論假聲在流行歌曲中的運用

潘秀拓

摘要：本文試論假聲在流行歌曲中的應用，將流行歌曲中最常見的混聲唱法提出了一些練習的方法，在流行歌曲中出現的一些技巧比如真假聲轉換也進行了一些說明。分析了假聲在各種歌曲中不同的使用方法都有著不同的效果，針對每種使用的方法進行了解釋和分析，以及例舉了國內外幾位歌星的演唱歌曲特點，希望通過閱讀這篇文章能對演唱者的演唱技巧有所提高。

關鍵詞：假聲 流行歌曲

對于假聲而言，其指的通過有目的性的聲帶控制，讓部分聲帶發出的別樣聲音。而這種聲音通常會比整個聲帶振動所發出的聲音（真聲）要弱要高，同時音色也會有著一定的透明或亮晶的感覺。當前，不論是男歌手還是女歌手，大部分都會用他們的真聲來進行演唱，以此來獲得一種較為貼近口語以及親切自然的風格。假聲是一種演唱歌曲中的一種聲音色彩技巧，旨在歌手在二度創作的時候在某一些句中的運用。在這里我根據自己平時的積累和研究做了歸納，具體運用有以下幾種。

一、在一首歌中重復兩遍歌詞，分別用真聲和假聲去演繹，因為真聲與假聲所表現的感情強烈程度不同，能形成明顯的感情對比

比如陶喆的《愛我還是他》，這首歌中副歌部分重復了兩遍“愛我還是他”分別用了假聲的氣聲唱和真聲唱法，有著很好的對比性，（譜例1）第一遍假聲的“他”有種虛弱，委婉述說的色彩，在唱這句時換好足夠的氣，在最后一個“他”字上，用氣息去唱，盡量控制好聲帶在不積極不嚴密閉合下，讓大量的氣沖擊聲帶發出這個“他”字。

在實際演唱中，歌唱者若想發出動聽的假聲，必須保證發聲位置要高。同時，在真假聲銜接時，既要保證不能斷裂，又要做到流暢光滑。通常而言，假聲的力度較為匱乏，故此在特殊情況下也可以半嘶半啞或半真半假叫喊的方式來唱出假聲。在現實中，有很多搖滾歌手就經常以此方式來進行假聲的演唱。同時，假聲還可用來修飾聲音，如我們可采用真假聲結合的方式，唱出“混合聲”，進而營造出一種略帶飄渺又不失細膩柔和的藝術情境。童安格就在《忘不了》中運用了真假聲轉換，惠妮·休斯頓也在《I Will Alwaye Love You》中先運用混合聲清唱，然后通過雄厚的真聲來將歌曲完美地推向高潮，待到最高點時，她又運用了非常柔和的假聲，給予了我們別樣的聽覺體驗，這兩首歌曲均是真假聲轉換的優秀范例。

二、氣聲是一種聲音運用技巧，雖然氣聲能加強歌曲的情感，但是不能濫用。若能抓準時機，運用得當，可以起到畫龍點睛的作用

如國內歌星關喆的一首《想你的夜》中，（譜例2）“想你的夜，求你讓我再愛你一遍”這句就運用了氣聲演唱，讓人的感覺是哭泣的聲音色彩，讓歌曲的感情更加深入。

眾所周知，鄧麗君就是一名非常會用氣聲的歌手。而且她還經常在歌唱中運用到“破音”以及“泣聲”的發聲方法。客觀地說，“泣聲”要求歌者在演唱時添加一些哽咽或者抽泣的音色，包娜娜在唱《掌聲響起》中“我的眼淚忍不住掉下來”這一句時，“掉”字演唱就運用了“泣聲”。同時，我們都聽過《Love is not here any more》這首歌曲，馬多娜在唱該首歌曲時自始至終都運用到了“泣聲”，甚至達到了泣不成聲的境界。在當前眾多流行歌手中，有很多都被稱為“Tearjerker”（即催淚人），這其中包括了諸如湯姆.瓊斯以及埃迪.費謝等人。他們在演唱時，往往會附帶著一些“哭泣”聲。此外，我們熟知的潘越云以及張學友也是運用“哭腔”的代表。而對于“破音”而言，其指的是運用強氣流來對聲帶產生沖擊，進而迸發出的高表現力的聲音，我國歌手劉歡在歌唱《我心中的太陽》時，就在末尾句中“我”字的演唱上運用到了“破音”。

結語

以上一些觀點是通過本人對一些書籍認識歸納的個人觀點，就假聲在流行歌曲中的運用這個問題，這篇文章所涉及的內容還不夠全面。通過寫作這篇文章后，發現關于這個領域的研究文獻甚少，所以我個人認為對這個領域的研究是有意義的。希望閱讀者大膽地嘗試在一些歌曲中加入假聲去演唱，可能會對歌曲原來的理解進一步加深。

參考文獻：

[1]苗輝.聲樂技法中混聲唱法研究[J].藝海，2010（04）.

作者單位：浙江省龍泉市民族中學