論貝多芬奏鳴曲Op31No2第一樂章的音樂與演奏

摘要：貝多芬、歐洲古典時期的代表之一，是世界音樂史上最偉大的作曲家之一。貝多芬被稱為“樂圣”“交響樂之王”，他一生創作題材廣泛，對古典音樂的重大貢獻，對奏鳴曲式和交響曲套曲結構的發展和創新。貝多芬鋼琴奏鳴曲op31no2又名“暴風雨”，是貝多芬中最重要的代表成熟的時期的作品，他這首奏鳴曲內容鮮明，充滿活力和重，表達了熱愛生活、崇尚理想的良好意愿，完美表現了成熟性音樂風格。

關鍵詞：暴風雨;音樂演奏分析;奏鳴曲

一、貝多芬的生平及《暴風雨》奏鳴曲創作背景

貝多芬在創作《暴風雨》奏鳴曲時正處于貝多芬最困苦的時候。在這一時期，貝多芬的耳疾加重，個人的精神狀況也不是很好，在身心和身體的雙重困擾下，他幾乎想要寫下遺言死去，但最終憑借著堅定的意志，仍然重拾信心，堅韌的與命運做抗爭。回首過往自己的理想和信念，那段時間心中飽含了萬般的感慨，從而促成了這首作品豐富的情感。貝多芬的奏鳴曲op31no2也被稱為《暴風雨》，但這個名字不是作者本人取得，因為這首作品的靈感來源于于莎士比亞的著作《暴風雨》，在貝多芬讀這本書的時候，正是他陷入困境的時候。在莎士比亞的《暴風雨》中，這位英雄與他一樣與曲折的命運抗爭，追求美好的未來，因此而得名。但這首作品卻不單單是《暴風雨》音譯，而是這首作品的情感的確達到了暴風雨來臨之際的那種激烈，同時也表達了他在困苦的境遇中依舊熱愛生活的美好愿望。

二、貝多芬鋼琴奏鳴曲Op31No2第一樂章曲式分析

這一樂章充滿了豐富的感情變化和強烈的戲劇性。樂曲的開頭由一個緩慢的琵琶音引奏，緊接著是帶有踏板的快板，營造出暴風雨即將來臨的那種激動的心情。呈示部的主題1—21小節是全曲的核心，樂章的開頭和以往的開頭方式不同，沒有直接地進入d小調上，而是定位在一個屬調上。在這一樂句里有三種演奏速度，在力量的相互比較里，形成樂章的對比原則。第一主題運用了連續的三連音以及高低音的連接，使音樂的戲劇性不斷增強。緊接著21—41小節是一個插入了一個連接部分，連接的是第二主題，這一主題是一個a小調，它呈現的是逐漸激動的情緒。到展開部分時是對呈示部的發展，旋律產生了強烈的對比性和沖突性，他通過題材的沖突和畫面的對比，強化了主題的戲劇化，從而促成了這場運動的高潮。再現部又是展開部的結果，從第147小節開始，音樂逐漸變緩，具有一定的歌唱性，最后十小節踏板的使用讓人身臨其境地感覺到雷聲似乎漸行漸遠，用獨特的方式表現出緊張、壓迫的情緒。

三、貝多芬鋼琴奏鳴曲Op31No2第一樂章的演奏難點分析

貝多芬的《暴風雨》第一小節的琵琶音就給人一種莊嚴雄厚的感覺。主題部分前六個小節就運用了廣板、快板、柔板三種不同的速度，奠定了這一樂章主題的思想彩。樂章的第二小節用了一個延長號，隨即出現快速的兩個八分音符，與前面悠遠渴望的感覺形成強烈的對比，給人一種暴風雨即將來臨的緊迫感，從一開始的P（弱）—cresc（漸強）—sf（很強）給人一種激動的情緒，最后以一個柔板落在了d小調的屬音上結束。從第八小節的最后一拍往后的12個小節采用了大量的二連音節奏，在演奏此部分的時候，應用“落”“滾”的方式進行，彈奏的感覺要清晰、連貫，用手腕帶動手指的運作。

從第21小節開始，是一個d小調的主題旋律。連續的三連音，預示著暴風雨，越來越戲劇化。演奏時左手的重音要突出，彰顯出暴風雨來臨時雷鳴的聲響，左右手分彈要連貫、清晰，速度均勻，表達了哀怨的情感。

從第41小節開始副主題，這一主題是一個a小調，以弱奏的方式演奏，卻表現出活躍氣氛的樂句，右手演奏出兩樂符為一組的奏法，左手要均勻，流暢。第55小節的和弦要充滿力量，體現出堅硬不屈的英雄氣質。

在奏鳴曲中貝多芬展示了它的力度改革，將以前的強結尾改成了弱結尾。這樣的處理不僅減輕了終止的慣性，而且也起到了下一段音樂鋪墊的作用。確定快板的速度是演奏整個樂章的關鍵。

貝多芬在這一樂章中的力量對比，戲劇性的高潮，突然的弱拍，爆發的重音和低音的不同變化。激情的情感沖突、焦慮和危機感，都表現出復雜的沖突，表現出一種僵化、緊張的戲劇沖突。最后，在極端悲傷的情緒中消失結束，留下了令人深刻的記憶。

四、結束語

貝多芬鋼琴奏鳴曲的“op31no2”不僅繼承了過去的奏鳴曲式，創造了一個新的浪漫主義風格，把古典音樂帶進音樂新的境界，這首樂曲的韻意也得以升華。貝多芬的暴風雨不是對莎士比亞著作的音樂解釋，而是真正地體現出來暴風雨的激烈和熱情，是貝多芬創作的里程碑。

參考文獻：

[1]貝多芬.貝多芬鋼琴奏鳴曲集[M].北京：人民音樂出版社，2002.

[2]林逸聰.音樂圣經上、下[M].北京：華夏出版社，1998.

作者簡介：姜帆，男，漢族，湖北省武漢人，湖北藝術職業學院講師，研究方向為舞蹈鋼琴伴奏。