油畫藝術中色彩的情感表現

藍靜

摘要：本文以油畫藝術中的色彩情感表現為分析對象，首先介紹色彩情感表現的內涵，接著分析色彩在現代油畫藝術中的重要性，再接著闡述了色彩在油畫創作中的情感表達應用，最后論述中國油畫藝術在色彩的情感表現，以便更好地分析油畫藝術中的色彩情感表達。

關鍵詞：油畫藝術 情感表現 色彩

油畫創作是畫家以現實生活為基點，通過某一瞬時狀態融入情感，以各種不同的顏色以及形狀重新組合對現實生活場景創作作品，進而表達情感和生活的一種方式。良好的顏色搭配有助于進一步提高油畫的藝術氣息，同時還可以使觀賞者形成思想上的共鳴。畫家通過色彩來體現出自身的思想情感，這種方式成為了很多畫家情感闡述的主要模式之一。

一、色彩情感表現的內涵闡述

當前，我們生活在一個色彩斑斕的世界之中，人類文明的不斷進步，人們對于色彩的認知也不斷發展，不同色彩常常代表著不同情感。在我國傳統文化之中，紅色常常代表著高興意識，是一種喜慶象征，于是當人們看到紅色事物之時，人們不由自主地會產生非常愉悅的心情。除了紅色之外，黑色會給人一種壓抑之感，黑色很容易使我們想到暴風雨，給人一種黑云壓城的感覺。因此，色彩的情感并不是與生俱來的，它也不是完全不變化的，是人們在生活中不斷積累的色彩情感，時間一長就會對某一種色彩產生相應的情感。色彩是整個油畫作品的靈魂，失去色彩，油畫作品將缺乏靈魂，難以與欣賞者產生心靈上的溝通。色彩最能夠打動人心，不分語言不分文化，使作家和欣賞者之間產生不可觸碰的鏈接，最終達到精神上的共鳴。

二、色彩在現代油畫藝術中的重要性

一幅好的油畫作品有其獨特的靈魂和生命力，其獨特的靈魂以及生命力，使得這幅油畫具有良好的藝術價值。在現代油畫創作之中，色彩可以增添一幅油畫的生命力，也可以使一幅油畫的靈魂得到進一步升華，因為色彩呈現的是整個油畫的主基調，也是整個油畫的靈魂所在，是畫家的感情寄托色彩，可以充分地將畫家的心情渲染出來，使得整個畫面更加具有感染力，達到以畫傳寓的目的。在現代油畫中，油畫中作品所采用的色彩對于人們的影響都是相同的，但是不同色彩之間的組合卻會給人們帶來千差萬別的感受，這種感染力并不會因為國界或者文化的不同而不同，只要擁有正常的理解能力都能夠通過色彩來感知情感，而色彩也是畫家與欣賞者之間進行有效溝通的橋梁，可以使兩者在認知層面上達到共通。

三、色彩在油畫創作中情感表達的應用

一般而言，色彩都有感染情調和表達情感的作用，畫家在創作之時常常會將自身的思想融入到油畫的創作之中。縱觀當前很多價值連城的油畫，它們都有屬于自身的獨特主色調，這些色彩的把控也是油畫走向成功的關鍵因素所在。為了使油畫更加和諧，畫家常常會對色彩用色的經過反復推敲，這樣才能夠使得整幅油畫具有良好的色調感。在畫畫的過程之中，畫家常常會有一定的取舍，通過不斷變調來升華畫作，使整個畫作具有良好的色彩美感。例如，博納爾在創作《浴室》之時，油畫色彩的使用會融入到自己對于生活的感悟，在進行油畫創作之時常常會根據自身的愛好來進行色彩的選擇，讓油畫具有非常鮮明的個人特色，如果畫面只是單一的色彩規律而沒有情感的投入，那么這幅畫也只能是簡單的顏色堆積，很難使人們感受到畫作的真實內涵。例如，一些畫家在進行創作之時就融入了自身的真實情感，贊美了普通民眾的勤勞和智慧，同時也表達了自身對于勞苦民眾的關懷。

四、中國油畫藝術中色彩的情感表現

當前，我國藝術事業的發展非常迅速，出現了許多新興的藝術家，這些藝術家在藝術教育方面也頗見成效。目前，我國的油畫大部分都是以現實主義為主，采用的是寫實的風格，很多有名的油畫家正在通過這種方式來證明他自身的價值。例如，我國著名的油畫家毛以崗先生，他非常熱衷于描繪老北京的街景，因此在他的作品之中可以看到許多胡同，還有許多舊的事物，但是在色彩選擇方面，他拋棄了早先的顯眼色彩，更加追求以灰色作為主基調，以適應他在情緒方面的表達要求。因此，在當前很多毛以崗的油畫作品之中，我們可以看到很多作品都是以灰色白色作為主基調。在北京的很多建筑中，隨著時間的推移，原本的一些紅色大門也慢慢呈現出暗棕色的色彩，墻壁也變成了青灰色。因此，在進行油畫創作之時，創作以現實寫真為主，大多采用的是灰色和白色的色調，獲得了同行的廣泛認可。

結語

綜上所述，優秀的油畫創作者必須將情感與色彩進行結合，將創作者自身對于生活的感悟融入到油畫之中，體現出自己對于生活的真實情感，以便更好地創作出原生態的優秀畫作，提高色彩的渲染力，使油畫成為有靈魂的作品。

參考文獻：

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作者單位：廣西壯族自治區廣西美術館