淺析海南黎錦與文創空間設計的有機結合

林猛 王虹力

摘 要：隨著時代的發展，機器織造逐漸取代傳統手工生產，傳承千年的黎錦工藝也面臨著巨大的生存危機。本選題是在文化創意產業發展的背景下，通過一定的創意設計手法將黎錦元素融入到室內設計當中，并與文創產業相結合，以達到傳承、保護黎錦文化的作用，更是為當下社會環境中黎錦該如何生存與發展尋求新的途徑。

關鍵詞：黎錦；傳承與發展；文化創意產業；室內設計

1 海南黎錦的起源與發展

1.1 海南黎錦的起源

有關黎族的紡織史最早可以追溯到新石器時代。古籍《尚書·禹貢》記載：“島夷卉服，厥篚織貝”。當中的“島夷”指的便是海南島黎族先民，“貝”為“吉貝”，在黎語中為棉花的意思。說明禹貢時期的黎族就學會了種棉和紡織。春秋戰國時期，黎族婦女就利用木棉織出較為精美的布單。元朝黃道婆將黎族的紡紗、織布等技術加以改進傳播到內地，迅速推動了長江下游棉紡業的發展，掀起了被海內外學者稱譽的持續數百年的"棉花革命"，使棉織品取代麻織品成為生活必需品，黃道婆也成為中國紡織業的始祖。

1.2 海南黎錦的傳承現狀

隨著我國對非物質文化遺產的積極申報和宣傳，越來越多的人意識到我們腳下這片富饒古老的國土蘊涵著巨大的文化遺產財富，使得非物質文化遺產的保護在宏觀層面上得到了廣泛關注。黎錦于2009年申遺成功，并被聯合國教科文組織列入首批急需保護的非物質文化遺產名錄當中。

目前，關于海南黎錦技藝的傳承方式主要是家族自發式傳承、政府扶持下的師徒傳承以及在社會各界的參與和保護下的企業傳承、社會傳承、高校傳承等方式。

當今全球化趨勢和現代化進程推動加快的情況下，沖擊了黎族傳統文化賴以生存的文明土壤，使得黎錦文明的生存空間和發展空間日益縮小，甚至面臨技藝失傳的嚴峻危機。在設備上，傳統的紡織機器工序復雜，完成成品時間長。在圖案方面依舊是刻板的模仿，沒有創新且產品單一。在傳承人方面，年輕人學習黎錦也越來越少。因此積極研究針對黎錦傳承保護的對策，采取正確可行的措施，使珍貴的傳統民間技藝能夠在現代文明沖擊的夾縫中“薪火相傳”，已經刻不容緩。

2 海南黎錦發展新契機

2.1 文化創意產業

文化創意產業，是一種在經濟全球化背景下產生的以創造力為核心的新興產業，強調一種主體文化或文化因素依靠個人（團隊）通過技術、創意和產業化的方式開發、營銷知識產權的行業。

目前文化創意產業的發展趨勢席卷全球，我國提出此發展方向的時間尚短，對于國外的經驗不能單純拿過來用，而是要站在本土的立場上，進行結合與發展。文化創意產業是一種“文化+創意=財富”的產業類型，文化在創意產業中處于核心地位。中國傳統文化源遠流長，經過五千年的發展和沉淀，已經發展成為體系完整、內容豐富的一套集物質與精神共存的文化模式。

2.2 文創對黎錦發展的作用

創意時代的來臨，無疑為黎錦傳統文化在當代的傳承與發展提供了新的機遇。

首先，通過文化創意產業對黎錦文化元素的再造與創新，使傳統黎錦文化中蘊涵的精神通過多載體、多類型的藝術作品得到生動的表現，將黎錦傳統文化融入大眾生活，不再曲高和寡，使從群眾中來的黎錦文化遺產再次在群眾的生產生活中發展與傳承下去。

其次，在基于黎錦傳統文化內容的文化創意過程中，采取“取其精華，去其糟粕”的方式。將原始的黎錦文化元素中不符合時代發展規律的，封建愚昧的成分去除或改寫加工，發揮積極作用。

最后，文化創意產業將高級的精神產品發展為大眾樂于接受的精神產品。在充分考慮黎錦文化特性的同時，注入流行文化的元素，以符合現代生活形態的新形式進行展現，以達到吸引人們，向人們傳達文化內涵，并且引起人們的情緒觸動達到傳播的目的。最后，通過優秀的文化創意表現，特定程度的消減了高雅文化與大眾通俗文化之間的分界線，縮短了傳統文化與現代生活的距離。

3 海南黎錦與文創空間設計

3.1 黎錦的解構分析

黎錦以棉線為主，麻線、絲線和金銀線為輔交織而成。分為四大制作工藝：紡、織、染、繡，其四項工藝都富有自己的特色，當中海南省白沙縣黎族人民創造兩面加工的彩繡，制作精工，富有特色，有似蘇州“雙面繡”之美。

據不完全統計，黎錦圖案有100多種，大體分為人形紋、動物紋和植物紋是最常用的圖案。這些圖案體現婦女的審美意識、生活風貌、文化習俗以及藝術積累的文化現象。大多表達黎族社會生產、生活、愛情婚姻以及美好吉祥的事物等

在色彩上，善于運用明暗間色，青、紅、黑、白等色互相配合，形成色彩對比強烈的藝術效果。

3.2 黎錦與空間設計的有機結合

傳統文化元素是滋養設計師創作的沃土和靈感來源，黎錦中蘊涵的符號象征意義能夠為設計師在裝作提供更廣闊的上升空間。

在硬裝上，利用黎錦黑、白、紅等色彩元素的明暗對比做一些區域劃分的設計，使得空間區分更加明顯。同時將黎錦圖案中的幾何紋、動物紋等運用抽象化的設計手法進行二次創作，再結合重復構造的方法用于隔斷、吊頂和陳設柜等造型上。例如：將黎錦當中幾何紋的造型進行簡化重構，再進行簡單的重復，打造循序漸進的感覺，并且運用到吊頂上。將動物紋簡化，保留一些特征部分，適當的運用到書柜、陳設柜當中去，過多的改造書柜則會適得其反。這當中最有趣的便是黎錦織造技藝中的雙面繡法，將其運用到隔斷的造型上，既可以起到空間劃分，又可以讓人眼前一亮。

在軟裝上，黎錦本身便是精美的裝飾品，其可以是裝裱后掛在墻壁上的裝飾畫，也可以是紡織品形式的窗簾、地毯、床單、抱枕坐墊等。將幾何紋、人形紋抽象化運用到家具造型、地面鋪貼當中，也是黎錦元素與室內空間的情投意合。

3.3 非遺文創空間設計新思路

黎錦技藝是黎族人民聰明智慧和審美情趣的體現，與非遺文創空間設計相結合，是繼承和發揚黎族文化，使其走向世界煥發生命力的新機遇。

首先，繼承黎錦元素的基本特征和基本構造，將黎錦當中的“精”提煉出來，利用抽象簡化的方式進行外形的創新設計，并且用意向造型的方法達到“神”與“形”的創新設計。然后分解重構，目的是為了將黎錦元素以一種新穎的造型設計呈現出來，更深刻的了解單純的元素內在美，從原始元素向設計轉化。運用現代設計理念將黎錦元素進行解讀。

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海南省高等學校教育教學改革研究項目編號：

Hnjg2018—72。

作者簡介：

林猛（1996—）男，山東郯城人，海口經濟學院藝術設計學院，本科，研究方向：室內設計。