安德魯·懷斯對中國當代寫實水彩畫的影響

宋旭

摘 要：安德魯·懷斯是美國當代現實主義繪畫重要畫家之一。自上個世紀70年代末到80年代初懷斯繪畫藝術對中國畫壇產生了深遠的影響。本文分析了安德魯·懷斯水彩畫中光影的體現與藝術表現力，希望能從水彩畫研究與創作中，對中國中國當代寫實水彩畫進一步發展具有一定的指導和推動作用。

關鍵詞：安德魯·懷斯;水彩畫;光影;藝術表現力

安德魯·懷斯是美國現實主義繪畫代表人物之一，被譽為懷鄉主義大師。自上個世紀70年代起在中國繪畫領域刮起了席卷大江南北的“懷斯”風，懷斯本身癡迷于水彩畫的創作，他善于使用光影藝術表現手法來描繪人物、景物，創作出帶有懷斯個人特色的懷鄉寫實風格和濃郁鄉土的水彩作品。畫家不斷創新的創作精神值得我們認真體會、學習和借鑒。

一、安德魯·懷斯水彩畫中的光影表現

安德魯懷斯作為將光影運用到水彩畫創作的先行者，他作品中光影的應用極為突出。他充分利用光影變化、明暗關系以及寫實技法，突出了畫面的空間感，懷斯在創作中積極探索自然光的運用技巧，讓水彩畫在冷暖、方向、強弱等多個方面出現了不一樣的變化，所以，研究懷斯水彩畫也要重視光影這個重要因素。

研究安德魯·懷斯各個時期的作品中，都能發現光影運用的不同表現效果，光影作為一種繪畫語言貫穿于表達個人感情、體現個人風格特點，光影的獨特性被懷斯巧妙的運用在水彩畫中，不僅增強了畫面的表現力，還形成了獨特的審美功效。比如，懷斯作品《克里斯蒂娜·奧爾森》中的女人專注地凝視著遠方，她安靜、端莊地坐在門口，微風吹散著她的發絲，門外是大樹與枯草一片凄涼的景色，盡管經過歲月的洗禮她已經不再年輕，但畫中的女人神態專注依然美好。光影與色彩的搭配在這幅畫中起到了調節氣氛，烘托主題的作用，營造出畫中主角質樸、堅強的形象。懷斯不管是表現光影強烈的明暗效果還是不同深淺的色調，都有自己獨特的表現力去吸引觀賞者的視線。他的水彩畫與真實生活緊密相連，激發了對人類生存狀態與人性的反思。

在水彩畫創作中光影主要應用于注重表現對事物的寫實，光影對形體的塑造非常突出。懷斯在繪制水彩畫時追求反差明顯且真實的光影效果，所以他在塑造真實的形體方面獨出心裁，比如在作品《泛濫》中為了表現人物強烈的存在感，懷斯通過傾斜的光線效果來表現平躺著的人物的身體，在這種明暗關系的強烈對比下，人物的狀態和神情被刻畫的更明確、更真實。尤其是畫面中人物背景與光線投射產生的對比效果，在他的筆下以真實且柔和的姿態被展現出來，不僅通過光影的塑造完美的呈現出了人物的立體感與存在感，還在光影表現上做到了浪漫、清晰與流動。

水彩畫中的明暗處理也是體現畫面效果必不可少的一部分。從懷斯的作品中不難發現他在明暗關系上的探索，以及在創作中的運用。通過光影的視覺呈現，再選擇適合的明暗效果分析運用，營造出或虛幻或真實的視覺效果，達到自己表現畫面最滿意的效果。懷斯作品的取景大多來自于他的家鄉，位于賓夕法尼亞的一個小村莊，把光影明暗效果的處理融入對家鄉的情感表達中，在他的畫筆下以沉穩的色調描繪了畫中的人物、動物、景色，帶有層次的的明暗處理為畫面增加了表現力，充分顯現了懷斯在塑造景物和人物的獨特手法。他畫作中的人物看似平凡，卻帶有懷斯獨特的畫面組織語言，獨特的光影表現明確、真實，色調中抒發著對家鄉濃濃的情感。

二、安德魯·懷斯水彩畫中的技法創新

德魯·懷斯為了找到更為合適的表現他富有哲理的意念，他深入研究了中世紀蛋彩畫（Drybrosh）技法，使之為自己創作的主題更完美地發揮了寫實技巧中高度抽象的精髓。蛋彩畫，亦稱丹配拉畫，它是以蛋清代油調和粉質顏料的一種畫法，是中世紀和西歐文藝復興早期普遍采用的一種繪畫方法，這種古老的畫法，經過了懷斯的革新和發展，豐富了蛋彩的表現力。他筆下的作品，對光的描繪和色彩的處理，達到了爐火純青的地步。

安德魯·懷斯作蛋彩畫，多數是先以水彩作底稿，后來又偏愛以鉛筆起稿，造型精確，筆法清巧，他那富有潛在的高超技巧，恰好與那沒有油畫光彩的蛋彩畫法統一在一起，在那帶有干澀味道的表層下面，深含著故鄉泥土的氣息。安德魯·懷斯在色彩上善于運用白、灰、黃褐與黑，畫面上呈現出的色調古樸深沉。在他筆下所描繪出的風吹雨打過的樹木、枯葉;人的肌膚毛發;鐵桶硬梆梆的質感以及纖細的花草，都給人留下了美好的印象。

三、懷斯寫實主義畫風對中國當代寫實水彩畫啟示

回望懷斯形成自己獨特畫風并成為一代寫實派大師的過程，無疑會給正在發展中的中國寫實主義繪畫創作以啟示。對于寫實主義繪畫這種“舶來品”我們首先要繼承，也就是向世界繪畫大師們學習和借鑒。在繼承的同時，我們不能完全照搬，要注意立足于中國的土壤，去不斷地研究傳統、學習傳統，再經過數代人的積累、探索和啟發，逐漸融入個人的真實情感體驗，最終才能發展成屬于自己的一派畫風。寫實主義繪畫，尤其是水彩畫，我們在如此短的時間內吸收了西方繪畫發展了幾百年甚至上千年的精髓，可謂是取得了豐碩的成果。但在喜悅的同時我們還應該深入地思考如何將其發展為一種有別于歐美傳統的“中國寫實主義繪畫”。也就是將其與民族的特色融合，加入中華民族幾千年來的優秀文化、思想精華，表現中國人特有的真情實感和精神風貌。在改革開放這個特定背景，特定歷史時期加快發展，并將其特色推入國際藝術舞臺，向世界展示中國繪畫藝術的魅力以此增強趕超世界級繪畫大師的信心。

參考文獻：

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