尹婷藝
摘要:對于影視表演藝術而言,其形象塑造自然是特別重要的一個環節。任何影視表演如果脫離了形象塑造,那么也就失去了它的“靈魂”。所以我們有必要加強對于形象塑造的優化。在影視表演當中,任何的藝術形象都要具有鮮明的特征,這正是形象塑造所承擔的主要功能。我們不難看出,在許多優秀的影視作品當中,其形象塑造都是十分成功的。這些經驗值得我們所吸取。
關鍵詞:影視表演;藝術形象;塑造;優化方案
藝術形象塑造,是影視表演當中特別重要的一個環節。演員要塑造鮮明的不同的藝術形象,要扮演不同性格、不同類型的多種人物[1],就必須要有合適的藝術形象塑造方案。可以說,它在影視表演當中發揮著決定性的作用。脫離了完善的藝術形象塑造,那么影視表演的藝術色彩也就會被嚴重淡化。因此,藝術形象塑造也就成為一個很重要,具有研究意義的課題。本文專門針對于影視表演藝術形象塑造的優化方案這個課題進行討論。
1.藝術形象塑造的重要作用
藝術形象塑造,在影視表演當中可以說是進行“再加工”的一個過程。它正如對于食材所進行的“烹飪”一樣。其重要作用,主要體現在以下幾個方面:
1.1塑造人物形象的個性特征
演員要塑造鮮明的不同的藝術形象,要扮演不同性格、不同類型的多種人物。不同的人物形象也有著不同的個性特質。而在影視表演當中,如果不能將這些個性特質鮮明地體現出來,導致不同的人物形象總是“千篇一律”,導致影視情節失去波瀾起伏,那么影視表演就會變得“淡如水”而失去了它的意義。
1.2刻畫人物形象的內心活動
對人物形象內心活動的刻畫,也是影視表演的一個重要環節。人物的內心活動總是可以從一句話,一舉一動,一個姿勢甚至一個不經意間的表情當中,有效傳達出來。這些細節都是藝術形象塑造所需進行的重要方面。尤其是在那些矛盾沖突較為激烈的環節,對內心活動的塑造就需要更加細致入微,更加能夠讓觀眾從不同的細節當中,窺視出人物形象的內心活動。這也是衡量一個演員的表演水準的。
1.3推動劇中情節的發展
對藝術形象的塑造,還能夠有效地推動劇中情節的發展。因為劇中的情節正是由不同的“人”所塑造的。他們通過各種“虛”和“實”的表演相結合,通過自己的肢體語言,臺詞技巧等方面,具體地塑造一個個人物形象,并通過這些人物形象的不同情境下的形象的交織,最后組成完整性的人物形象,從而組合成為栩栩如生的劇中情節。
2.藝術形象塑造的優化方案淺析
藝術形象塑造的優化方案,非常考驗一個影視演員的表演功底。比如,90后新生代女星周冬雨,從《山楂樹之戀》開始,一直在探尋自己的表演創作道路,其間塑造了多種不同人物形象[2],可謂深入人心。下面我們具體來談談藝術形象塑造的優化方案。
2.1設身處地地感知自己所扮演的人物形象
關于這一條,簡單來說,雖然人物形象只是劇中所“假想”的人物角色,但我們就是要把自己當作劇中的那個他(她),覺得自己他(她)就是設身處地地感知他(她)所具有的人物性格,內心活動等,把自己全身心地完全融入到角色當中。
演員根據影視劇本提供的人物,運用表演藝術塑造出屏幕上直觀的、活生生的角色形象的創造。演員以自身肌體和情感為創作材料去創造角色,他自己既是創作者主體又是用以進行創作的工具材料和完成了的創作對象,三者融為一體,統一于演員自身。這是表演藝術區別于其他藝術創作的基本特點。因此,演員要像音樂家掌握樂器那樣去磨練和掌握自身的外部表現工具—形體、五官、聲音、言語以及各種技能,并掌握一整套表達內心世界及情感的內部心理技巧。 當然也包括演員自身對生活的理解、認識和積累,以及各方面的修養等。演員在攝影機前表演,從劇本的規定情境、人物關系、發生的事件到拍攝現場的條件環境,一切都是假想的; 但都要像真的一樣對待,要對所扮演的角色和劇中虛構的事件產生真摯的信念,在假定的條件下達到表演的真實、有機、自然。這樣才能夠設身處地地感知自己所扮演的人物形象。
2.2掌握好“角色”和“自己”之間的辯證關系
對于一個影視演員來講,其本身就不斷地在兩個角色當中轉換:拍攝工作中是“角色”,生活中則是“自己”。這也就是說,演員創造角色時還具有“雙重自我”,必須過好“雙重生活”:一方面作為演員過著創作者的生活;另一方面又作為角色過著形象的生活。演員表演時,第二自我(角色的我——形象)在哭、在笑、在憤怒、在歡樂,同時第一自我(演員的我— 創作者)又要監督這種哭和笑,控制表演。或者說,第一自我 (演員的我)構思、設計,然后由第二自我(角色的我)體現出來。演員如果缺乏自我控制,以致激動時哭得忘了臺詞,忘了接戲,甚至憤怒起來真的去傷害對手,那么表演將告終止,表演藝術也隨之消失。所以表演的分寸、表演的魅力、表演的藝術就產生于這種“雙重生活”、“雙重自我”的微妙的平衡之中。 第一自我的支配力越強,藝術家的表演功力就越深。
演員與角色之間是有一定距離的,他們的社會地位、文 化教養、職業身份、所處時代、生活經歷、性格特點、思想感 情、精神氣質,以至言談舉止、行為習慣等,都不盡相同或完 全不同,這就構成“演員與角色的矛盾”。
比如軍旅電視劇《突出重圍》,其“男一號”軍區副司令員方英達中將的扮演者杜雨露老師,他在接受記者采訪時表示,為了體現出他所扮演的方英達深受肝癌折磨而又不愿讓人察覺的狀態,他不斷地讓自己在劇中保持著微微彎著腰皺著眉頭的樣子。顯然,他把自己當作了“方英達”,讓外界看到了一個個性鮮明的“方英達”的形象,他在劇中的形象塑造無疑是成功的。同時,他又是個具有高度的第一自我的支配力的人,不會讓自己因“入戲太深”而“無法自拔”。在扮演完“方英達”的形象而深入人心之后,他又成功地塑造了多種人物形象,對所有的人物形象都呈現出了其鮮明的個性特質,讓觀眾們深刻地感到這些形象本身應具有的特征,而不會感到他們乃“方英達”的翻版。
演員只有把握了演員與角色的辯證關系、假定性與真實性的辯證關系這兩個表演的基本特性,才能正確地進入角色創造。創造角色,一要理解角色,二要體現角色。理解角色是體現角色的前提,體現角色是理解角色的結果。
結束語
影視表演藝術形象塑造,是檢驗一個影視演員的表演功力的重要方面。對此,作為一個影視表演從業者,我們要不斷地加強學習,讓自己在藝術形象塑造方面取得突破,從自己的藝術形象塑造當中,傳達出關于影視作品當中的“精氣神”,完美地完成對于影視作品的再創作。
參考文獻
[1]劉曉娟.淺談影視表演人物形象的塑造[J].戲劇之家(上半月),2012,2(8):89-91.
[2]丁苗苗.淺論周冬雨影視表演藝術的形象塑造[J].新聞研究導刊,2018,1(10):71-72.