不合理的條例和命令。電影在進入高潮前對暫時停止調查趙泰的指令做出了解釋：趙氏集團背后還隱藏著更大的權錢權色、貪污與受賄的交易陰謀，在沒有證據的情況下不能輕舉妄動，局長與孫大圣之間的爭執也是中國式英雄常常面臨的“大我”與“小我”之間的艱難抉擇，在極端情景來審視英雄的個人形象與人性本身，從成長在集體利益為先的社會背景之下的中國觀眾的觀影需求來看，這種磨難與成功、規則與個人、“大我”與“小我”的糾葛關系也成為電影中國化改編不可忽視的要點。

四、結 語

從《夜宴》《愛情呼叫轉移》《三槍拍案驚奇》等經典改編電影開始，到近兩年的《嫌疑人X的獻身》《“大”人物》等，中國對海外影片的本土化改編翻拍已經逐步找到了專業化的市場實踐之路，即對經典影片的翻拍需要進行中國特色的改造和再創作,使影片在故事背景、人物塑造、情節發展等方面更加符合中國觀眾的審美趣味和價值取向，其中尤為關鍵的是對時代大眾心理的精神滿足。但是，大量翻拍國外電影在促進本國電影事業蓬勃發展、豐富影片類型與種類的同時，也暴露出我國在電影劇本上的原創力還有進一步發展的必要。