淺談高中音樂鑒賞中“拓展與探究”板塊的有效運用

何洵

摘 要：在當前課程改革的大背景下，普通高中音樂鑒賞教學改革的重要成果便是，改變了以往單一音樂欣賞課的傳統教學模式，加入了更多實踐性強、參與性高的教學內容。其中“拓展與探究”便是新課改后新開辟的板塊，是教材內容的重要組成部分。然而對于這一板塊的教學內容教師還未進行有效的運用，針對這一現狀筆者談談對巧用“拓展與探究”板塊，優化“鑒賞與教學”的思考。

關鍵詞：巧用;優化;拓展與探究;音樂鑒賞

一、“拓展與探究”板塊在教材中的體現

高中音樂鑒賞中“拓展與探究”板塊是高中音樂鑒賞教材的重要組成部分，集中體現了音樂課程標準對教師的“教”和學生的“學”的基本要求，既是教材編寫者文本構思的智慧結晶，也是教材編寫意圖的集中體現。其中“拓展與探究”板塊由一些問題和實踐建議構成，內容大多圍繞感受、鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化等組成。充分體現了教材設計上的“以小見大、以點帶面、舉一反三”的特點。

二、“拓展與探究”板塊教學中出現的問題

1.教師對“拓展與探究”板塊不夠重視

在一次教研活動中，我無意翻開學生們的課本后發現，在每節課后的“拓展與探究”板塊近乎異常的“干凈”，它們靜靜的躺在后面，似乎成了“被人遺忘的角落”。與很多老師交流，一般會得到這樣兩種處理方式：一是在教學中很少涉及或置之不理;二是在一節課的教學完成后再進行解決，但更多的是一帶而過。我個人認為這兩種處理方式都欠妥當，只是流于“就拓展論拓展，就探究論探究”。

2.教師缺少相應的教學方法

① 提出的問題所涉及的面太廣，且理論概念較多;以目前高中生的知識積累難以回答。例如：（民族音樂的產生與發展，與該民族的生活地域、生活方式、經濟形態、文化傳統、文化交流等因素有什么關系？并舉例說明。）所問的題目過于空泛，理論概念較多，學生不容易理解，很多學生就會選擇沉默，不回答老師的提問，造成尷尬的局面。

② 一些問題過于空泛，缺乏新意，不容易引起學生的興趣。例如：“聆聽完這首曲子后說說你的感受與理解？”“這段曲子的音樂風格是怎樣的？”這樣的問題看似有很大的回答空間，但學生也常常不知道從何說起，便也就無從下手。

三、對“拓展與探究”板塊的教學建議

1、優化板塊設計

在教學實踐中首先對教材的“拓展與探究”這個版塊內容進行了認真的分析與整理，再結合學生的音樂興趣進行合理的精簡與整合，在教學中反復修改不斷完善，做到有效利用教材中“拓展與探究”板塊的課程實際價值，也進一步提升了高中音樂鑒賞教學的課堂效率。例如：音樂鑒賞教材第二單元《多彩的民歌》第四節《醇厚的中原韻》本節課教材中的“拓展與探究”板塊共有6題。

本節教學內容需要在一課時內完成，加上學生聆聽音樂的過程，使上課的時間會比較緊湊，如何優化“拓展與探究”板塊就顯得尤為重要。結合教學目標中的一條：聆聽《沂蒙山小調》、《王大娘釘缸》和《孟姜女哭長城》，感受、體驗音樂情緒，認識民歌變異性的特征，這點要求。我把課后這一板塊原第1、3題整合為一題;（聆聽《沂蒙山小調》、《王大娘釘缸》、對比聆聽《孟姜女》與《孟姜女哭長城》，感受、體驗音樂情緒，比較其地方特征有何異同？為什么會發生這樣的變化？）通過音樂的聆聽、樂譜的演唱與對比，音樂知識的講解與分析。感受、體驗音樂情緒，認識民歌變異性的特征。

在聆聽河南民歌《王大娘釘缸》中，適時的加入這一板塊中的第2題。通過引入學生們熟悉的歌曲《好漢歌》與民歌進行對比，找出兩首歌曲間旋律上的相似點，再進行旋律模唱加深體驗。既調動了學生學習民歌的積極性又更好的理解了民歌與創作歌曲的區別。對于這一板塊中的第④題，由于需要學生進行收集記錄，分析與總結，這類題目可以讓學生作為“課后拓展”的作業來完成。第⑤⑥2題對我校學生來說實施難度稍大，所以進行了刪減。

當然，除了上述板塊中的題目外，老師也可以根據教學需要自行設計、補充一些具有拓展性的問題，進一步完善“拓展與探究”板塊的內容。

2、巧用音樂實踐

說實話，高中音樂鑒賞課程不好上，我們面對的是一群尚未真正成熟的“大孩子”。他們處于人們常說的“叛逆期”，情感表達上比較含蓄內在，不太喜歡在大眾面前展示自己;又對 “教師問學生答” 傳統的教學模式感到厭煩，喜歡新穎的有挑戰的問題;但問題難度太大的話，又常常容易放棄;處于一種矛盾的學習狀態里。但音樂鑒賞課程卻是實踐性強、參與性高的課程。這時就需要教師巧用板塊中音樂實踐的內容。

例如：第十六節《藝術歌曲的成熟》“拓展與探究”第二題：《魔王》是一首戲劇性很強的歌曲，情緒緊張，其中共有四個角色。請四位同學合作，每人扮演一個角色，在聽《魔王》音樂的同時，將歌詞朗誦出來。朗誦時，請盡量將每個角色各自不同的語氣、心情表達出來，體會一下歌曲所表達的情緒和氣氛。這類題目我是這么做的：先對歌曲進行全曲聆聽，讓學生體會歌曲中四個人物角色的音樂表現。后將班級學生分成四個組，每組分別扮演其中的一個角色，進行集體表演。之后從每個組中推薦出最有表現力的學生來上臺展示。這樣全班同學就都跟著互動實踐起來，同時也能幫助學生更好的理解這首藝術歌曲。

3、精選課后練習

由于他們個體間音樂素質基礎存在著差異，所以我會根據不同音樂層次的學生，精選不同難度的題目作為學生的“課后拓展”作業。

例如：（教材第一單元《學會聆聽》第一節《音樂與人生》“拓展與探究”板塊中的第5題：在學習本單元之前，你是怎樣理解音樂這種文化現象的？學習本單元之后，你有了哪些新的想法和認識？）因為這節課是高中音樂鑒賞的第一課，學生對如何鑒賞音樂才剛剛起步，加上學生之間的音樂素質參差不齊，也不會產生很多新的想法和認識，因此可以刪減。

再如：第十二節《歐洲民間音樂》“拓展與探究”第4題，（歐洲的藝術音樂與歐洲的民間音樂有什么聯系？試舉例說明。）這類撰寫評論類題目涉及音樂知識的積累、整合與分析，適合音樂素養較高的學生來完成。

而如：第十五節《貝多芬》這一節中“拓展與探究”第3題，（除了《第九交響曲》以外，你還知道貝多芬創作的哪些交響曲？收集其他交響曲的CD或磁帶在課堂上與同學聆聽交流。）這類簡單的搜集聆聽交流類題目，就更適合音樂素養一般的學生來完成。

參考文獻

[1]《普通高中音樂課程標準（實驗）》，人民音樂出版社 2003年4月版

[2]《普通高中標準試驗教科書（音樂鑒賞）》 人民音樂出版社 2009年7月版

（作者單位：浙江省余姚市第五中學）