重慶萬科翡翠公園會所

藝術總監_于昭 室內設計_呂臻、唐亞蘭 軟裝實施_王玥、呂晶、呂燕敏 室內攝影_王廳 編輯_李薇 美編_蔣烽光于昭于舍YU STUDIO創始人、藝術總監項目地址_中國重慶項目面積_2882㎡室內設計_于舍YU STUDIO建筑設計_上海日清建筑設計有限公司園林設計_北京創翌善策景觀設計有限公司燈光設計_北京八番竹照明設計有限公司

“設計不是一種技能，而是捕捉事物本質的感覺能力和洞察能力，我特別反對把它風格化。”于昭說。本案的設計融合了藝術、音樂、傳統手工藝以及地域文化，合奏出觸動人心的旋律。舊時的“堂會”是服務于權貴的“雅事”。于昭取“堂會”之意，圍繞一個內向的庭院展開建筑邏輯，試圖在社區會所內形成一種新的生活方式。傳統手工藝，曾是大眾生活中的一個部分，但伴隨著城市化進程的加速，地域文化特點與傳統手工藝卻逐漸消失。于昭希望“手藝”和“手工”的概念能重新回到大眾的生命中，贏回相應的尊重。同時，“竹文化”也是傳統中國的氣節表達，重慶盛產竹子，因此在設計開始之初，他便很快地想到以竹子為媒介貫穿空間始終。

于昭找到重慶黔江的“老篾匠”，將“篾編”技術運用其中，并邀請石大宇為項目設計了構筑體中心的竹燈，其作品“椅優弦”也是此次項目最重要的展品之一。竹子的使用和就地取材，也符合當地的生活習慣和氣候特點。左圖洽談區空間 中圖洽談區空間竹編藝術裝置 右圖洽談區竹木構筑體

整個空間的策展由三個部分組成，分別是“逝去的記憶”、“欲望城市”、“生活的溫度”，分別記述了過去、現在以及未來。內部連續的3個矩形空間串聯形成一種理性的秩序，每一個立方體的四面都有一個橢圓形開口，宛若女性曲線的拱形構造相互連接，彼此照映呈現四面鏡像的虛空，當人在其間穿行時，會感受到空間邊界的虛無感。中間展廳的上空懸掛的巨大漁網，如水母般浮游于空中。以當代藝術手法呈現重慶獨特的地域文化，似江邊漁女拋撒出漁網的那一瞬間，內心充滿收獲的渴望。

欲望對渝人而言，是內心蘊藏的對精神品質的追求，將傳統文化帶入城市，在高密度快節奏的區域，重構人和環境的共生關系。同下方的沙盤模型一起，構成“欲望城市”的畫面。 “欲望城市”便是對人與自然和諧相處、相容相生所衍出的渴望。

會所空間裝置是整個設計中難度最高的。裝置分為兩個部分：一部分是跨度達到12米的拱形構筑體，是用現代的復合竹木工藝制作而成，竹材經過破開、去皮、膠合和壓制的過程，將竹子的原本形態徹底改變呈現工業化規矩的形態，通過裁剪拼接做出非常輕盈的結構體。中心的竹編燈罩則是第二部分，其完全使用中國傳統的手工編織工藝體現，燈罩高約3米，中心主體的結構部分是由一整根竹子破開而來，形成“緯線”的部分，而“經線”則是用不同粗細的竹篾一層層盤開，基本上達到了材料工藝的極限。中國人編竹子的方法是利用竹纖維的自然形態及韌性來組織結構，充分還原了“道法自然”。兩種形態的“竹性”呈現出不同哲學觀和方法論。 左圖藝術展廳空間序列 右圖藝術展廳空間

空間是需要有靈性的，當空間在腦海中搭建完成之后，于昭又萌生了一個新的念頭，整個設計需要一個更完整的線索，他希望用一段音樂來貫穿其中。于是又邀請著名的音樂人謳歌從空間的角度出發創作了一段音樂。在音樂的最后一章中，特別挑選了一把lowden的手工吉他來錄制。這把吉他現代明亮的整體音色中又帶有一絲古典尼龍弦的音色，和于昭的設計觀十分貼切。

本案的景觀設計是由創翌善策的周維完成的，他的國學造詣在設計圈中聞名。中心庭院的景觀也一直是于昭十分關心的部分，因為整個的設計邏輯是圍繞著院落而展開的。因為三棵日本泊來的“羅漢松”幾乎用盡了景觀設計的所有預算，故此，在會所前廣場的設計上能用的植物便就只能是毛竹了，但在這般偶得中，建筑、景觀、室內倒更加高度一致了。左上圖接待區入口空間 左下圖會所私宴區及茶室 右圖會所私宴區