公共藝術課益于激活大學生的創造思維

■李 一/安陽工學院

公共藝術教育，屬于美育的范疇，黨的十八大對我國的教育工作提出了全新的要求，首先繼承并發展了原本的教育培養方向，其次堅持了我國教育的本質屬性（即為社會主義現代化建設服務、為人民服務），同時明確了教育的根本任務（即立德樹人），最后規定了教育的培養目標（即培養德、智、體、美全面發展的社會主義建設者和接班人）。特別強調必須牢牢把握“德”、“智”、“體”、“美”全面發展，四者不能偏廢、缺一不可，其中把“美育”教育提高到前所未有的高度。

共青團中央、教育部、全國學聯于2003年又聯合下發了《關于實施“大學生素質拓展計劃”的意見》，其中闡述了實施“大學生素質拓展計劃”的重要意義；并將“文化藝術與身心發展”作為一項考核內容而單獨列出。給高校大學生的文化培養定位提出了明確、具體的要求。

世界發達國家均非常重視美育活動，以培養學生的觀察力、記憶力、想象力、創造力及手眼協調能力，審美能力方面培養具有開發其潛力的重要意義，具有其它學科不可替代的作用。目前我國高等教育逐漸把培養目標轉移到人才培養的規格上，把努力培養出思想政治與道德素養過硬、創新意識強、綜合素質高的符合社會需求的合格人才，當成了高校課程結構、學生的能力培養等方面的突出問題。

近年來，改革開放帶來的經濟發展紅利，為高校的公共藝術發展提供了物質前提，大專院校紛紛成立了公共藝術教育教學部，作為專門的常設美育教學和管理機構，不僅開設有公共藝術公修課，還承擔學校節慶類文體活動。結合地方文化和學校特色，我們目前開設有《走進設計》、《圖形創意》、《燈謎鑒賞》、《傳統文化精講》、《古琴藝術》《非物質文化藝術鑒賞》《歌劇鑒賞》《甲骨文藝術鑒賞》等選修課程；還把當地的民俗文化請進了課堂，比如“浚縣泥塑”“安陽豫劇”“字謎燈謎”“內黃農民畫”“殷商文化講座”等；不定期舉辦歌舞晚會、書法攝影比賽、詩歌創作大賽，在展示才藝的同時，愉悅身心、陶冶情操、調整狀態。

近年來我們通過公共藝術教育教學的開展，有目的地運用公共藝術課程豐富理工科學生的思維模式，激發理工科學生的創造思維。在實踐教學過程中，我們逐漸明確了藝術思維與科學思維之間的有機聯系。

一、公共藝術傳統文化和道德情操的載體

青年學生們的世界觀、人生觀、審美觀往往是在大學階段逐步走向成熟的。發現美、認識美、欣賞美不僅是全人類追求的共同目標，更是大學生們應該具備的能力。多渠道、多樣式、不間斷的目的明確的美育培養，才能使得大學生通過公共藝術教育的學習，逐步樹立起充滿真善美正能量的世界觀和人生觀。

美育與德育通常是高校培養學生綜合素質的重要組成部分，公共藝術教育教學實踐，對大學生的美育與德育有著不可替代的作用。“美育常常被稱為審美教育、美感教育，其主要通過一定的教學或活動的形式，使學生提高鑒賞美、創造美的能力和正常的審美觀念。”

公共藝術課是新時代形象生動的思想政治理論課。習近平總書記曾經指出，思想政治理論課最根本的是要全面貫徹黨的教育方針，解決好培養什么人、怎樣培養人、為誰培養人這些最根本的問題。一個人的世界觀、價值觀、審美情趣等的形成，除了父母、親屬、同學、教師的行為影響外，文化藝術有著不可替代的教育師范意義。一首歌、一支曲、一部劇、一本書都可能對青年人的人格發展形成深遠的影響。比如：《義勇軍進行曲》《黃河大合唱》《鋼鐵是怎樣煉成的》《平凡的世界》都曾經牽動著一顆顆青春洋溢、熱血澎湃的心。藝術是社會意識形態的一部分，是藝術家知覺、情感、理想、意念等綜合心理活動的有機產物；藝術作品往往在潛移默化中影響人們的審美觀念、審美趣味與審美理想，同時滿足人們多方面的審美需求，并且把這種潛移默化的作用體現到社會生活特別是人類精神領域中。

二、公共藝術課程是寓教于樂的最佳方式

最好的老師是興趣，任何人都會對感興趣的事物心馳神往并給予特別注意和積極探索。蘇霍姆林斯基曾說過：“不要讓學校的大門把兒童的意識跟周圍世界隔絕開來，這一點多么重要，我竭盡努力，使在童年時期的所有年份里，都讓周圍世界、自然界不斷地以鮮明的形象、畫面、知覺和表象來滋養學生的意識。”喜歡五彩斑斕的畫面、動聽抒情的歌曲、激昂慷慨的節奏、跌宕起伏的情節是人們的天性，例如，一個人對跳舞感興趣，他就會被音樂的節奏帶動，甚至主動地尋找機會參加，通過舞蹈時抒發自己的愉悅和放松，表現出積極主動的強烈興趣。色彩、旋律、線條、形狀、燈光、節奏等，都能調動起人們的興趣，所以繪畫、音樂、戲曲、書法、舞蹈等藝術形式，都能吸引大學生主動參與。

我們每年都舉辦的“大學生科技創新節”“大學生文化藝術節”等，都取得了很好的效果。不僅文學藝術專業的學生在活動中成為主力軍，而且理工科學生參與進來的也越來越多。針對不同專業學生的思維特點，我們引導學生欣賞音樂專題演出，組織參觀美術專業的寫生創作畫展，引導文科同學進行小型話劇的排練，鼓勵理工科學生舉辦科技成果展。這些活動激發出學生對文藝的關注與熱愛，并且加強了各系部之間的交流與溝通、增進了師生之間的感情，同時也為底蘊厚實、品位高雅的校園文化建設奠定了基礎。

三、具象思維有助于促進抽象思維的完善

思維，是人類對待事件或者事物的認知過程中所采用的思考方式。所謂具象思維是指具體而形象的思維方式，是面對事物時所能感知到的具體的物質特征；而抽象思維，也可以稱之為邏輯思維，是與具象思維相對立的概念，它往往把事物的特性從其本身剝離出來形成概念，然后再進行判斷、推理和論證的思維過程。

文獻學博士、美學家尤·鮑列夫指出：“美，是事物的一種崇高精神，藝術的影響可以觸及人的精神的任何一個角落，藝術造就完整的個性。”人們在社會實踐中，客觀事物直接作用于人的感覺器官(眼、耳、鼻、舌、身)，在大腦中產生的反映形式，一般存在于認知的初級階段；然后通過感性和理性的不斷積累、總結和升華，最終形成符合邏輯的客觀認識，認知過程中二者互相聯系、互相貫通，在實踐的基礎上有機統一。

感性思維與抽象思維，在藝術的本體上都屬意象思維的范疇，但兩者的視覺感受又截然不同。長期從事邏輯性抽象思維的學生，總是過于關注概念、數據、判斷、推理、結果等，于是思維形成了較為固定的框架結構，影響了創造思維的開發。藝術具有自由性、模糊性和不確定性的特征，是一種非語義的綜合性信息，也就是人們常說的“可意會不可言傳”，這些特征有利于豐富了人們的想象力，給人們對藝術的理解與演繹提供了想象、聯想、再創造的廣闊空間。

綜上所述，目前在高校中開展公共藝術教育課程是不可或缺的，并且在實施和推進我國高校的素質拓展教育中，具有不可替代的地位和不可忽視的重大意義。公共藝術教育課程的開展，既可以作為全面實施大學生素質教育的切入點，也有助于各個專業學生的綜合素質提高，從而進入藝術思維和邏輯思維并重的良性發展軌道，激活他們巨大的創造性思維。

注釋：

①李范.美育基礎［M］.北京：中國人民大學出版社,1999.

②蘇霍姆林斯基.把整個心靈獻給孩子［M］.天津：天津人民出版社,1981：10.

③劉建明,王泰玄,等.宣傳輿論學大辭典［M］.太原：經濟日報出版社, 1993.