民族民間音樂與民族舞蹈之間的互動研究

摘要：我國擁有五千多年的文化底蘊，民族音樂與民族舞蹈都有著深厚的民族文化特點。音樂和舞蹈的關系就像水和魚的關系，舞蹈從一產生便與音樂結成了最緊密的聯系。舞蹈離不開音樂，音樂也在舞蹈藝術中占有非常重要的位置。鑒于此，本文將對民族民間音樂與民族舞蹈之間的互動關系等進行探究和思考。

關鍵詞：民族民間音樂 民族舞蹈 互動

一直以來，在人們的潛意識中，中國民族民間音樂與民族舞蹈都是相對獨立的，然而，在舞蹈藝術總的概念中，音樂是其不可分割的重要組成部分，早期的音樂在舞蹈中產生，并且附屬于舞蹈，最后才獨立發展。后來，音樂高度發展，回過頭來提攜舞蹈，舞蹈又受惠于音樂，二者彼此搭配，彼此襯托，相互表現，相互促進，親密結合，才創造出藝術佳績。縱觀當前所有的舞蹈作品，幾乎沒有純舞蹈的藝術展現形式，音樂和舞蹈都是從來沒有分開過的。

一、民族民間音樂與民族舞蹈同根同源

在原始社會時期，我們的祖先在進行勞作時發明了“勞動號子”，這也就是音樂的最初形態。與之相伴的是原始巫術的出現，這也就是舞蹈的最初形態。在《呂氏春秋·古樂篇》中，曾提到“昔葛天氏之樂，三人操牛尾，投足以歌八闕”。這些內容就詳細地闡述了原始樂舞的基本形態，即描述了在葛天氏時期，就有三人手持牛尾載歌載舞的音樂與舞蹈相結合的活動。同時，這在一定程度上也反映了原始社會“詩、樂、舞”共存的歌舞表現形式，也直觀體現出了音樂與舞蹈之間的緊密聯系。

我國地域遼闊，每個地區都有自己獨特的民族特點，如青藏高原孕育出嘹亮高亢的歌聲，主要以農牧文化與宗教文化相融合而形成的舞蹈形式；塞外馬背上孕育出的高亢嘹亮的歌舞形式……人文風土的交融，才醞釀出了具有民族特色的音樂和舞蹈。遼闊的華夏大地孕育出各具特色的民族音樂。縱觀民族民間音樂和民族舞蹈，其主要表現有以下兩個方面。

（一）廣泛性和自娛性

勞動人民在從事各項勞動的過程中，用以自我娛樂而創造出來的民族音樂與舞蹈，充滿著獨特的藝術美感與情感。在民族音樂與舞蹈的各種表現形式中，這些來源于群眾并為群眾服務的藝術作品，飽含著群眾的內在情感，歷經歲月洗禮而經久不衰。就蒙古族的筷子舞來說，筷子舞具有很強的娛樂性，它來源于蒙古族的民間生活。在表演時，舞者手持筷子或站或蹲或坐，和著眾人的歌聲擊打身體來演繹舞蹈，動作干凈利落，具有較強的節奏感，表現著蒙古族人民熱愛生活以及積極樂觀的生活態度。再如苗族的蘆笙舞，也是典型的載歌載舞的藝術作品表現形式。蘆笙舞在苗族歷史上流傳已久，它是苗族文化藝術內容的代表作之一，也是苗族人民慶祝重大節日的必備表演作品。

（二）獨特的民族風格

我國有多個民族，這些民族之間的生活地域、風土人情、藝術特色各不相同，而這些差異也都集中體現在民族文化方面，繼而也就產生了不同的民族音樂與舞蹈。如朝鮮族的農樂舞，通過擊打鑼鼓、載歌載舞的表現形式，將朝鮮族人民豪邁、勇敢的民族特色展現得淋漓盡致。傣族的孔雀舞聞名世界，在表演時，多變的手勢與柔美的姿態相結合，形象地刻畫出了孔雀的神態美感，極其引人入勝，令人贊嘆。所以，各民族的風格不同，所展現出來的音樂和舞蹈形式也存在明顯的差異性。

二、民族民間音樂與民族舞蹈的傳承

音樂如同血液一樣在舞蹈中流動，從一產生便與舞蹈結成了最緊密的聯系，音樂是舞蹈不可分割的重要組成部分。早期的音樂從舞蹈中產生，又附屬于舞蹈，最后才獨立發展。音樂高度發展后，對舞蹈產生巨大的反作用，二者互利互惠，彼此襯托，才有了今天中國民族民間音樂和民族舞蹈的大發展。

與民族音樂文化相伴而生的民族舞蹈，在表演時需要運用音樂來進行配合，離開了音樂的舞蹈就像失去了水的魚，根本無法得以長久保存下來。換言之，音樂也是舞蹈的一部分，舞蹈要根據音樂的形式編排以表現音樂。當前，民族民間音樂與民族舞蹈的傳承方式主要包括官方傳承、民間傳承、現代傳承等。

（一）官方傳承

一直以來，官方都十分重視保護非物質文化遺產以及傳統文化的傳承與發展。常用的傳承方式包括：（1）學校教育。這是傳承民族知識與文化的核心渠道；（2）文化站傳播。目前國內各地都成立了基層文化館站，用來宣傳、保護民族文化。如梅里斯區文化館，從2005年開始，每年都會在全國范圍內進行招生培訓，它利用免費食宿、發放補助的形式來吸引學員，然后通過專業化的培訓學習，來達到傳承文化的目的。

（二）民間傳承

民間傳承包括個體、民間團體兩種傳承方式，前者是個體自發搜集與傳統音樂舞蹈有關的內容，并主動將之傳承給他人的形式，具有一定的自發性，從而實現文化信息的傳承，使更多人能了解民族音樂與舞蹈文化的精髓。民間團體傳承則是借助于某些民俗活動或節日，以歌舞表演的方式進行宣傳，或是采用學術研討會等方式，對傳承的方式和傳承模式進行研究和討論。

（三）現代傳承

通過運用信息技術，采用音視頻等方式，讓學習者在視覺、聽覺的幫助下，親身感受音樂舞蹈文化，從而實現對文化的傳承。在科學技術快速發展的時代，多媒體技術受到了普遍歡迎，通過運用音頻、視頻的方式，學員接觸到的傳播內容更加真實、準確，也就更容易接受傳統音樂舞蹈，而相應地就有利于文化的傳承發展。當前，雖然現代傳承方式在實際應用的過程中并不成熟，但不可否認的是，其為傳統的民族民間音樂和舞蹈注入了新的活力。

三、民族民間音樂與民族舞蹈的創新

我國傳統藝術文化很主要的一個特點是歌唱與舞蹈的緊密結合。載歌載舞的形式很符合勞動人民的需求，很受廣大人民群眾的喜愛。民族民間音樂與民族舞蹈的種類繁多，傳統的音樂與時代氣息相結合，構成完美的民族民間音樂舞蹈體系，這也受到了大眾的廣泛歡迎。伴隨著音樂節奏，舞蹈的氛圍被定格，和著優美的旋律，舞蹈的形象性格得以表現出來，而作品背后所蘊藏的情感也被人們所認識、理解。

對于民間舞蹈的歌舞音樂而言，多是基于一些本地的民歌小調，再融合歌舞特色而形成的。一般來說，載歌載舞的民歌韻律感與節奏感都較強。換言之，歌舞并存的民歌其音樂表現力都比較強。在樂舞音樂方面，多采用民歌或小曲的樂曲伴奏形式；如果融合了打擊樂，在動作上會增加舞蹈的層次感，而且多變的鼓點與歡快的鼓聲更容易調動表演的氣氛，讓觀眾深陷其中。如東北秧歌舞歡快、激昂、奔放的樂聲，再結合動作利落的舞蹈，很容易就會調動觀眾的情緒，使氣氛熱烈起來。藏族人民將自己長袖的服飾特點也運用到民族歌舞中，將優美的舞姿和悠揚的曲調結合起來，大氣磅礴，很有感染力。這些民間歌舞都來源于勞動人民的日常生活，又為勞動大眾所服務，這是民族文化的精髓，飽含著獨特的藝術魅力。

然而，在社會經濟高速發展的當下，源遠流長的民間文化在新時代卻遇到了各種阻礙，傳統文化正遭受著巨大的沖擊，很多傳統藝術、習俗正在逐漸消失。在這種背景下，需要對民族音樂和民族舞蹈進行傳承和創新，這樣才能保證這些藝術瑰寶不會被淘汰。構建多元化、富有建設性、生生不息的文化發展模式，才是文化得以長久保存的關鍵。因此，在繼承傳統民族音樂與民族舞蹈精髓的基礎上進行文化創新工作，勢在必行。

四、民族民間音樂與民族舞蹈之間的聯系和發展

（一）民族民間音樂與民族舞蹈相互促進、相互交融

民間歌舞具有廣泛的參與性和自娛作用，屬于廣場藝術。每逢慶典和節日，少數民族的群眾都會自發組織開展民間音樂舞蹈活動。活動中很多時候是家家參與、人人表演，以寄托祝愿和祈求。此外，許多地方的民間舞蹈與勞作、茶余飯后的休閑結合起來，興之所至就可以來上一段，不受時間限制，也不受場地制約，可以消除疲勞、愉悅身心。

對于民族音樂與民族舞蹈表演而言，每個人都可以參與其中，而在這種“眾樂樂”的環境中發展而來的民間樂舞，不僅是各民族勞動生活的真實寫照，而且飽含民族文化特色。如傣族的孔雀舞，在多年歷史文化的洗禮與無數民間藝人的精心創作下，各個村寨的孔雀舞特色鮮明、風格各異。此外，在新時代，通過專業文藝人員的加工、提煉、豐富，中國民族民間舞蹈如楊麗萍的孔雀舞等，

已經享譽世界、名揚海外。

（二）民族民間音樂與民族舞蹈共同發展、走向世界

我國民族音樂與民族舞蹈相伴而生，缺一不可。將歌曲與音樂巧妙地結合起來，不僅可以展現音樂的韻律美和歌唱性，還能夠將舞蹈的肢體美與節奏美結合起來，賦予民間樂舞獨特的藝術魅力。將民族樂舞推向世界，不僅有利于人們認識本民族的音樂與舞蹈，更有利于人們了解歌舞背后所蘊含的民族文化。同時，將民族民間音樂與民族舞蹈結合起來共同發展，聲形并存的藝術形式才是未來民間樂舞走向世界的必然選擇。

我國民族音樂和民族舞蹈同根同源，都起源于勞動實踐，是我們的祖先謳歌生活、抒發情感的寫照。在我國各民族生活環境、自然條件、社會風俗、文化差異等因素的影響下，在不同民族文化的渲染下，形成了各具特色的民族音樂和民族舞蹈。同時，民族音樂與民族舞蹈已經形成了相互依存、不可分割的關系，對中華民族文化的繁榮發展也起到了不可忽視的作用。未來，隨著社會的發展，中國民族音樂與民族舞蹈將會不斷發展壯大，并在豐富我國藝術文化領域的同時，也將民族文化推向世界。

參考文獻：

[1]羅雄巖.中國民間舞蹈文化教程[M].上海：上海音樂出版社，2001.

[2]紀蘭慰，邱久榮，編.中國少數民族舞蹈史[M].北京：中央民族大學出版社，1998.

★基金項目：本文系2019年度河南省社科聯、經團聯調研課題“河南省旅游演藝資源利用與開發研究（項目編號： SKL—2019—119）” 的階段性成果。

（作者簡介：田甜，女，碩士研究生，洛陽理工學院教育科學與音樂學院，講師，研究方向：民族民間教育）（責任編輯 劉月嬌）