探日本雅樂《蘭陵王入陣曲》中的藝術特征

《蘭陵王入陣曲》是日本著名的雅樂文化的代表作之一，在日本雅樂界有著舉足輕重的地位和影響，同時被視為日本國粹“能劇”的始祖。面目兇煞，氣質緩沉是它的特色。本文通過現今遺存的視頻資料以及河北磁縣文物考古專家馬忠理提供的資料，加上現今書籍報刊上的記載等，對日本《蘭陵王入陣曲》的舞蹈現狀進行了一系列的探究，主要著手于它的藝術特征方向，并且以它的歷史背景、道具設置和舞蹈的風格特征作為線索，步步深入。其間也敘述了現今日本《蘭陵王入陣曲》的發展情況和價值高度。

蘭陵王是魏晉南北朝時期北齊的一位兵將奇才，因為他貌美如花，為威懾敵人，他在作戰時特意佩戴了兇煞嚇人的面具。邙山之戰中，他突破重圍，以少勝多。軍中將士為恭賀戰爭的勝利創作了舞蹈《蘭陵王入陣曲》，以樂舞的形式仿效蘭陵王作戰時的英勇情形，以贊揚他驍勇善戰的神勇之姿。《蘭陵王入陣曲》在中國興起一段熱潮之后，由于唐玄宗的一度禁演，它慢慢退出了歷史舞臺。隋唐時期，日本遣唐使將其帶回本土，得到天皇的喜愛，再次被流傳下來。傳統重大的日本節日都會演繹《蘭陵王入陣曲》，日本人將其視為珍寶，收納到他們的雅樂文化中。隨著中日邦交的正常化，日本多個雅樂團體來華做交流時也會演繹這個雅樂。

一、淵源深厚的文化底蘊

最早的軍中將士編創的《蘭陵王入陣曲》是由多人演繹的男子群舞，顯示出氣勢緊張的戰爭場面和戰爭中蘭陵王的英勇雄姿，其屬于“武舞”。而后，因當時統治者不再需要具有戰爭色彩的舞蹈，它漸漸被轉化歸納入“軟舞”的行列，有了另一個俗稱《大面》《代面》。遣唐使將其帶回日本后，它在宮中和民間流傳廣泛，一度頻繁上演，列入雅樂范疇。在如今的日本，《蘭陵王入陣曲》也被稱為陵王、高陵王、羅王，被稱為日本“能劇”的始祖。在日本古代五月五日的賽馬節會、七月七日的相撲節會、射箭大賽、天皇即位等一系列的重大節日中，人們都會演繹這個雅樂。日本奈良元月十五“春日大社”的日本古典文藝表演也有《蘭陵王入陣曲》的蹤跡。可見，在日本人的心中，《蘭陵王入陣曲》寓意勝利、英勇，在雅樂界有著無法言喻的崇高地位。

（一）日本雅樂文化

日本雅樂文化至今已有了一千多年的歷史，根基深厚，流傳悠久。遣唐使者多次來中國學習，帶著當時唐代的樂譜、樂器、舞蹈回到本土。雅樂最初的意義就是對外來音樂的總稱，而后因為統治者的重視，宮內專門設置了雅樂機構——雅樂寮，負責培訓專業的樂師和舞師，以便更好地為當時的宮廷服務。由此，雅樂也走上了專業化、高雅化的道路，它的影響也漸漸壯大起來。多方資料查證可知，日本的雅樂文化包含本土古老流傳的節目，有中國的唐樂曲目（包括《蘭陵王入陣曲》），有朝鮮、東南亞的儀式音樂。在收入日本的雅樂文化后，它們各自有了新的分類名稱，即“唐樂”“高麗樂”“林邑樂”。由于傳入的時間已久，這些外來的雅樂樂曲自然融入了本土的文化元素，如動作幅度的大小變更、舞臺的布局設置以及舞蹈形式的變化等。

1.“雅樂”的內容與形式

雅樂主要指的是音樂，舞蹈一般由一些具有神職的人員進行表演。單一的樂器合奏被稱為管弦樂，伴隨著舞蹈和音樂的被稱為雅樂。日本宮內廳式部職樂部編的《雅樂》簡介寫道：“雅樂的字面意思為‘典雅的音樂，是一個最初與通俗流行的音樂形成對照的詞而表示古典音樂。雅樂在這個意義上生存在中國和韓國，而和日本自己音樂中的雅樂不同。”因為吸收了中國、朝鮮、東南亞等地的外來曲目，所以雅樂不完全是外來文化，而且是一種混合多種文化的音樂藝術。與這些外來的音樂文化藝術的結合后，再加上日本傳統的本土音樂與文化融合，使得雅樂內容更加豐富充盈起來。

雅樂一般分為三類：國風歌舞、外來音樂、歌舞。其中，外來樂舞就是《蘭陵王入陣曲》所屬之內的部分。主要內容有唐樂和高麗樂，也稱左方和右方。左方就是上文提及的唐樂，有管弦樂器的伴奏和雅樂的伴奏，代表作就是雅樂《蘭陵王入陣曲》。舞者的裝扮身著紅衣系列。右方指的是高麗樂，它所有的節目內容都有雅樂的伴奏。舞者身著藍色系列的裝束上臺表演。

（二）三足鼎立的三方樂所

三方樂所分別指的是：宮內廳、四天王寺、南都樂所。雖然如今的日本有著大大小小的各個雅樂團體，但三方樂所的表演被公眾看來是神圣而規范的。三個樂所的樂師與舞師的水準都是經過歷代沉積下來的，有嚴格規范的傳授方法。所以，這三個樂所所展演的《蘭陵王入陣曲》雅樂的基本形式動作也是較為規范一致的，并無太大差別，每年各個樂所會有其自己的公共展演，宣揚、祭奠他們的雅樂文化，但因為畢竟是古老文化，加上人們的庇護，每次演出都有明確的規定，觀眾不可隨意拍照或攝像。雖然這帶有封建傳統思想的色彩，但是人們從中可以看出他們對雅樂文化懷有的那份崇敬之心。

二、威懾猙獰的道具設置

每個舞蹈作品中的道具都有其特定的含義，道具是舞蹈藝術的造型手段之一。舞蹈道具常常作為創造舞蹈形象的有機組成部分，在舞蹈造型中起著重要的作用。道具設置在舞蹈中也有著不可或缺的意義。它可能是人物形象特征的代表，也可能是整個舞蹈的核心物件，但它必須符合舞蹈和劇情的需要，要有協調和實用性，并且它也是抽象與物化的統一。

舞蹈《蘭陵王入陣曲》中有兩樣道具，一個為手執的桴（桴，即代表的是手中的劍），一個為佩戴的面具。面具是《蘭陵王入陣曲》人物形象的代表，桴是《蘭陵王入陣曲》英勇氣概的象征。在我國古代，手拿的本是劍器，而在當下的日本《蘭陵王入陣曲》中，舞者所執的是一個桴，它小而精巧，便于拿在手上，尾端還有一個墜子附在上面，也有點類似于日本的小扇子。面具鑄就的不僅是蘭陵王這個人物的豐功偉績，更多的是人物精神的代表。這兩樣東西不僅是作品的人物形象的象征，還烘托了這個雅樂的主題，豐富了它的意象，渲染了舞蹈的氛圍，使蘭陵王重現。

《蘭陵王入陣曲》具有重要的歷史研究價值。由于雅樂本身的失傳，所以它的雅樂在中國的歷史資料及文獻上一段空白，如今出現的《蘭陵王入陣曲》雖與我國古代的有差異，但是也大大彌補了這段空白，為后世學者不僅提供了文獻資料，也提供了圖像影像資源。日本博物館和神社收藏有多種蘭陵王面具，也為對其有興趣的學者提供了資源，可一飽眼福。面具是靜態的物品，但是作為文物，上面所凝聚的歷史文化確鑿可考，樂曲是動態的，會因人、因事、因地的改變而發生變化、異化。幾千年的歷史所遺存下的東西，如今得到了各界的關注，并被列為雅樂，它的價值是無限的，也是無法估計的。日本以自己的方式將失傳的《蘭陵王入陣曲》保存下來，并且申遺，流傳至今。《蘭陵王入陣曲》的消失也許只是這歷史長河之中小小的一個，但同樣也是如今我國文化歷史的一大缺憾。

三、結語

日本雅樂的《蘭陵王入陣曲》，有它深厚的文化底蘊，有著獨一無二歷史積淀的道具設置，有著沉郁淡雅的舞蹈風格特色，最重要的是擁有著無價的歷史價值。雖然它已安定在日本，但它本身代表的是中日文化相交融后留下的經典之作。它在日本雅樂界的地位深厚重大，同樣在中國也是無可替代的佳作。在如今的日本，雅樂的文化有些衰落，雖有著歷史文物的名號保護，但當下的年輕人對它并沒有興趣，也不會細細品味欣賞，所以日本雅樂會在各個大學設立了一些雅樂社團來提高年輕一輩對它的興趣，以便能繼續地流傳下去。古老的雅樂文化值得人們去欣賞它的美，發現它的美，讓它能夠繼續流傳下去，成為歷史長河中絢麗的篇章。

（南京藝術學院舞蹈學院）

作者簡介：熊艷（1992-），女，安徽蕪湖人，碩士在讀，研究方向：舞蹈理論與美學。