影視后期制作中剪輯藝術探析

龔玉

摘? 要：所謂影視后期制作，指的是在影視作品拍攝完成之后，由視頻編輯人員對原始視頻按照一定的方式進行剪輯，在其中加入文字、音樂或者特效，從而形成一個完整的作品。在影視制作發展中，后期制作在其中發揮著重要的作用，與前期制作一樣重要。在后期視頻編輯中，后期剪輯人員需要根據節目的特點，運用相應的剪輯藝術與剪輯方式，對節目進行有效的包裝，從而提高節目的表現效果，以吸引更多的受眾。該文主要圍繞影視后期制作中的剪輯藝術進行簡要的分析。

關鍵詞：影視節目? 后期制作? 剪輯藝術

中圖分類號：J93 ? ?文獻標識碼：A 文章編號：1672-3791（2019）08（a）-0215-02

在以往的影視作品中，后期制作相對簡單，但是隨著科學技術的進步與發展，各種視頻編輯軟件紛紛涌現，極大地提高了后期制作的效果。當然，在后期制作中，僅僅依靠編輯軟件是遠遠不夠的，還需要剪輯人員運用一定的剪輯藝術以及剪輯手法，這樣才能夠提高節目的剪輯效果。

1? 影視剪輯的相關概述

完整的影視后期制作是通過對相關的影視制作軟件的合理利用，將初期所拍攝的視頻素材進行相應的處理，以便能夠達到預期的效果。在影視剪輯中，主要包括以下幾方面，如素材的剪輯、特效的加工等。首先，在影視后期制作中，素材鏡頭剪輯較為重要，是將提前拍攝好的鏡頭按照劇本所寫的劇情來進行編輯，通過將視頻素材進行刪減，或者將其進行重新連接，從而制作出一個邏輯完整的作品。影視作品的質量高低，不僅與前期的視頻拍攝水平有著密切的關系，還與后期制作有著重要的聯系。通過對后期素材的剪輯，能夠將影視作品的重點更好地突顯出來[1]。反之，如果后期剪輯效果不夠理想，那么就會導致節目作品難以都達到原先的預期效果。其次，在后期剪輯中，對聲音的剪輯也非常重要。影視作品聲音主要分為以下兩種：一種是同期聲，另一種則是不同期聲，不同的方式對于聲音的剪輯也提出了不同的要求。例如，同期聲的作品，對于素材的銜接更加重視，并且對背景音樂的選擇也更加關注。而不同期聲主要是通過后期的配音來呈現演員當時的心情與場景，這樣就對配音人員的配音能力提出了較高的要求，要確保后期配音符合人物的性格，符合當時的環境。最后，在一些特殊類型的電影中，特效的合成也至關重要。近年來，特效技術取得了較大的發展，在影視后期制作中，3D等高科技技術取得了廣泛的應用，其可以使作品的視覺效果更加豐富，對于影視產業的發展有著重要的意義。

2? 關于后期制作中剪輯藝術的分析

2.1 對節奏的處理

通常而言，后期剪輯人員需要按照一定的規則來剪輯視頻材料，而要想提高后期剪輯的效果，首先就需要他們對作品有一個整體的認識，要了解作品創作者的想法，對于不同的作品，需要有著不同的了解。只有當后期剪輯人員對作品了解之后，他們才能夠將作品的內涵與風格更好地結合起來，能夠實現配音、字幕以及畫面的有效組合。這個過程需要剪輯人員對整部作品的節奏進行把握。例如，對時間的變化進行把握，對不同視覺距離進行控制，對鏡頭的數量以及順序的排列進行掌控[2]。

值得注意的是，在影視作品中，剪輯節奏并不是體現在內容情節的快慢上，與此同時，劇中人物的動作、語言以及表情，畫面中景物的變化等，都會對節奏產生影響。在對剪輯節奏進行把握之時，一般是按照劇本的故事情節或者是按照劇本所塑造人物的性格來進行剪輯的。如，在《英雄》這部影視作品中，無名與飛雪的決斗，殘劍指導飛雪戰敗所以內心非常悲痛。故此，在對他的鏡頭進行剪輯時，就需要對其心理變化進行把握，使剪輯的節奏變慢，這樣可以突顯故事人物悲傷的情緒。又如，在同一場戲中，無名與飛雪以及長空進行比武，以表示自己具有刺秦的能力，在整場打戲中，場面非常激烈與緊張，為了突顯這種氣氛，鏡頭的剪輯速度非常快。由此可知，在后期視頻剪輯中，對節奏的處理至關重要。

2.2 對畫面與鏡頭組接的處理

影視作品要想吸引觀眾的注意力，就需要剪輯人員重視對圖像與聲音的處理，要確保其符合廣大觀眾的審美需求，與此同時，還需要確保其符合影視的基本表現規律。故此，在視頻剪輯中，需要確保作品達到自然流暢的效果，而這便需要對畫面與鏡頭組接進行相應的處理。首先，對于畫面的選擇，剪輯人員需要對大量的材料進行篩選，然后在對這些材料進行粗細加工。在影視作品的制作中，畫面與鏡頭的組接非常關鍵，關系到是否能夠將作品的視覺沖擊力反映出來，關系到作品的風格表現。故此，在影視節目的后期剪輯中，剪輯人員要重視對畫面與鏡頭組接的處理[3]。

2.3 對聲畫關系的處理

在影視作品中，聲畫關系的處理是后期視頻剪輯中的重點，如何將聲音與畫面更好地融合在一起，如何將聲音與畫面的平衡比例更好地呈現出來，從而使最終作品的畫面層次更加清晰與流暢，使節目更加賞心悅目，這就需要后期剪輯人員予以重視。與此同時，在演示作品中，畫面與聲音兩者可以互補，如果缺少畫面元素時，那么剪輯人員可以通過配音，通過插入背景音樂等方法，來實現畫面的渲染。同樣，在影視作品拍攝中，為了彌補原聲的不足，為了將藝術對象更好地塑造出來，可以通過相應的技術手段，例如，對音質進行相應的調整，通過對聲音進行處理、混響或者延遲等方法，來提高作品的表現力。

2.4 字幕的處理

在影視作品中，字幕具有較強的詮釋性，尤其是隨著科技的進步，人們的文化素養有了較大的提升，其欣賞水平也有所提升，人們不僅對節目的內容非常重視，而且對節目的外在包裝也較為關注。故此，許多影視制作單位都非常重視節目的外包裝。而在節目的外包裝中，字幕的設計是其中的重要環節，一個合理的字幕造型，能夠使作品的視覺效果得到提升。在實踐過程中，需要考慮字體的顏色以及大小，然后根據節目的風格來選擇相應的字體。例如，湖南臺的《天天向上》這檔節目，這檔節目的風格較為活潑，有著很強的娛樂性，所以在字體上會選擇一些風格各異的藝術字體。甚至在節目中，還會出現一些簡單的特效，以突顯節目人物中的心情。例如，當人物心情非常開心時，會添加一個快樂的表情，然后配上一些有趣的文字，以增加節目的可觀賞性。另外，字幕的出入方式也非常的重要，一個合理的出入方式，能夠加強對觀眾的視覺沖擊力，可以確保字幕的內容與作品的內容相一致。

2.5 對光線與色調的處理

在影視作品中，由于設備的條件、拍攝的手法等因素的影響，所以對創造意境的效果上，或者是對形成色彩的基調上產生一定的偏差。故此，在剪輯過程中，可以使用非線性編輯軟件，對光線和色調進行相應的處理，對色調與光影的銜接進行使用，從而使畫面更加協調。

3? 結語

綜上，影視作品的效果與后期剪輯藝術有著重要的關聯，如果剪輯人員能夠運用合理的剪輯藝術來對視頻素材進行處理，勢必能夠提高節目的可觀賞性，使影視作品更加的完美。隨著科技的進步與發展，各種視頻剪輯軟件紛紛涌現，為影視制作的后期剪輯提供了重要的支撐，推動了影視行業的進一步發展。因此，為了適應視頻剪輯藝術的發展，剪輯人員需要加強新知識的學習，要不斷創新自己的剪輯方法，以提高節目制作的藝術水平。

參考文獻

[1] 王俊麗，張艷華.數字技術在影視后期制作中的應用探析[J].科技創新與應用，2017（5）：86.

[2] 馬輝.電視節目后期制作中剪輯藝術探析[J].西部廣播電視，2017（5）：85.

[3] 張艷俠.新媒體時代電視節目的后期制作和剪輯探析[J].傳媒論壇，2018（116）：62-63.