淺談線在中國畫中的情感表現

劉琪

摘要：中國畫是一門注重內涵和意蘊的藝術，不追求外形的逼真，而更加注重神似和意境的表達。線條作為一種原始的藝術符號，是中國畫主要的造型特點之一，通過濃淡、粗細、長短不一的線條來塑造形象、傳遞美感，是一種極具個性的表現手法。基于此，本文首先簡單分析了線在中國畫中的運用，隨后從兩方面分析了線在中國畫中的情感表現。以此來供相關人士交流參考。

關鍵詞：中國畫;線造型;情感表現

引言：

中國畫作為一種民族傳統文化，是由中華民族深厚文化底蘊滋養而成的。中國畫講求“以形寫神”，所謂“神”即是一種縹緲的意境，是畫家主觀意念的一種表達。而線條是極具個性的一種表現手法，是中國畫區別于其他的繪畫形式一個顯著特征。線條的運用既能塑造畫面內容，有能輔助畫作的意境和情感表達。

一、線在中國畫中的運用

（一）用線來進行中國畫的造型

中國畫講究隨意而動，以神韻為美，且中國畫多以墨色繪制，并不講求著色的多樣。線是中國畫的表達方式之一，不管是傳統的中國畫，還是不斷發展中的當代國畫創作，線造型的運用都體現出中國人接事待物所獨有的態度，更表現了中國畫獨到的藝術表達能力[1]。中國畫的線是由筆墨繪制而出，通過筆力和控制、墨色的濃淡，打造形態不一的線條，若是沒有線條來描畫結構，那墨色便是零零散散的色塊，失去了韻味之美。線條有勾勒造型的作用，以粗細、曲直不同的線條勾勒出所畫之物的輪廓、體積，甚至可以通過筆力不同的線條勾繪出物體的質感、光線的折射等。同時，不同的時代，對線條的理解和運用也不盡相同，線條的造型還能夠折射出不同時代的生活情態和繪畫風格。

（二）用線來進行畫作的裝飾

線條的運用自遠古有之，在當時線條更加偏重于實用性的作用，并無過多美感。隨著中國畫的不斷發展，線也不再只是用以勾勒造型，而是有了更多的幾何變化，還有了一定的裝飾性作用[2]。比如在繪制工筆人物畫過程中，通過線條的傾斜變化或者圓曲舒張，能勾勒出人物發絲的質感和衣飾的紋理，展示出了線條的裝飾性作用。

（三）用線來進行抽象的表達

中國畫不講究對自然事物的刻畫還原，而是將自然事物的神態和氣韻留于畫中。因此中國畫中的線條也并非單純的勾勒物象的外形，而是通過疏密有致的線條體現所畫之物的韻味。劉熙載曾說：“畫有陰陽”這種陰陽之美便是通過剛柔并濟、錯落有序的線條展現出來的。畫家將自己的“氣”和“意”投注筆端，使線條自然、生動，并賦予線條以獨特的審美個性，表現出線性、線勢的個性特征，并賦予自然形態無窮的力量與生機，使作品的畫境產生出超越時空的藝術張力。如畫家鄭板橋繪竹時，能通過控制線條的濃淡、張弛來繪制出疏密交錯的竹竿和亂中有序的竹葉，更能通過線條的運用表現出疾風過竹林的抽象效果。能夠運用線條展現出自然中所無法具體捕捉的美感，便是線條的抽象表達作用。

二、線在中國畫中的情感表現

（一）對客觀物象的展現

中國畫講究以線立骨，線是中國畫中最本質的特征，所體現的是一種意象化的境界。畫家們利用筆法的變化來展示線條的美感，線條的延綿就是作者情感的流露，也是畫作神采氣勢的體現[3]。自然界中的事物是不存在單純的線的，我們所看到的物體大多是立體的，所謂的線也不過是面和面之間的銜接。要將事物的神態準確的繪制在紙上，就需要畫家運用抽象思維，對自然事物進行壓縮概括。且中國的作家并不依靠單純的素描來進行畫作的繪制，而是在對景物進行觀察后，在內心中經過揣度和加工，再繪于畫紙之上。這也就是所謂的“去形留神”，是中國畫的一種獨特表達手法。這種表達是摻雜了畫家對事物的獨到認知的，因此，線不單是對物象的再現，而是對畫家的視覺和思想一種有機整合。中國畫不講求形狀的完全符合，更加追求神態意境之美，這就給繪畫的過程增加了許多難度，如何用極簡的材質展現出繁復的自然之美，線條的運用便十分重要了。通過線條明度的深淺變化、質地的粗糙光滑、下筆的粗細濃淡來展現畫家心中的所想之畫面。用不同線條的組合展現出不同的形式之美，這種對客觀事物的展現，便是國畫所追求的神韻。

（二）對作家主觀情感的表達

中國畫是畫家對客觀事物進行觀察后加以自己的理解而創作的，這其中包含著畫家對事物獨有的感知力和想象力。線是畫家創作時所用到的繪畫手法，它不僅體現著畫家對客觀事物的觀察感受，也飽含著畫家的對自然景觀、事物的情感和思想，是畫家獨立創作思維的體現。線在繪畫中是極富變化的，而每一種變化都是在表達畫家不同的思想和感受，也是將畫家不同的情感顯現在畫作里。比如在繪制人物畫時，用細如游絲的線條來刻畫任務的衣飾發型等細節，表現人物的靈動柔和之美，同時也恰如其分的展示出人物的生活狀態，又活靈活現的神態[4]。線條是畫家的語言，是畫作的筋骨，是作者藝術修為的展示。畫家在繪畫時將自己的感投注筆端，形成了自己獨有的繪畫風格。畫家會靈活的選擇不同的線條來勾勒造型、裝飾細節，同時也會根據客觀事物的表現和自己情感表達的需要，對線條的繪法進行創新和改進，由此演化出行云流水描、折蘆繪等多種線條的描繪手法。但是無論如何改進創新，線條始終是為創作服務的，因此在創作時，線條要根據自然事物的特點來進行勾勒，要體現出事物核心的精髓;同時，線條要賦予所畫之物一定的質感，使畫作留住客觀事物最重要的精神。

（三）對畫家審美個性的展現

同時，每位畫家的審美都是不同的，甚至同一位畫家在不同時期的心境也有所改變;因而，畫家筆下的線條的也是變化萬千的。這也就是同一個事物，在不同畫家的畫中，姿態內涵有所不同的原因。每一位畫家都是有自己獨特的內心世界的，生活環境和個人經歷的不同會早就畫家不一樣的心境，而這種心境就是通過畫家的線條勾描體現在畫作中的。因此，線條的起伏變化，體現的都是畫家內心的精神世界，表達的是畫家面對自然事物時的情感體驗。

三、結束語

由此可以看出，中國畫是中華傳統文化的精粹，而線則是中國畫中重要的表達手法之一。在中國畫的發展過程中，線有著舉足輕重的作用，它被不同的畫家用不同的筆法留在畫中，也將畫家內心的情感和思想表現在畫上，這其中傳承的是中華民族的精神和情懷。

參考文獻：

[1]魏錦蓉. 淺談線在中國畫中的情感表現[J]. 文化創新比較研究， 2018， v.2;No.42（06）：66+68.

[2]趙思山. 淺談國畫線條的情感表達[J]. 大眾文藝， 2017（23）：89-90.

[3]李俊霞. 線條在中國畫中的價值體現[J]. 美與時代（中）， 2017（5）：43-44.

[4]彭莉桉. 略論中國畫線性的藝術之美[J]. 美與時代（中）， 2018， No.757（07）：31-32.