趙凡 孫銘海
摘要:我國本科雕塑教學體系始終是以西方體系為主進行設置的。但我國雕塑創作的本土樣式探索始終是一個重要且亟待發展的命題,傳統語言的當代演繹需要在學院教學中提高重視地位,而考察則是進行相關領域研究的必要前提。西北地區沿線大量精彩造像遺存是我國雕塑藝術的重要養分基地,對其進行全面的藝術考察勢必成為雕塑專業學習的重中之重。
關鍵詞:考察;西北;傳統雕塑;教學
中國雕塑的發展源遠流長,完全有別于西方造型構建方式的自立,東方哲學文脈與多民族文化間的互通交融以及歷史、地區上呈現的多樣豐富性使其呈現出亙古不衰的獨特魅力。對其進行全面系統的研究,多方面的繼承和發揚其燦爛輝煌的藝術精髓,更使其美學理念與藝術語言在當下及未來能夠重獲新生進而演繹出精彩成果,是當下雕塑工作者,雕塑學者、雕塑教育者、雕塑學生共同的話題和使命。誠然,我國的現當代雕塑學院教學體系始終是建立在對西方的模仿和改良之上的,西方古典造型與現當代創作體系的影響貫穿滲透進每一位雕塑專業學生從入學前到研究生階段的基礎和創作訓練中。在這樣的系統化、模式化評價體系中浸染多年的學生,對造型的閱讀與理解會產生一定的慣性。要擺脫這種定勢,欣賞和傳習傳統雕塑,需要學院通過科學有效的貫穿培養方案的課程設置來引導其進入對本土傳統雕塑的系統研究中來。本文將對具有代表性的西北沿線地區傳統雕塑考察線路與教學的相互關系從三個方面進行論證。
一、西北地區考察方案概述
傳統雕塑考察路線較為豐富,以中央美術學院第六工作室的《中國傳統雕塑考察》課程為例,主要涉及以山東、河南為主的中原核心文化區域,以山西為主的地面寺廟建筑彩塑文化區域,和以甘肅、陜西為主的中東亞交流文化區域;有河北地區北朝石窟藝術,四川大足安岳地區唐宋石刻藝術,以及南京地區的六朝石刻藝術等。具體針對西北沿線區域范圍,其界定如下:西北沿線以西起甘肅省敦煌市莫高窟、西千佛洞、榆林窟為主的石窟群,東至陜西省西安關中地區的水陸庵、漢唐陵墓石刻、秦始皇陵、兵馬俑周秦漢唐文物遺存等。由敦煌到西安之間自西向東分別有甘肅武威漢墓陪葬俑,臨夏永靖縣炳靈寺石窟,青海海東地區藏傳佛教造像、甘肅天水市麥積山石窟、陜西省寶雞市青銅器博物館、關中地區鐘山石窟。地理范圍全長共1417公里有余。
(一)考察內容
根據考察路線設定,由西向東在內容上分別是敦煌莫高窟由前秦時期,歷經十六國、北朝、隋、唐、五代、西夏、元時代不斷修建的佛教造像壁畫及窟龕。空間上具有極強的密集度,時間上具有較長的連續性,能夠非常直接的全面認識各朝各代不同的藝術風格并進行比對研究。除藝術與美學方面的研究之外,對莫高窟的考察還能夠充分的對西域中亞東亞之間的文化交流與碰撞進行深入研究,對其文化背景,相互影響,歷史變遷做以了解,這樣的認識可以對整個傳統雕塑研究起到理論基礎與研究方法訓練作用。甘肅蘭州甘肅省博物館中的館藏武威漢墓陪葬木俑及諸多文物。甘肅炳靈寺石窟主要考察內容為西秦起始,北魏大興,歷經北周,隋、初唐、盛唐一直到明清時期的數百尊石刻與石胎泥塑造像。甘肅天水麥積山石窟考查內容為北魏、北周、西魏、隋、初唐、宋時期的木胎與石胎泥塑,同時兼有4號窟頂的薄影塑為特別案例,總體密集度高,保存相對較為完整。陜西地區的考查內容較為豐富且分布較為密集,從寶雞地區的青銅器博物院中的商周青銅器物;到唐十八陵陵墓石刻;東漢茂陵霍去病墓石刻;秦始皇陵兵馬俑;西安碑林博物館石刻;陜西歷史博物館中的館藏文物;長子縣鐘山石窟東晉、唐、宋、金、元、明、清數朝上千年的五窟佛教造像;藍田水陸庵明代木胎鐵骨佛教泥彩塑、懸塑、壁塑;關中地區民間石刻藝術遺存。
考察內容中宗教造像占比較多,陵墓石刻,陶、木俑,青銅器物與民間藝術集中于陜西地區,總體來看時間上涵蓋了中國最鼎盛時期的數個朝代,同時地理上也跨越了關中到西域邊界,具有很強的考察價值。
(二)考察方法
考察方法上,針對學生主要采用理論預習與實地走訪結合,通過直接觀察欣賞,多角度分析其藝術手法與塑造語言,通過歷史文獻閱讀與講解,進行時間與空間聯系性對比,分析文化歷史背景成因與互為影響關系;通過專業攝影拍攝與速寫線描素描相結合的形式進行深入研習和資料留存。
二、藝術考察與雕塑基礎教學
(一)東西方造型體系的再認
東西方造型藝術呈現著截然不同的體系與發展脈絡,西方造型藝術沿襲古希臘以來集透視、解剖、比例等于一體的“科學體系”,東方以中國為主的造型藝術中則貫穿著集天人合一、寫形傳神、氣韻流轉于一體的“人文體系”。東方傳統造型藝術是上千年悠久燦爛歷史的凝結,是中國文化構成的重要基因。西方文明發展的理論解讀無法正面詮釋中國文明發展的歷史進程,在造型藝術也存在同樣的問題,更是會直接呈現在雕塑的基礎教學上,
中央美術學院教授袁運生在一次訪談中提到“我提出復制中國古代雕塑進入基礎教學,是基于多次考察中國各地的古代雕塑遺存,驚嘆于中國雕塑造型的高度和獨立性而提出的。后來經過考察的深入和研究的拓寬,使我認識到與這一龐大系統并列著的還有青銅器、壁畫、古代繪畫、書法等多個各具特色,最終匯總成大海般恢宏的造型體系。這些不同的藝術樣式,它們背后有著怎樣的造型理念、語言特點,都是我們關注和研究的對象。而隨著研究的深入,我越來越堅信,中國造型自有其體系,并且有著其他文明無以取代的價值,理應成為我們審美教育的典范。”相信通過全面有效的考察,在切身體會和親身觀察中,和我國燦爛悠久的歷史文化結晶形成交流與對話,能夠讓學生在基礎學習階段,打破之前形成的“西方至上”固有思維與認識模式,形成價值認同重建評價體系,突破以往一家獨大的基礎教學局面,豐富了基礎造型學習的內容與可能性。
(二)塑造方法的建立與延伸
雕塑學習過程中塑造方法的建立非常重要,西方傳統下的點線面體框架塊面結構的理性分析與塑造方式是現階段絕大多數學院體系雕塑學生的必修之法也是唯一之法,而中國傳統造像中截然不同的以線入形、團塊化、概括簡化、寫神達意等方式也應在基礎教學階段通過考察和解讀讓學生認識到并知會西方體系并非唯一的途徑。誠然西方塑造體系完善科學并且能夠勝任之后雕塑學習創作的必要基礎支撐,但是在塑造方法建立階段加入東方體系容易讓學生自主形成比較學習,更利于吸收和奠基,是傳統學院塑造體系教學的必要延伸。
三、藝術考察與專業創作教學
總體來說,考察和一切基礎學習的目的對于雕塑教學來說都是服務于兩個方面,一方面是后期的社會應用,另一方面就是專業創作。而其中社會應用中較高級的范疇也大量是創作活動的變體和延伸,所以考察之于創作教學,是前提、是準備,后者是建立在充分的考察與實踐基礎之上的。關于古代雕塑傳習和當下創作一定要處理好樣式語言及精神的傳承與當代演繹的關系。
當下的雕塑創作中面臨的一大方面問題就是樣式語言進而是形式的創新挖掘和組織設計,而傳統雕塑考察過程中研習的對象就是一個巨大的樣式語言寶庫。其中有著多方面的可借鑒吸取的營養。這其中牽扯到借鑒的方式方法問題,基本分為三個層次,最為直接的是對某一種形式或某一個案例的語言樣式拿來照抄或稱為直接借鑒;進一步的則是對形式語言多元吸取消化后轉化為具有一定原創性個人性的新語言,運用于個人創作的效果控制上;更高一個層次的則是對傳統語言的成形基因進行深挖,將之解構并在當下語境中重組,在自身作品中自然而然生發出具有東方靈魂和古意神韻的動人氣質。這幾個層次的達成與藝術家對傳統造像、傳統文化、東方思辨精神等多方面的綜合素質有關。
關于創作形式研究畢加索曾談到:“毫無疑問,一個藝術家理解他以前或是同時代的所有藝術形式是有益的。如果說這是為了尋求一種動力,或是認識他必須避免的錯誤的話,那么這就是一種力量的標志。不過,他必須注意別去尋求模型。一個藝術家一旦把別人當作自己的模型,那他就完了。”傳統的借鑒與吸收只是一個路徑和可能的選擇,創作中還是要自主把握,不刻意不牽強,立足當下,反映時代,借古開今。
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