淺談中西方繪畫(huà)表現(xiàn)形式的不同之處

摘要：從古至今，人類的不斷發(fā)展中，藝術(shù)也在不斷發(fā)展，中方西方不僅在文化上形成了差異，在藝術(shù)表現(xiàn)形式上也存在差異，但都代表著人類文化的進(jìn)步。本文也分別從中西方繪畫(huà)工具，畫(huà)面透視形式，表現(xiàn)手法這三個(gè)方面來(lái)論述他們的異同點(diǎn)。中西方雖然在藝術(shù)的表現(xiàn)形式上存在不同，但它們都是人類的精神創(chuàng)造，他們都是先人給后人留下的最寶貴的東西，其終極目標(biāo)都是表現(xiàn)美的形式，都是表現(xiàn)生活中的審美情懷和追求超現(xiàn)實(shí)生活的審美感受，這種美的感受將激勵(lì)著人們?nèi)プ非竺赖囊磺校形骼L畫(huà)也會(huì)在未來(lái)的發(fā)展和傳承中繼續(xù)綻放各自的藝術(shù)光彩。

從早期人類的遠(yuǎn)古時(shí)代開(kāi)始，藝術(shù)就在人類的生息繁衍中不斷發(fā)展，早期作為一種粗獷、古樸、自然的方式來(lái)記錄人類祖先的生活內(nèi)容，后逐漸發(fā)展成裝飾作用，成為豐富人類生命色彩的不可或缺的重要部分。作為文明的承載形式的藝術(shù)，隨著地域文化的衍生發(fā)生著天翻地覆的變化，從而誕生了各種各樣差異巨大的美術(shù)形式。當(dāng)今世界最有影響的是兩大繪畫(huà)體系，一是以中國(guó)為代表的東方繪畫(huà)，另一種是以歐洲為代表的西洋繪畫(huà)。但由于東西方生活環(huán)境、自然條件、文化傳統(tǒng)、哲學(xué)觀念的差異，使得它們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)造和表現(xiàn)形式上形成了鮮明對(duì)比。

從繪畫(huà)工具來(lái)看，對(duì)于中國(guó)繪畫(huà)最大的特點(diǎn)就是用毛筆和形如流水的筆觸，一筆勾勒，所以對(duì)造型要求比較高，不易改動(dòng)。西方繪畫(huà)則重于用寫實(shí)的光影和色彩來(lái)表現(xiàn)，他們通常會(huì)用油畫(huà)筆、油畫(huà)布和專門的油畫(huà)顏料進(jìn)行創(chuàng)作，通過(guò)油畫(huà)筆與顏料的觸碰表現(xiàn)形體，因?yàn)橛彤?huà)顏料鮮艷、富有質(zhì)感，通常都會(huì)用顏料來(lái)表現(xiàn)事物形體，使其具有立體之感。而中國(guó)人在繪畫(huà)中的表現(xiàn)感受則與西方完全不同，他們更注重簡(jiǎn)潔的表達(dá)，直抒胸臆，用簡(jiǎn)單明了的方式表達(dá)思想感情，反而在畫(huà)面中沒(méi)有過(guò)多的顏色。在西方特別是17世紀(jì)以后的西方，藝術(shù)家對(duì)色彩有著充分的認(rèn)識(shí)，形成了敏銳的觀察力和分析能力，認(rèn)為色彩可以表達(dá)人的感覺(jué)。因?yàn)槔L畫(huà)工具和表現(xiàn)媒介的差異使得中西繪畫(huà)表現(xiàn)形式的差異。

從繪畫(huà)透視效果來(lái)看，散點(diǎn)透視通常是中國(guó)畫(huà)最常見(jiàn)的表現(xiàn)形式，畫(huà)面中覆蓋的事物較多，是一種自由的、移動(dòng)的透視方法，它具有多個(gè)視點(diǎn)，多角度觀察表現(xiàn)對(duì)象。其中典型代表作則是五代畫(huà)家顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，畫(huà)面呈現(xiàn)出整個(gè)夜宴的主要內(nèi)容，全畫(huà)卷共分夜宴、觀舞、休息、演樂(lè)、迎賓共五段，每段都是互相聯(lián)系而又自成一體，其采用散點(diǎn)透視進(jìn)行構(gòu)圖，主人公韓熙載反復(fù)出現(xiàn)，通過(guò)不同的活動(dòng)場(chǎng)面，串聯(lián)成一個(gè)整體畫(huà)面，使主體形象顯得更加突出，堪稱中國(guó)畫(huà)史中的名作，并成為古代中國(guó)繪畫(huà)中運(yùn)用散點(diǎn)透視法則的重要代表作品。對(duì)于西方繪畫(huà)來(lái)說(shuō)，焦點(diǎn)透視則是最常見(jiàn)的繪畫(huà)方式，你會(huì)在畫(huà)面中抓住一個(gè)點(diǎn)在往周圍擴(kuò)散式觀察。構(gòu)圖上它只有一個(gè)視點(diǎn)，一個(gè)視域、一條視平線。西方繪畫(huà)中對(duì)于物體形象比較嚴(yán)謹(jǐn)，有嚴(yán)格的表現(xiàn)手法，對(duì)比例和透視也都有一定要求。舉一個(gè)典型的例子，在意大利文藝復(fù)興時(shí)期，畫(huà)家拉斐爾的油畫(huà)《雅典學(xué)院》它的構(gòu)圖就是采用散點(diǎn)焦點(diǎn)透視的方法，我們能非常清晰的看出它與中國(guó)畫(huà)透視效果的不同。

從表現(xiàn)手法來(lái)看，西方繪畫(huà)為人物和景物的單純組合，意大利文藝復(fù)興三杰之一拉斐爾《西斯廷圣母》中，通過(guò)圣母和簡(jiǎn)單背景的結(jié)合，塑造了偉大的圣母精神。在三百多年后的批判現(xiàn)實(shí)主義巨匠庫(kù)爾貝的作品《石工》中，通過(guò)一老一少兩個(gè)石工和烈日下的道路相結(jié)合，表現(xiàn)出他們貧窮的境況和低沉、悲哀的氣氛。西方的繪畫(huà)還強(qiáng)調(diào)色彩明暗、冷暖對(duì)比關(guān)系、注重光感、質(zhì)感以及立體感。如魯本斯的作品《劫奪留西帕斯的女兒》，將背景的冷色調(diào)與人物和馬的暖色調(diào)魔術(shù)般的融合在一起，成為了一個(gè)自然地整體。可以看出，西方繪畫(huà)作品具有強(qiáng)烈的節(jié)奏感，如果畫(huà)面中暖色調(diào)面積較大就會(huì)給人愉悅、跳動(dòng)的感覺(jué);反之，如果畫(huà)面中冷色調(diào)較多，就會(huì)給人沉靜、理智的感覺(jué)。這好像就像音樂(lè)當(dāng)中的節(jié)奏感，畫(huà)面中冷暖色調(diào)的結(jié)合就好像音樂(lè)中快慢節(jié)奏的結(jié)合。

而中國(guó)畫(huà)中卻出現(xiàn)詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印為一體的綜合表現(xiàn)手法，它們的結(jié)合可起到點(diǎn)題作用。中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)最根本的特點(diǎn)是寫意性，既強(qiáng)調(diào)了哲理性的表現(xiàn)又強(qiáng)調(diào)了抒情性的表達(dá)，這種偏重于主觀情感的表達(dá)，最能體現(xiàn)中國(guó)繪畫(huà)的藝術(shù)特色，如齊白石的《墨蝦》，注重寫意造型簡(jiǎn)練生動(dòng)，色彩明麗輕快，筆下生物意趣橫生，妙在似與不似之間。

最后，無(wú)論是東方繪畫(huà)還是西方繪畫(huà)，它作為一種藝術(shù)形式，它們都是以有形有色的具體形式來(lái)反映當(dāng)時(shí)的社會(huì)生活以及藝術(shù)家想要抒發(fā)的感情，這些感覺(jué)都是他們所感受到的，他們用繪畫(huà)的形式，較為直觀的來(lái)向人們展現(xiàn)他們心底的情感，來(lái)讓我們感受著他們所感受的，了解他們所追求的。無(wú)論哪種繪畫(huà)方式，作品中都賦予了最純粹的感情投入，都是在追求藝術(shù)的“真、善、美”，都值得我們努力去學(xué)習(xí)、探究，并將其發(fā)揚(yáng)光大。

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作者簡(jiǎn)介：

魏鑫（1994.10—），男，漢族，籍貫：河南省鄭州市，單位：沈陽(yáng)師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院研究生，研究方向：美術(shù)教育。

（作者單位：沈陽(yáng)師范大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院）