淺談紫砂壺“相濡以沫”的藝術特色

秦麗云

江蘇宜興 宜興 214221

圖1

紫砂又稱“五色土”，古有“人間珠玉安足取，豈如陽羨溪頭一丸土”之說，紫砂之美不僅在于其泥色美，還具有良好的實用性，泡茶香不渙散、隔夜不餿，且久用而自發暗然之光，光亮照人，讓人愛不釋手。紫砂壺充分利用紫砂材質的可塑性，通過泥料、造型與裝飾的相輔相成來表現其效果，素雅大方、質樸簡潔，可謂中國傳統文化中本色美的代表，久經歲月的洗禮始終長盛不衰，展現出歷史文化積累的厚重美，又不乏時代特色，深受人們喜愛。

藝術來源于生活又回歸于生活，真正的藝術是生活的產物、是心靈的感悟，是隨心而發、是情之所至，如此才具有藝術感染力，達到深入人心的效果。紫砂壺雖是傳統的藝術，但真正的創作不是簡單的復制，日復一日練就的嫻熟工藝是基礎，能為理想作品的實現提供更多可能性和表現空間，真正的傳承是深入思考，通過模仿沿襲的過程達到與古人交流的境界，將傳統技藝、文化與時代內涵、審美融會貫通，從而形成自己的獨特風格。紫砂壺“相濡以沫”（見圖1）源于自己對愛情、對婚姻的理解和感受，圍繞相濡以沫的主題進行構思設計，作品是在傳統器型“合歡壺”的基礎上進行改制創新，融入自己的審美而改造出的壺型。為何選擇“合歡壺”呢？想起“相濡以沫”這個美好的詞，我便想起了象征吉緣和合、歡樂喜慶的“合歡壺”，“合歡壺”是由清代陳曼生所創，此壺的創作有這樣一個故事：曼生為官上任伊始，便遇到運送“白芽”貢茶上京的重任，因白芽乃是每年皇家欽點的名貴貢茶，曼生不敢怠慢，征集、挑選、包裝，命人晝夜兼程，送往京城，如期而至，龍顏大悅。曼生及其幕客好友皆欣喜，眾人相聚，席間他揮毫潑墨，寫下“八餅頭綱，為鸞為鳳，得雌者昌”之墨寶。當時，如果能得到飾有“鸞”和“凰”圖案的八餅頭綱茶，則預示著夫妻和睦、家業興昌。曼生有感而發，設計制作了“合歡壺”，象征著吉祥與幸福之意。

紫砂壺“相濡以沫”與“合歡壺”同樣以愛情為立意，在“合歡壺”的基礎上進行創新再合適不過，縱觀整壺，作品以圓器為基本形制，身筒飽滿圓潤、鼓腹突出，壺身雖扁卻氣韻十足，身筒造型沿襲“合歡壺”上下折合的特點，但有所創新，并非傳統的上下相同，此壺身筒下部呈碗形，中間折合、自然過渡，上部曲線內斂、蜿蜒有致，如同柔軟而瘦削的肩部，給人以端莊之韻；壺蓋為壓蓋形式，與壺口子母線吻合，嚴絲合縫、通轉流暢，蓋面微微盈起，呈圓潤自然的弧度，與壺身線條自然銜接、渾然一體；壺流從身筒折合處蓄勢而起，如同優雅的天鵝脖頸挺拔自然，流線柔和而有力，給人以舒展之美，壺流與身筒銜接恰到好處，將高雅的體態表現得淋漓盡致；壺把為圈把，自然上揚，圈把尾部垂下一靈動的小飛，如同飛揚的羽翼，流、把相輔相成，平添了幾分高雅的氣韻，提攜了整壺的氣勢，使作品立現骨力；壺鈕為扁珠鈕，扁而飽滿，散發著珠圓玉潤之美，蓋鈕形式來源于“合歡”，給人以簡約而大雅的美感。在造型上，整壺如同一只優雅的天鵝，穩重的身筒體現出天鵝的高雅嫻靜之美，飛揚的流、把體現出靈動飄逸之美，各部位搭配和諧，將天鵝獨一無二的美麗姿態展現得淋漓盡致。此外，作品還采用陶刻的裝飾技巧，在壺身刻繪清雅的竹枝，縱橫有致，平添了幾分高雅之感，并輔以刻字，增加了作品的人文意境。整壺泥料、造型與裝飾相輔相成，通過簡約的幾何形體塑造出天鵝高雅的形象，氣質獨特，簡約而不乏抽象的提煉構思新穎，給人以獨一無二的視覺美感，意境呼之欲出。

天鵝一生嚴守一夫一妻制，他們一起覓食、一起休息、一起嬉戲，連遷徙的時候也是形影不離，當雌天鵝產卵的時候，雄天鵝就在一旁守護著，當遇到危險時，他們會拍打著翅膀上前迎敵，若一方死亡，他的伴侶在天空哀鳴，久久不愿離去，從此之后不再另覓配偶，不食不眠，孤獨死去。所以，天鵝被視為忠誠和永恒愛情的象征，人們常常以天鵝比喻忠貞不渝的愛情。此壺將天鵝的形象融于壺中，通過天鵝忠貞不渝的愛情象征凸顯作品“相濡以沫”的主題，讓人心生對美好愛情的向往。

紫砂壺不僅是實用器，一把真正成功的紫砂壺讓人更為心動的在于其文化價值，在生活節奏加快的今天，紫砂壺更像是一種返璞歸真的情懷，代表著雅致休閑的生活方式，代表著淡泊明志、自在淡然的心境，給人以精神上的安慰。在愛情越來越稀缺的今天，紫砂壺“相濡以沫”通過對天鵝形象的融入，展現出堅貞純美的愛情，讓人在一壺一茗間感受到美好的意境，感悟愛情的真諦，進而學會守護愛情、忠于一人。