摘要:“身韻”即“形神兼備”,“身心并用,內外統一”這是中國古典舞不可缺少的標志,是中國古典舞的藝術靈魂所在。一個出色的舞者在舞臺上,一氣呵成的演出要有“氣”貫穿始終,才會讓觀眾感到賞心悅目,同時具有一定的審美價值和藝術魅力。
關鍵詞:古典舞;身韻;呼吸
古典舞《點絳唇》是對古代詩詞“點絳唇”的一次再解讀,在文化上對一個深院女子復雜細膩的盼君歸來的情感的完美演繹。
一、 身韻的魅力
呼吸在古典舞中叫氣息,氣息在舞蹈《點絳唇》中得到很好的運用。作品的開端坐在椅子上梳妝打扮的幾個簡單動作中,呼吸的緊弛是對期盼的緊張和羞澀含蓄地詮釋,哪怕再簡單的動作也要從丹田開始發力,呼吸逐漸貫穿到身體各個關節。從手指尖、眼神,甚至全身都可以感覺的到,不斷延伸,生動形象、充滿精氣。在技巧動作中也包含著身韻,強調“精”“氣”“神”和手、眼的配合。如大開大和的舞蹈舞姿鏈接著旋轉,踹燕,旋子等。“身韻”和技巧溶為一個不可分割整體,給觀眾視覺上的沖擊和享受,行云流水的動作結合身韻使整個舞蹈更加自然靈動。舞蹈表現離不開“身韻”,這也體現了身韻的魅力、價值以及我們學習身韻的重要性。
在舞蹈作品中古典舞的那種“韻”、“情”、“境”表現的淋漓盡致。“韻”是中國古典舞的精髓所在,在作品中“韻”貫穿整個舞蹈韻律與韻味,占據十分重要的作用。“情”直接影響著舞蹈作品的藝術感染力,作品《點絳唇》中期君歸來的眼神,迫切欣喜的奔跑。“境”是營造出的特定時間和空間,在中國古典舞中是直觀的表達和渲染氣氛的必要手段。從作品《點絳唇》中能感覺到漆黑的夜晚,窗外的星空,房間中的一把椅子,女子的一把鏡子給觀眾營造出一種連夜梳妝打扮等待愛人的歸來。古典舞并不是炫技,古典舞需要的是把中華古韻通過細小的動作散發出來,同時更好地宣揚古典文化,加強了對古典舞風格特點的研究。
二、編排節奏
《點絳唇》舞蹈中從整體結構看以靜、動、靜的編排節奏進行,動作剛柔相濟、收放自如,而在音樂處理上鼓點與舞蹈定點的配合相當精彩,動靜結合,抓住人心,刻畫出嘆氣、激動等人物心理變化,同時融入的戲曲元素也增加了演員角色的時代感,扣人心弦。
《點絳唇》作為由古詩詞改編的古典舞作品,更為注重韻律。平鋪直敘不是中國古典舞所要的節奏,也達不到古典舞的審美要求,而輕重緩急,有緊有弛則是古典舞所要的節奏特征的總的概括。節奏猶如音樂中有規律的節拍——上下、強弱、長短等,然而也可包括那些自由流暢和不斷進行著的不規則運動。節奏也是傳達人的心理體驗的有效方式。自古以來就是歌舞不分家,樂舞長相隨。舞蹈韻律和音樂節奏的配合,在藝術層面上是配合統一的。但舞蹈韻律和音樂的節奏它兩的對應不是機械的,音樂講究長音符,舞蹈講究動作韻律。在一般情況下,節奏和速度是統一的,比如我滿意、高興、快樂和狂歡這種節奏,總是高昂的。如悲傷、憂郁、痛苦,這樣一些感情節奏,必然是低沉的。但是,有的時候節奏和速度又不是一致的,比如戰斗正酣時,突然音樂停頓,雙方怒目相峙,或者在無聲中進入一場更加扣人心弦的搏斗,而后音樂節奏再進行下去,這種音樂中的間隙,暫時的停頓,我們稱為“啞場”或“靜場”,這是舞蹈音樂節奏的一種處理方法。還有一種節奏需要我們注意的,那就是結構上的節奏。一個舞蹈作品從開始到展開,到高潮,一直到結尾,包括作品中的每個片段的長度,都應有一個統籌的安排,這是一個大的節奏。
三、惟妙惟肖的表演
舞蹈《點絳唇》能成為優秀作品之一,正是華宵一惟妙惟肖的表演,在舞蹈中,華宵一精彩的表演讓觀眾感受到一個深院大家閨秀的等待與無奈,把古典舞的身韻細膩地柔化進舞蹈演員身上,展現了一個符合文化作品相匹配的人物形象。期盼的眼神,對鏡自憐,嬌羞地背手,推開窗子,喜悅地奔跑,沉醉于自身美貌的驕傲,莫名地驚恐,難以自制的悲傷,失落的衰頹,強顏歡笑……她的妖冶、艷麗、慵懶、驚喜、幻想、期盼、歡愉、驚悚、失落,她心中被壓抑著的真實揭示了封建社會深閨女子期盼出征的丈夫歸來的內心世界。同時把古典舞的“形神兼備”表現的淋漓盡致。
在作品《點絳唇》中,也有兩處“啞場”出現,在第一段里音樂稍作間歇,舞者用俏皮的跳躍和勾動的手臂動作,把情緒從單一的盼君歸來拉動到回憶起河邊二人嬉戲打鬧的場景中,啞場過后音樂的節奏變化為鼓點更為鮮明,表現了對丈夫的相思如潮,滿滿欲泄。另一次啞場則是在第二段中,花幫步從前臺到后的直線運動伴隨著托腮推手,給觀眾一種推開回憶,回到現實中,情欲難置的狀態變化,以原地小射燕向上跳和晃身曲臂構成了啞場時韻律的變化,長期獨守空房、身心憔悴和即將久別重逢、苦盡甘來的欣慰之情韻相銜接。當音樂的節律和情感的節奏相得益彰時,使得情節更自然的展開和過渡,有緊有馳更加扣人心弦。
總之,舞蹈《點絳唇》立意獨特,從引子,開端到發展,高潮,再到結束,主要以情緒為主線,傳情迭意,使得舞蹈《點絳唇》更加精彩。
作者簡介:阿娜爾,杜爾伯特蒙古族自治縣蒙古族歌舞團。