當代二胡音樂創作概述

摘 要：絲綢之路連通了中西各國間音樂文化交流的重要通道，改革開放促使現代科學的快速發展和中西音樂文化更加頻繁的交流，中國民族音樂文化也就更加繁榮。西方音樂傳入中國，對傳統的二胡音樂有著一定影響，當代二胡音樂呈多元化發展，作曲家為了突出作品，使作品被大眾接受，進行了不斷的探索，不斷的創新。

關鍵詞：當代二胡音樂;創作;分類;創新與發展

當代多數作曲家在二胡音樂創作中，對其他國家音樂家優秀的創作理念及創作技法進行了吸收借鑒，再與中國傳統音樂相結合。西方音樂曲式結構較為嚴謹，調式調性節奏節拍復雜，中西方音樂文化交流頻繁，西方音樂創作給二胡音樂作曲家提供了更多創新思緒，因此當代二胡音樂創作越來越多樣化，可大致分為如下五大類：

一、地方風格強烈的二胡音樂創作

我國是個地域廣闊、多民族的國家，而音樂與地域、民族有著密切聯系。粗略劃分成南北方的音樂，南方有著小橋流水、江南水鄉的特點，人們的性情和語言柔和、委婉，音樂風格則多為優美細膩、閑暇纏綿的，如《江南春色》;北方相對南方地域遼闊，人們的性格和語言剛強、粗獷，音樂風格則多為慷慨大氣、豪放開闊的，如《豫鄉行》。再細分到各個地方、各個民族都有其獨特的音樂風格，作曲家結合當地民間音樂、民間戲曲音樂，創作出風格性強烈的作品，如《椰島風情》《河南小曲》《秦腔主題隨想曲》《葡萄熟了》。

二、抒發個人情感的二胡音樂創作

作曲家根據社會現狀及自己的經歷，或對于景物有感而發，創作出抒發自己內心情感的二胡作品。如劉天華先生創作的《病中吟》，抒發了他傷心苦悶的情感，他創作的《光明行》，則抒發了其對未來美好生活的向往;作曲家劉文金創作的《豫北敘事曲》敘述的是人們經歷了舊社會的苦難，推翻后對自由和新生活充滿信心的情感。

三、移植的二胡音樂作品

作曲家對中國歌劇、戲曲的選段進行移植，或從中國其他樂器、國外樂器的原創作品進行移植，使樂曲適合二胡演奏，這就豐富了二胡曲目，提高了二胡的演奏手法，促進了二胡表現力的提高。二胡曲《洪湖人民的心愿》就由閔惠芬先生根據歌劇《洪湖赤衛隊》中的唱段《看天下勞苦人民都解放》改編而成的;從中國其他樂器移植而來的有二胡曲《一枝花》《江河水》等，《一枝花》是從同名嗩吶曲移植而來，《江河水》是從同名雙管曲移植而來;移植于國外樂器的二胡曲也不少，特別是對小提琴曲的移植，這必然會使樂曲的難度增大，為了更好的演奏這類作品，演奏家需運用一些高難度技巧，不斷的探索創新。移植作品能夠使演奏者得到很好的技術訓練，但要創作有時代性的二胡作品時，還是要立根在民族民間文化的土壤和原野上，完全靠移植是不行的。

四、中西交融的二胡音樂創作

西方音樂的傳入與影響，使二胡能夠用鋼琴伴奏，能夠和交響樂隊合作，能夠和不同樂器組合，二胡音樂的體裁多樣化，同時演奏的樂曲也更加廣泛，作曲家吸收借鑒西方的作曲技法，再加上濃郁的中國民族特色，創作出二胡作品中西交融，這對當代二胡音樂發展有著重要影響，并將二胡音樂創作推向了新的高度。作曲家劉文金，他借鑒西方優秀的音樂，再融合中國民族傳統的音樂，經過創新，使作品優秀而獨特，他創作的《長城隨想曲》，是一首多樂章的大型二胡協奏曲，樂曲運用西方協奏曲體裁，但樂曲的旋律、節奏與樂曲的展開有著強烈的民族特點;作曲家王建民，擅長運用民族民間音樂為素材，吸收西方作曲技法，結合時代發展的特點，使樂曲旋律、調性等突破了傳統的二胡音樂，但樂曲始終有濃郁的民族風味，他創作的《第一二胡狂想曲》，就運用了西方狂想曲體裁，結合西方作曲技法和云貴地區苗族飛歌素材，使樂曲既有現代意味，又有濃郁的地方特色。

五、抽象詭異的二胡音樂創作

20世紀后期，有些作曲家為二胡探索現代派音樂道路，對二胡音樂創作做出了大膽的嘗試。如譚盾創作的《雙闕》、何訓田創作的《夢四則》、趙曉生創作的《聽琴》，這類作品屬于無調性音樂，作品中的調式調性不再完整，不再鮮明，音樂語言變得非常抽象化，音樂風格神秘、刺激、奇特、詭異，這類作品使二胡的表現力得到擴展，同時演奏者需有高超的演奏技術，才能較好的演奏出這類作品。但是有些現代化的二胡音樂脫離了民眾，脫離了民族性，僅是為了炫技，這就使音樂有著局限性，只適合專業人士欣賞，也就不易于音樂的流傳。

隨著對西方作曲技法的不斷探索研究，取其精華，能不斷提高二胡音樂的創作層面，促進近現代二胡音樂創作技法的多樣化。作曲家創作二胡作品時，需謹慎使用西方創作技法，不是把它們照搬照套，而是選取合適的部分，把它運用到二胡音樂創作中，同時結合中國傳統的創作技法，經過創新，使二胡音樂更具特色，更符合大眾的審美。高超的創作手法能帶動二胡演奏技術的提高，二胡的表現力就能得到更大的突破，而這種突破同時又能帶動創作的發展，兩者是相互促進、共同發展的。優秀的二胡作品能讓二胡音樂有著強大的吸引力，作品內容的豐富，能把各種情感、各種姿態呈現給大眾，挑動大眾的感官。

雖然二胡音樂要不斷的創新才能得到發展，但不能使其失去民族性，因此在創作上既要繼承好傳統，又要適當借鑒外來音樂，其中的分寸需要創作者自己很好地拿捏。當代二胡音樂大多運用了西方的作曲技法，突破了二胡音樂傳統的表現能力，使二胡音樂更接近西方音樂，就更易吸引其他國家的聽眾，但又不能盲目的運用西方作曲技法，而應謹慎選取最合適的部分，結合中國本土作曲技法進行創作，唯有這樣，才能更好的弘揚中國的民族音樂，當代二胡音樂創作也才能不斷成熟，走向世界，發揚光大！

參考文獻

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作者簡介：

譚喬馨（1994.4-），女，漢族，四川綿陽人，碩士研究生，四川師范大學音樂學院音樂與舞蹈學專業，研究方向：器樂演奏與教學。

（作者單位：四川師范大學音樂學院）