王瑞暄
曲作者冼星海生平:
廣東番禺人,早年入北平藝術專門學校和上海國立音樂院學習音樂,后赴法國巴黎學習小提琴和理論作曲。1935年回國,在上海、北京參加抗日救亡歌詠運動。1938年,任延安魯藝藝術學院音樂系主任(沈陽音樂學院前身)。1940年被派往蘇聯,1945年病逝于莫斯科。一生共創作了數百首歌曲,四部大合唱、兩部歌劇、兩部交響樂等等,他是近代音樂史上有重大影響的、多產的作曲家。《黃河大合唱》則是冼星海最有影響力的交響樂代表作。
《黃河大合唱》背景:
歌曲創作于1938年至1939年,當時,中國正飽受日本帝國主義的侵略,作者在東渡黃河時,途中目睹船夫與惡浪相搏擊,聆聽到他們高亢、悠揚的船工號子,由此而激發靈感創作了這曲著名的《黃河大合唱》
作品以黃河為背景,熱情歌頌了中華民族堅強不屈的斗爭精神,自始至終充滿了動人心弦的力量和雄偉渾厚的氣魄,成功地反映了當時中國人民如火如荼的愛國熱潮和堅持抗戰的必勝信念。
該曲借用西方多聲部合唱技術,音樂上又吸收了民間勞動號子、民間對唱的音調和形式特點,既有中國傳統音樂的風韻,又有新時代的特征。它對后來中國大型合唱曲產生了深遠的影響。
《黃河》協奏曲賞析:
鋼琴協奏曲《黃河》是由冼星海《黃河大合唱》的主旋律改編發展而來的,于一九六九年著手創作,一九七零年元旦有李德倫指揮中央樂團交響樂隊于北京演出,由殷承宗擔任鋼琴獨奏。此后這首樂曲成為中國音樂史上不朽的樂章無數的音樂家彈奏它,它也感染了無數的心靈。作品以抗日戰爭為歷史背景,以黃河象征中華民族,表現無產階級的革命英雄主義,歌頌中華民族的英雄氣概和斗爭精神,歌頌毛主席人民戰爭思想的偉大勝利。鋼琴協奏曲《黃河》在創作中運用了西洋古典鋼琴協奏曲的表現手法,在曲式結構上又體現了中國傳統風格,以標題性組曲的形式寫成。它雖然產生于中國特定的歷史時期,但是作為音樂藝術作品這并不影響其應有的藝術價值,它影響著中國音樂界幾代人,成為中國對世界影響最大的鋼琴協奏曲之一。
第一樂章一一黃河船夫曲
第一樂章以冼星海的《黃河大合唱》組曲中的《黃河船夫曲》為基本旋律,吸取黃河兩岸勞動歌曲尤其是黃河船夫號子作為音樂素材,配器中加用了琵琶,以豪邁堅毅的音調,粗狂的號子,表現了在驚濤駭浪中,船工們萬眾一心同狂風巨浪頑強拼搏,象征著中華民族不屈不撓的斗爭精神。第一個高潮后引入鋼琴的華彩樂段,悠揚抒情的旋律,仿佛艱難險阻的斗爭中見到了勝利的曙光,描繪了對美好生活的鐘憬。經過短暫的喘息,在鋼琴強勁的跑動帶引下,音樂再現了激烈的主題音調,全曲又再返回樂曲開始時的緊張搏斗場面。
第二樂章一一黃河頌
這是一首表現以黃河文化源遠流長,象征著中華兒女的母親河熱情頌歌,充滿宏偉、豪放和深沉的激情。由大提琴奏出的主題作引子,內在而深切。這一主題由鋼琴深情地奏出,它敘述了黃河的源遠流長,曲折宛轉,繼而又奔騰起伏,恢弘博大,展現出一種寬宏舒展的宏大境界,表達對黃河的崇敬,引發對悠長歷史的中華民族、深長的文化及堅毅的精神的歌頌。樂曲逐漸加以展開,層次與力度逐漸加強,終于形成歌頌性高潮,以強有力的和弦終結全曲。
第三樂章一一黃河憤
以《黃水謠》的曲調作骨干,中間插入《黃河怨》的材料。《黃水謠》敘述日本侵略者給中國人民帶的深重災難;《黃河怨》以悲慘纏綿的音調,唱出了被壓迫,被污辱的倫陷區婦女的痛苦哀怨。這兩段音樂素材通過協奏曲在《黃河憤》中得到了新的展示,以長笛吹奏出明快的引子帶出鋼琴歡暢的樂段。第三樂章以為竹笛為引,清脆的曲調表現出了陜北高原人民質樸的性格,后以鋼琴獨奏,以輕快的風格表現出了,陜北土地上人民愉快的生活。此后急轉以深沉的和弦和悠揚的銅管樂表現出了日本侵略者對我國國土的踐踏和人們在日本鐵蹄下遭受的深重的災難。整個樂章前段輕快、后段深沉形成了強烈的對比,凸顯出了憤懣、幽怨的主題。
第四樂章一一保衛黃河
以銅管樂奏出短促莊嚴的引子,帶出鋼琴的華彩樂段,銅管樂發出警號。鋼琴奏出《保衛黃河》的主題曲調,左手伴奏旋律八度級進下行,主題不斷延伸發展。東方紅旋律的奏出達到全曲的最高潮處,最后以強烈的完滿七和弦結束全曲。