追尋秋日之美

張東梅

摘? 要? 宜興紫砂壺攜帶著濃郁的歷史人文而來，飽含著傳統文化的魅力，素面素心、簡約質樸，給人以極大的審美價值和精神價值。本文以紫砂壺“吟秋”為例，淺談作品所蘊含的自然情趣和人文魅力。

關鍵詞? 紫砂壺;吟秋;秋天

宜興紫砂壺從北宋發展至今，攜帶著濃郁的歷史人文而來，散發出古色古香的氣息，飽含著傳統文化的魅力，紫砂壺沒有艷麗的色彩和復雜的裝飾，素面素心、簡約質樸，只是簡單地往那一擺，便讓人無法移開目光，雅俗共賞、耐人尋味。宜興紫砂壺是中國傳統文化的瑰寶，它從眾多傳統手工藝品中脫穎而出，集材質美、造型美、裝飾美和文化美于一體，給人們的生活帶來一種精神上的慰藉。

宜興紫砂壺千姿百態，其中紫砂花器以其生動逼真的藝術形象獨樹一幟，被認為是紫砂器中最具自然情趣的類型。制壺藝人從自然生活中汲取創作靈感，花朵的盛開、樹葉的飄落、水的流動等等都是他的創作源泉，紫砂花器涵蓋了自然中一切生命的美感，將生命的絢爛繁華，將生命的來去都以靜態的形式呈現于一把小小的紫砂壺上，使作品飽含勃勃生機和藝術張力。春去秋來，潮漲潮汐，花開花落，萬物都有自己的生長規律，從無到有，從有到無，從興盛到衰敗，從衰敗到興盛，處于無限的循環中。“一花一世界，一葉一菩提”，自然萬物的各呈姿態美不勝收。秋天是個讓人感懷的季節，秋天是春夏的歸屬，是一年中最絢爛的季節，經歷了春的萌芽和夏的怒放，辛勤的耕耘都在這一季順理成章地得到了收獲。秋天，是豐碩的，是淡定的，是從容的。如果把四季比作人生，那么秋天就是人一生的中年時期，經歷了少年的求學、青年的打拼，人生的花果在這一季得到盡情綻放。經歷了少年的稚嫩、青年的勇敢，人生的閱歷在這一季得到沉淀，心態變得平穩。納蘭性德曾說：“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇”，秋天讓人感傷、讓人思念;李紳在詩中說：“春種一粒粟，秋收萬顆子”，秋天的豐收讓人喜悅;劉禹錫曾贊美秋天：“湖光秋月兩相和，潭面無風鏡未磨”，秋天是平靜美麗的，總能給人以無限的靈感和才思。可見，無論古人還是今人，秋天都是藝術創作永恒的主題，它以自己的千般美麗、萬種風情讓無數人沉迷，每個人都能從中感受到不一樣的意境，得到不同的感悟，生命在此消逝，也在此成長。紫砂壺“吟秋”以秋天為創作題材，寄情于景、托物言志，制壺藝人將自己所觀察到的、所感受到的秋天以藝術抽象化的形式表現出來，既有客觀地呈現，又有主觀地審美，清雅動人、風姿獨特。

紫砂壺“吟秋”（見圖1）是典型的花器，集鏤、雕、塑等多種裝飾技法于一體，裝飾與造型相協調，表現出活潑的、極具生命感的動感韻律，在變化中求統一，極具詩情畫意之美。縱觀整壺，壺身以圓器為基本形制，身筒呈扁圓形，鼓腹飽滿有張力，穩重敦厚，底部圈足，起到良好的支撐作用，顯得端莊挺拔，壺身表面飾以突出的疤結，凹凸不平，整個身筒宛若蒼勁古拙的樹樁，看似蒼老，實則內蘊力量，展現出一種廣闊博大的靜態之美;壺流從壺身自然胥出、自然上揚，線條流暢、清秀挺拔，其表面與壺身相協調，樹瘤突出、紋理斑駁，宛若生長的樹干;壓蓋與壺身貼合緊密、嚴絲合縫，壺蓋與圈足上下呼應、統一協調，蓋面微微盈起自然的弧度，與壺身完美契合，渾然一體;提梁式壺把左右對稱，模仿樹干的造型制作而成，表面飾以自然的疤結，并有柔韌的藤蔓纏繞其上攀爬生長，毫無矯揉造作的意味，提梁弧度自然柔和，線條張弛有度、舒展自然，將視覺中心上提，中和了身筒的敦厚，平添了幾分靈秀飄逸之感。整壺動靜相宜、虛實對比，造型比例協調，表現出陰陽和諧之美，在表現樹木特征時，純用捏塑設計出疤結，整壺沒有完全相同的疤結，任其自然，有一種靈韻天成的美感，同時作品又選用優質原礦紫泥制成，渲染出安靜雅致的氛圍，契合秋天的主題，極具情調。靜觀此壺，給人以審美及精神上的享受，讓人身臨其境，追尋秋日之美，感受生命的絢爛和消逝，感受人生的沉浮與寬廣，心中頓生從容平靜之感，不再糾結于眼前的得失，不再焦慮于世俗，獲得身心的通透豁達之感。

紫砂壺是在繼承中創新、在創新中發展的，任何藝術都離不開時代，離不開人們的生活。縱觀古今，真正有所成就的大師都是在繼承傳統的基礎上不斷創新，從而形成自己獨特的藝術風格，如此方能流傳千古。身為現代紫砂藝人，向傳統學習的同時更要不斷提高自身的文化品位，融入時代新生元素，獨辟蹊徑、熔古鑄今。

參 考 文 獻

[1]劉惠清.從“佛手樹樁壺”窺見紫砂花貨的藝術特征[J].江蘇陶瓷，2013（5）：39，43.

[2]許志華.淺談清代楊鳳年制“梅樁壺”的精神蘊意[J].江蘇陶瓷，2013（5）：34，36.