淺析詠嘆調《來生來世把你愛》中體現的創新性

孟雪妍

摘 要：自二十世紀以來，為了使歌劇藝術更加貼近人們的日常生活，讓人們更加容易接受和欣賞這門藝術，我國作曲家們將中國各類傳統文化元素和現代作曲技法融入到歌劇的創作當中。在歌劇《運河謠》的創作過程中，作曲家與編劇結合時代發展潮流，努力創作一部貼近公眾生活、符合公眾審美的作品。《運河謠》自2012年6月首演以來得到了國內外音樂界專家、學者以及藝術界各級媒體的評論與熱捧。《運河謠》的上演，更是打開了文藝愛好者及工作者對民族歌劇的全新認識以及關于民族歌劇未來發展等問題的討論。

關鍵詞：歌劇;詠嘆調;《運河謠》;《來生來世把你愛》;創新性

歌劇《運河謠》全劇音樂風格婉轉悠揚、與劇情相互襯托，女主人公水紅蓮的藝術形象作為該劇的情感線索，劇中幾首不同體裁的唱段，把其可愛俏皮、聰明勇敢、果敢潑辣的形象刻畫得淋漓盡致，例如第二場民謠體的歌曲《運河謠》唱出了水紅蓮溫婉俏麗的一面，第五場詠嘆調《愛生來世把你愛》則體現了不畏生死、甘愿為自己心愛的人奔赴黃泉的至誠至真之愛。幾段風格迥異的獨唱唱段把人物形象塑造得鮮明深刻，接下來本文將從創作結構和作詞作曲的角度分析由女主人公水紅蓮所演唱的詠嘆調《來生來世把你愛》中體現的技術創新。

一、結構創新

《來生來世把你愛》這一唱段發生在劇中第五幕，紅蓮在緊要關頭點燃客船，燃燒的火焰與水紅蓮悲壯的歌聲相得映彰，其蕩氣回腸、感人肺腑的畫面，塑造出一個大義凜然、充滿正義的英雄女俠形象，使得整部歌劇推向最高潮。

全曲可分為四個部分，第一部分開門見山、直抒胸臆，采用強烈的、稍自由的開頭“啊，烈焰為我沸騰，激流為我澎湃”，接下來是清晰有力的敘述，直至內心堅定且糾結的情感表達“又是歡喜又是悲哀……此一去，龍游歸大海”;

第二部分是抒情的感嘆和敘述，反映了紅蓮的內心世界，在配樂上融入戲曲元素，營造出流水般靈動的旋律感，需要演唱者充滿情感地娓娓道來，“千死一生”、“癡心不改”、“我愿為你，重新再來”、“悲的是，此生常離別”，溫柔平緩的旋律線展現了女主人公水紅蓮深情、柔美動人的一面;

第三部分出現了轉調，伴奏從傾訴轉為一種極強的推力，水紅蓮不惜將自己葬身火海，也無怨無悔，“但愿得天可憐見，你無病無厄無禍無災”，尾音“無災”在反復后轉到高聲區似乎是對愛人最后的吶喊，體現了水紅蓮百般不舍又無法逃脫的情緒;

第四部分回到原調，速度轉化為板腔體的緊拉慢唱，情緒逐漸推向高潮，“我要走了，心意永不改，秦生啊，我今生今世來生來世都把你愛”，反復兩次加強歌唱語感和力度，體現了水紅蓮在愛情面前內心的堅定，接著反復四遍“把你愛”，更像是女主人公對即將生死相隔的愛人發出的勇敢堅定、無怨無悔的愛情宣言，水紅蓮的人物形象在此刻被推向高潮，飽滿的情感與舞臺布景“火海”相得益彰，在視覺和聽覺上達到雙重震撼的效果。

二、詞曲的繼承與創新

歌劇《運河謠》在多方面體現了詞曲作者的創新技術手法，在詠嘆調《來生來世把你愛》中主要有兩點：一是遵循我國傳統文學中漢字的語言律動，體現在一板一眼、一板三眼的運用，并實現了詞與曲恰到好處的融合，進而從演唱與聽覺的角度都不會給人有生硬、別扭之感;二是作曲家繼承了民謠、戲曲唱詞的傳統，但沒有完全借鑒中國戲曲中板腔體的創作手法，避免了戲曲中的頻繁托腔，使得調式旋律聽上去更加輕快悠揚，更貼近訴說的感覺。劇中這首詠嘆調的加入高度塑造了女主人公“水紅蓮”的音樂形象和個性特征，激化了全劇的戲劇沖突，為整部歌劇增添了強烈的藝術表現力和觀眾感染力。

這首詠嘆調《愛生來世把你愛》在形態、氣質上具有典型的中國本土音樂文化特征，其創作具有突出的民歌風格，并融入我國傳統戲曲中“潤腔”的演唱手法，使用潤腔的方法能讓作品的旋律更加動人，潤腔也是在演唱這首詠嘆調時需要注意的重點，另外“潤腔”手法運用在民族唱法上也具有較強的借鑒價值和意義。作曲家在創作的過程中從不同角度融入了中國民族民間音樂和地方風土人情中不同的音樂元素，使得整部歌劇的音樂風格都具有鮮明的民族特征。

《來生來世把你愛》是一首極具張力的詠嘆調，需要演唱者有較高的藝術功力，不僅需要扎實的氣息支持、強烈的共鳴，在咬字發音上也要字正腔圓，有通透的音色以及真實自然的舞臺表現力。該唱段四個相對獨立的樂段逐漸將戲劇性推向全劇最高潮，這種在速度、結構上體現的快——慢——快——更快的四部性特征，符合中國傳統戲曲音樂中表達情感、體現思想的結構布局[1]。

我認為，歌劇《運河謠》非常符合現代人的審美傾向，且在視聽效果和情感共鳴等方面都嘗試了大量的創新與突破。這便是歌劇《運河謠》的特別之處，也是其創作成功的必要因素。事實證明，歌劇《運河謠》將中國民族歌劇藝術的發展推向了新的高峰，同時也為民族歌劇的創作和發展提供了嶄新的創作視角和重要的借鑒價值。主創人員在創作上對西方歌劇采取合理借鑒的原則，并對傳統戲劇文化實現繼承、突破與創新，體現了歌劇發展路上的一種承載文明和文化傳統的力量，由此可見，歌劇中國化在一定的創作思想和發展方向中是有跡可循的。

本篇論文旨在通過對歌劇《運河謠》中由女主人公“水紅蓮”演唱的詠嘆調《來生來世把你愛》中創新性的研究分析，希望在自身演唱的過程中能更深刻的把握人物情緒以達到更高的演唱水平;學術方面希望本文能為我國民族歌劇今后的研究和發展貢獻一份綿薄之力;社會方面希望能夠讓更多的人通過對民族歌劇《運河謠》的了解，從而對中國傳統文化的關注和信心得到積極的改變。文中仍存在許多不足和缺漏，敬請各位朋友批評指正。

[參考文獻]

[1] 孫偉.民族歌劇《運河謠》中“水紅蓮”形象剖析—以詠嘆調《來生來世把你愛》為例[J].當代音樂，2015，01：4-7.