為什么黑紫砂是唯一可以認定的宮廷紫砂

袁野

紫砂藝術發展到今天，亂象環生，尤其在政府限制開采紫砂礦后，各類紫砂層出不窮，當下保護紫砂的純正源流、礦脈材料刻不容緩。論及紫砂的純正，也許只有宮廷紫砂無爭議，是極為純正的一脈。“宮廷紫砂”這個名詞，最先由北京故宮博物院的專家、學者耿寶昌先生提出，特指皇帝御用的高檔而又精美的紫砂器。“宮廷紫砂”其來源有兩種渠道，一是由宮廷造辦處出樣在宜興定制;二是由宜興地方官員向宮廷進獻。清康熙紫砂胎琺瑯彩茶具上已使用“康熙御制”官窯印，說明當時的宜興紫砂窯已晉升為“官窯”之列。

宜興紫砂茶具經歷了明代被宮廷認可到清代專門為宮廷燒制的歷史過程，宜興窯作為江蘇地方窯，在清前期的康熙、雍正、乾隆三朝受到皇室的重視，曾一度無比輝煌，享有與御用官窯同等的待遇，這是清代其他地方窯所不能相比的，為宮廷藝術的發展作出了巨大的貢獻。

清雍正、乾隆兩朝《養心殿造辦處各作成做活計清檔》中屢次提及宜興紫砂窯制品，如“雍正四年十月二十日，郎中海望持出宜興壺大小六把。奉旨，此壺款式甚好，照此款打造銀壺幾把，琺瑯壺幾把。其柿形壺的把子做圓些，嘴子放長。欽此”。

皇家御用之紫砂器選料嚴格、工藝精湛，在造型與裝飾上更是體現了皇家審美情趣，雍容尊崇，極富氣象。

1? 雕漆和掛釉紫砂是明代舊藏的宮廷紫砂的特色

根據現有的清宮舊藏實物推斷，紫砂進入宮廷的時間最遲不晚于明萬歷年間，但當時進入宮廷的紫砂都經過了“包裝”處理。一種是以紫砂為胎，外飾雕漆，如故宮博物院藏明“時大彬款紫砂胎剔紅山水人物圖執壺”于砂壺的表面髹有十幾層朱漆，為全世界僅存的一件。另一件明“紫砂胎雕漆提梁殘壺”壺外的雕漆尚有少許殘存，壺內原舊黃簽上寫有：“宜興窯提梁壺一對，壽康宮。”可知其原為皇太后的寢宮之物。

故宮博物院舊藏的明代宜興窯器沒有發現“素面素心”的本色紫砂，但在日本博物館的收藏里卻有刻有萬歷、崇禎年款的黑紫砂壺，且極為精致，推斷為僧侶帶入日本的。

2? 五彩繽紛清代宮廷紫砂卻一黑為貴

清代宜興紫砂受到皇家的重視，清初的紫砂精品較明代有了質的飛躍，泥質細膩、色澤溫潤，完全脫離了粗糙的土砂氣。

清代康熙、雍正、乾隆時期，國力昌盛，宜興紫砂的發展更是進入一個空前的繁榮時期。其中帝王的偏好對于宜興紫砂發展起到了尤為突出的影響。清三代時期，宜興紫砂進貢內廷，備受帝王和宮廷人員的青睞，一時間成為風靡宮廷的藝術品。不僅如此，宜興紫砂器獨特的造型藝術，也在影響著帝王的審美情趣。于是乎，許多紫砂器物的造型甚至成了官窯瓷器的祖本。

康熙初年，西洋傳教士帶來“畫琺瑯及琺瑯物品”，引起皇帝的極大興趣。康熙命造辦處仿歐洲花紋作琺瑯裝飾，試于金、銀、玻璃、錫及紫砂胎上畫琺瑯。宜興胎琺瑯彩的制作過程是由宮中造辦處出樣圖，派專人送到宜興燒好素胎后呈進宮廷，造辦處再根據御用畫家的畫稿畫琺瑯彩，然后用小爐窯烘烤而成。

真正的宮廷紫砂是以康熙時宮中創燒成功的“康熙御制”款紫砂胎琺瑯彩為開端，其代表了康熙朝紫砂制作的最高水平，色彩艷麗、制作精良。清康熙年間造辦處根據皇帝的喜好在定制的紫砂素胎上畫琺瑯彩，臺北故宮博物院收藏著一批帶有康熙御制款的紫砂胎琺瑯彩茶具，北京故宮博物院則僅存一件乙酉年干支款的康熙紫砂胎琺瑯彩殘壺。康熙以后，藝人將琺瑯融入了紫砂制壺工藝，大大增強了紫砂壺的藝術性，令其擁有了和瓷器一樣色彩魅力，色澤單一的紫砂壺從此也能開出美艷的花朵。人們在閑情品茗的同時，亦能欣賞到壺的精美雅致。琺瑯紫砂壺不是單純地停留在仿古上，更多的體現出一種創新精神，具有技藝價值和收藏價值。又因其燒制的成功概率微乎其微，精美的成品極為罕見，在紫砂壺收藏界一直是非常搶手的藏品。

雍正皇帝的藝術品位極高且喜好茗飲，他特別欣賞宜興紫砂壺造型的美妙和其泥質的天然肌理之美，崇尚紫砂固有的古雅質感且講究材料的配制，這一時期的宮中紫砂器即使有花紋也是本色泥。

故宮藏品中有許多紫砂壺、茶葉罐、水盂等器物，既不像康熙朝紫砂器那樣厚重端莊，又有別于乾隆朝紫砂器的繁縟富麗，體現了雍正朝器物優美靈秀的時代風尚。這些器物上雖然沒有雍正朝的官窯款識，但為雍正朝的作品是不爭的事實。此外，雍正時期宜興已經開始專門向造辦處硯作提供素坯硯，其中就有一方黑紫砂胎經造辦處描金彩繪加工后作為皇帝本人使用的朱批御用黑紫砂硯。

雍正對紫砂的理解應該說是十分超前的，重視的是紫砂泥料的材質美，而不是追求過分的裝飾美。所以雍正朝的紫砂壺作品多數不入妍媚，紫砂的泥色之美得以完美地展現，表現出難得的文雅脫俗風格。

乾隆朝宮廷對紫砂器的需求量日益增加，乾隆帝的嗜茶習慣更增添了他對紫砂器的喜好，零星地進呈已滿足不了實際的需要，因此宮廷開始向宜興定燒茶具，同時燒制文房用具、花盆、魚缸等。宮廷造辦處負責設計呈覽皇上的紫砂茗壺圖樣，經批準后到宜興依樣定制（或詔高手進宮制作），專門制作供皇上飲茶的御用茶壺和茶葉罐等，同時宜興窯也不斷地進獻貢品。

在所有的宮廷紫砂器中，乾隆黑紫砂器是最濃墨重彩的一筆，它們不僅形式多樣，裝飾手法也豐富多彩。這一時期藝人已能在紫砂器上熟練地運用堆繪、描金、上漆、彩畫、刻、剔等工藝，紫砂壺集詩、書、畫、印為一體，色彩艷麗、制作精良，達到了歷史的最高水平。

這些宮中使用的宜興茶具都是成套或成對地燒制，當中一些是先在宜興燒內胎，然后進呈宮廷由造辦處進行再加工，如上漆、描金、彩畫、書款等。其中，紫砂黑胎壺尤為突出，存放于養中，紫砂黑胎壺尤為突出，存放于養心殿內，是乾隆皇帝最喜愛的御用茗壺。清乾隆以后，國力日衰，黑紫砂工藝失傳。道光、咸豐時，壺形偏小，以扁圓、提梁、圓形刻花者居多，此時名家款壺較多地進入宮廷，以彌補皇家使用的不足。道光、咸豐年帶有“行有恒堂”款、程壽珍款的黑紫砂茗壺都是捂黑工藝的。由此可見黑色紫砂壺依然是宮廷需要的珍貴品類，由朝廷派人到宜興專門定制的黑色壺，以彌補失傳黑紫砂器物。

砂壺尚黑，自明清以來皇家尚黑，無論服飾還是茶具。黑紫砂獨立于其他五花八門的紫砂效果，獨立體系，一枝獨秀。分析可見什么色彩的紫砂，皇家有而民間也有，唯有黑紫砂器在民間很難見到，可見其稀缺、珍貴。筆者曾經與故宮博物院專家探討過這個話題，大家也一致認為黑紫砂是唯一可以能被認定的皇家茶器，黑紫砂的工藝技藝比一般紫砂在燒制工藝上是技高一籌的。