在音樂藝術中綻放美學之花

郭宓

摘要：音樂本身是用來表達情感的一種途經和方式，是帶有主觀意識的生理表現；而音樂藝術卻有所不同，其主要目的是服務于聽眾，尋求情感共鳴和文化共識，讓人欣賞之后有所得，或有所樂。音樂藝術必然需要具備美學表現，以獨特的美感吸引聽眾，同時也需要聽眾具備一定的審美能力，能夠受到音樂藝術的感染，理解其中的情感內容和美妙之處。本文即談一談音樂藝術中的美學表現和分析。

關鍵詞：音樂 藝術 美學

音樂之美有多種表現，人們具備良好的審美素養、擁有審美分析的能力，才能在音樂藝術中體會到美感所帶來的特殊感受。

一、音樂藝術中的美學表現

（一）音樂藝術中的感官美

音樂藝術如同美術藝術一樣，都具備感官上的欣賞價值，不同的是美術主要以視覺表達為效果展現，讓人看過之后獲得強烈的視覺沖擊，形成畫面性的印象，而音樂藝術則以聽覺為表現方式，讓人們在聽的過程中，獲得線條性的意象感受，產生一種聽覺感官上的滿足感和幸福感，這就是音樂藝術的感官美。

有個成語叫做“余音繞梁，三日不絕”，就是在形容音樂藝術所展現的感官美。當有美好的旋律通過聽覺傳達至人的大腦時，由于其具備美的內涵，使得人在欣賞的同時，在大腦中形成線性的意象記憶，在幾天之內總能感覺到那段美妙旋律留在耳邊，這就充分證明了音樂藝術的感官美。像著名的鋼琴曲《花之舞Flower Dance》《行星Planet》《節制Refrain》等，都具備“洗腦”的美妙旋律，這其實就是其突出的感官美所帶來的效果。

（二）音樂藝術中的情感美

人們創造音樂的初衷，就是為了表達情感，宣泄情緒，現代人也一樣，在高興的時候就會唱歡快的歌，難過的時候就唱悲傷的歌，這就是音樂的情感表現。但是對于音樂藝術而言，其不僅需要表達出充分的情感，還需要讓這份情感具備美的感受，使其更容易引發聽眾的情感共鳴，讓音樂藝術更加具備感染力，當聽者需要表達情感的時候，可以通過欣賞音樂藝術而快速獲得情感上的融入，以此表達出自己的情緒，獲得情感上的滿足。

在很多著名的音樂作品中，都具備高級的情感美，由此形成了一種共識和統一認知，比如我國著名的小提琴協奏曲《梁祝》，當人們一聽到就仿佛感受到了其中凄美的愛情；而在理查德·克萊德曼演奏的鋼琴曲《夢中的婚禮》中，同樣是以悲傷的愛情為主題，卻與《梁祝》大不相同，其中雖有著淡淡的憂傷，但更多的是一種希望和祝福，帶有一絲溫暖卻給人心酸的感受。又如著名的薩克斯曲《回家》，常常被運用于長途汽車或火車，以此激發乘客對家的懷念與感受，這就是音樂藝術中情感美的表現和運用。

（三）音樂藝術中的文化美

音樂作為一種藝術，本身也有文化載體的作用，所以音樂藝術同樣具備文化美的表象，這在我國的傳統音樂和民族音樂中表現的比較鮮明。像我國遺留至今的唐詩宋詞等內容，原本都是音樂藝術中的一部分，隨著曲調的失傳，剩下的歌詞就成了一種獨立的文化，同時也是一種優美的語言藝術；又如船工號子這樣的傳統民歌，原本是拉纖的人力工創作的勞作歌曲，但是隨著拉纖這一職業的淘汰，漸漸成為了一種具有文化色彩的音樂形式，這就是音樂藝術中文化美的體現。

二、音樂藝術中的美學分析

（一）正確認知音樂藝術的價值

要想分析音樂藝術中的美學，首先就要端正態度，培養審美意識，能夠認知到音樂藝術的價值，才能進一步發現、體會和理解音樂藝術中的魅力，成為音樂藝術的情感共鳴者。

（二）從各個方面理解音樂作品

音樂藝術是一種實踐型的藝術類型，通過表演、演唱、演奏等形式傳達給聽眾，所以要欣賞音樂藝術的美，就需要從多個方面來進行研究和理解。其一要從音樂作品的創作開始，研究創作者的靈感來源、情感表達以及他的生活背景和創作習慣；其二要對表演者展開研究，挖掘其表演時的心理狀態，情感抒發以及技巧運用；其三則要從歷史維度上分析，研究該音樂作品在創作時的社會背景中的呈現狀態、社會影響以及大眾評價。

（三）尋找音樂藝術中的新概念

音樂藝術與任何的藝術種類一樣，都需要擁有充分的創造力和想象力，所以在探尋音樂藝術中的美學時，還應該抓住其音樂的創新角度。無論是音樂風格的轉變、音樂理念的更新還是音樂形式的呈現效果，其創造性突出的地方，必然有其音樂藝術的美學所在，能讓人感受到與眾不同的觀感和體會，這就是讓人在欣賞時獲得音樂藝術美感的關鍵與核心。

結語

綜上所述，音樂藝術的美學主要表現在感官體驗、情感表達以及文化內涵之中，而要想分析和研究音樂藝術中的美學，首先需要具備對音樂價值的認同感，其次需要從多角度理解音樂，最后還要尋找音樂作品中的創造性，由此才能真正體會到音樂藝術中美學的存在，才能讓音樂藝術的美學之花徹底綻放。

參考文獻：

[1]趙博.淺析音樂美學在音樂表演藝術中的作用[J].北方音樂，2018（05）.

[2]秦繼仙.淺談音樂藝術中的情感審美[J].鴨綠江（下半月版），2014（03）.

作者單位：福建省永安市第一中學